구슬이 늙어가다

그들의 작품은 확실히 현대적이고 생동감 넘치는 트위스트를 가지고 있어 자신만의 고유한 작품이 됩니다. 우선, 구슬 자체가 전 세계적인 문제인 경우가 많습니다. 팔찌에는 1920년대와 1930년대의 희귀한 독일 빈티지 유리 구슬, 골동품 아프리카 거래 또는 빈티지 일본 금속 구슬이 장식되어 있을 수 있습니다. 색상은 이전보다 더 밝고 더 커졌습니다. 기하학적인 모양과 직조로 짠 복잡한 패턴이 풍부합니다. 일부 예술가는 작품에서 이야기를 전달하는 반면, 다른 예술가는 명상적인 자유 형식 패턴을 사용합니다. 그들은 모두 현대적인 위풍당당함을 보여줍니다.

여기 전국 최고의 패션 비더들이 있습니다.

찬 루

찬루(Chan Luu)는 베트남 전쟁 중이던 1972년 베트남에서 미국으로 건너왔습니다. 그녀는 패션을 공부하고 바이어로 일하고 있을 때 인도의 성자와 우연한 만남을 가졌습니다. Luu는 그가 "낡았지만 멋진 지역 사원에서 가져온 색깔 있는 실 팔찌"를 착용하고 있었고 그녀의 삶은 변화되었다고 말했습니다. 영감을 받아 그녀는 가죽 끈과 손으로 만든 스털링 실버 너겟 비즈를 사용하여 자신만의 랩 팔찌를 만들었습니다. 그것은 그녀의 이름을 딴 주얼리와 패션 라인의 첫 번째 제품이었으며 "놀랍게도 여전히 우리의 베스트 셀러입니다"라고 로스앤젤레스에 거주하는 Luu는 말합니다.

현재 그녀는 다양한 색상의 패턴을 생산하는 데 도움을 주는 12명의 디자인 보조원을 두고 있습니다. 모든 구슬 장식 주얼리는 베트남의 여성 장인이 손수 제작한 것입니다. Luu는 "지속 가능한 상업을 창출하여 가난한 마을 사람들이 가족을 먹여살리고 아이들을 학교에 보낼 수 있도록" 돕는 것이 그녀의 가장 큰 기쁨이라고 말합니다. 글로벌 브랜드의 가격은 170달러에서 295달러 사이입니다.

www.chanluu.com

수잔나 다이

텍사스 출신인 수지 갈레휴(Suzie Gallehugh)는 2008년 자신의 비즈 주얼리 라인 중 첫 번째 제품인 카트만두(Kathmandu)라는 목걸이를 선보이며 주목을 받았습니다. 그 후 얼마 지나지 않아 그녀는 인도 여행 중 장인들을 만나 샘플을 만들었습니다. 그녀가 자신의 본거지인 뉴욕으로 돌아왔을 때 그녀는 몇 개의 작품을 더 만들었고 몇 달 안에 그녀의 라인은 Bergdorf Goodman과 Calypso St.에 의해 선택되었습니다. 바르트.

대담하고 크며 가볍지만 Gallehugh의 비즈 주얼리는 단지 조화를 원하는 여성을 위한 것이 아닙니다. 그녀는 새로운 디자인의 전체 견본을 구슬로 만든 후 인도에 있는 생산자에게 보냅니다. "여성들은 내 주얼리를 착용하고 싶지만 너무 부끄러워하는 경우가 종종 있습니다. 그러면 나는 그들에게 한번 시도해 보면 마음에 들 것이라고 말합니다."라고 그녀는 말합니다. 그녀의 라인은 전 세계적으로 판매되며 가격은 80~450달러이며 맞춤 주문도 가능합니다.

www.suzannadai.com

칠리 로즈 비즈

1980년대 심리치료사였던 Adonnah Langer는 긴장을 풀기 위해 처음으로 웨스트 로스앤젤레스 식당 테이블에서 구슬 장식을 했습니다. 1989년 고객을 위한 '힐링' 팔찌를 만든 후, 그녀는 자신의 트레이드마크인 볼드한 팔찌를 만들기 시작했고 말하자면 공개되었습니다. 현재 뉴멕시코 주 산타페에 본사를 두고 있는 Langer는 청록색, 원석, 오닉스, 해면 산호 및 홍옥수로 30가지 종류의 스털링 실버 걸쇠를 디자인하고 씨앗, 황동, 진주, 화염 연마 및 포니 비즈를 사용하여 밝은 질감을 만들고 차별화합니다. 아메리카 원주민 비즈 장식으로 만든 그녀의 작품.

그녀는 여전히 "주요 구슬 장식"을 직접 하고 있지만, 이제 그녀는 세 명의 구슬 세공사, 두 명의 은세공인, 두 명의 가죽 세공인을 고용하여 연간 2,000개 이상의 팔찌를 생산하고 있습니다. "발견된 가장 오래된 인공 유물은 구슬입니다."라고 Langer는 말합니다. 그의 작품은 Sundance 카탈로그를 포함한 많은 카탈로그에 실렸습니다. "[그들은] 생명의 위대한 신비에 대한 영적인 표현을 표현하려는 시도였습니다. 오래되고 깊은 당김이며 우리는 색상을 좋아합니다. 구슬은 장난스럽고 원시적입니다." 그녀의 디자인은 미국 전역에서 판매됩니다. $250에서 $1,400까지 다양합니다.

www.peyotebird.com.

로어크 뉴욕

뉴욕시에서 Bergdorf Goodman의 구매자로 일하면서 Laetitia Stanfield는 주요 매장 구매자에게 성공적으로 판매하는 방법을 배웠습니다. 최고 품질의 상품과 훌륭한 브랜드를 확보하고 목표 시장을 잘 파악하는 것입니다. 그녀는 2009년에 다른 Bergdorf 구매자와 만나 Roarke New York을 만들었습니다. 청바지에서 검은 넥타이까지 여성을 사로잡을 수 있는 구슬 장식이 패션 시장에 열린 것을 본 후 그들의 시그니처 시폰 구슬 목걸이가 된 것을 제안했습니다.

뉴욕, 파리, 버지니아에서 자란 Stanfield는 반짝임, 색상, 패턴이 뚝뚝 떨어지는 아름다운 목걸이는 모두 남성인 인도의 구슬 작업자가 만든다고 말합니다. 이들은 각 작품을 약 10일 만에 만듭니다. 현재 뉴욕에 본사를 둔 Stanfield는 디자인, 판매, 재고, 언론, 회계 및 웹 사이트를 단독으로 담당하고 있습니다. "나는 한 여성 쇼입니다"라고 그녀는 말합니다. "목걸이에 대한 반응이 놀라웠던 것도 도움이 됐어요." 그녀는 또한 팔찌와 심지어 남성용 신부용 넥타이와 나비넥타이, 신부용 가터까지 판매합니다. 대담한 작품은 국제적으로 판매되며 가격은 60달러에서 725달러 사이입니다.

www.roarkenyc.com

줄리 로프먼 주얼리

Julie Rofman은 균일한 크기의 섬세한 일본식 무광택, 반투명, 불투명 및 반짝이는 유리 씨앗 구슬을 사용하여 기본 디자인에 현대적인 감각을 더합니다. 화가로서의 배경을 바탕으로 Rofman은 대학원에 다니면서 작은 직기에서 구슬 장식을 시작했습니다. Rothman은 친구의 공정 무역 상점을 통해 현재 자신의 구슬을 직조하는 과테말라 여성들과 연결되었습니다.

그녀의 주얼리는 40가지 색상과 복잡한 스타일을 통합하고 있으며 디자인 과정이 명상적이라고 말합니다. 그림이 없습니다. 이는 각 라인이 다음 라인 위에 구축되는 자유롭고 유동적인 프로세스입니다. 북부 캘리포니아 스튜디오에서 작품을 제작하는 Rothman은 "아래에서 일어나는 일을 기반으로 해석적입니다."라고 말합니다. "나는 그 속에서 길을 잃었다." 그녀는 바우하우스와 칸딘스키는 물론 50년대 중반 건축가들로부터 영감을 얻었으며 "그런 것들을 거의 예술 작품처럼 만드는 세부 사항에 대한 놀라운 관심"을 좋아합니다. 그녀의 팔찌와 목걸이는 전 세계적으로 판매되며 가격은 75달러에서 265달러 사이입니다.

www.julierofmanjewelry.com

아사드 마운서

2009년 첫 컬렉션부터 뉴욕을 기반으로 활동하는 디자이너 Amanda Assad Mounser의 크고 대담한 비즈 주얼리는 패션 사설의 사랑을 받는 작품이 되었습니다. 그녀의 첫 번째 작품 중 하나인 2010년 컬렉션의 Moonage Daydream Collar는 그녀의 베스트셀러 디자인이며 여전히 전 세계 패션 출판물에서 자주 볼 수 있습니다. Mounser가 직접 주얼리를 만들기 시작한 것은 뉴욕에서 패션 홍보 및 판매 분야에서 일하던 중이었습니다. 그녀가 그 옷을 입었을 때 매장과 편집자들이 주목했습니다.

Mounser는 모든 컬렉션을 직접 디자인하며 작품은 뉴욕 스튜디오에서 장인과 공예가 팀에 의해 손수 제작됩니다. 그녀는 자신의 목표 시장이 "우월성을 지닌 자유로운 영혼"이라고 말합니다. 나는 체인에 구슬을 꿰매는 아이디어를 좋아합니다. 이를 통해 조각이 자신의 모양을 취할 수 있습니다. 작품은 보석에서 예술 작품으로 바뀔 수 있습니다." 그녀의 작품은 국제적으로 판매되며 가격은 125달러에서 995달러 사이입니다.

www.assadmounser.com

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