Koraliki dojrzewają

Ich prace mają zdecydowanie nowoczesny, żywy akcent, który czyni je wyjątkowymi. Na początek same koraliki są często sprawą globalną. Bransoletka może zawierać rzadkie niemieckie koraliki szklane vintage z lat dwudziestych i trzydziestych XX wieku, antyczne afrykańskie koraliki lub zabytkowe japońskie metalowe koraliki. Kolory są jaśniejsze i głośniejsze niż wcześniej. Mnóstwo geometrycznych kształtów i skomplikowanych wzorów tkanych na krośnie. Niektórzy artyści opowiadają w swoich pracach historie, inni natomiast wykorzystują medytacyjne, swobodne wzory. Wszystkie zachwycają nowoczesnym rozmachem.

Oto garść najmodniejszych koralików z całego kraju.

Chan Luu

Chan Luu przybył do Stanów Zjednoczonych z Wietnamu w 1972 roku podczas wojny w Wietnamie. Studiowała modę i pracowała jako kupiec, kiedy spotkała się z nieoczekiwanym spotkaniem ze świętym mężczyzną z Indii. Miał na sobie „zniszczoną, ale fajną bransoletkę z kolorowych nici z lokalnej świątyni” – mówi Luu, a jej życie uległo przemianie. Zainspirowana tym, stworzyła własną bransoletkę zawijaną, używając skórzanego sznurka i ręcznie robionych srebrnych koralików samorodkowych. Była to pierwsza oferta biżuterii i odzieży jej imiennika i „o dziwo, nadal jest to nasz bestseller” – mówi Luu, która mieszka w Los Angeles.

Dziś ma 12 asystentów projektantów, którzy pomagają w tworzeniu jej płodnych wzorów w szerokiej gamie kolorów. Cała biżuteria z koralików jest wykonywana ręcznie przez rzemieślniczki z Wietnamu, a Luu twierdzi, że wielką radość sprawia jej pomaganie biednym wieśniakom „poprzez tworzenie zrównoważonego handlu, aby mogli wyżywić swoje rodziny i zapewnić swoim dzieciom szkołę”. Ceny globalnej marki wahają się od 170 do 295 dolarów.

www.chanluu.com

Zuzanna Dai

Suzie Gallehugh, pochodząca z Teksasu, podjęła samotne wyzwanie w 2008 roku, oferując pierwszą ofertę ze swojej linii biżuterii z koralików – naszyjnik, który nazwała Kathmandu. Wkrótce potem podczas podróży do Indii spotkała się z rzemieślnikami i zleciła wykonanie próbek. Kiedy wróciła do swojej macierzystej bazy w Nowym Jorku, stworzyła jeszcze kilka dzieł i w ciągu kilku miesięcy jej linię przejęły Bergdorf Goodman i Calypso St. Bartha.

Odważna i duża, choć lekka, biżuteria z koralików Gallehugh nie jest dla kobiet, które chcą po prostu wtopić się w otoczenie. Tworzy nowe projekty w pełnych próbkach, które następnie wysyłają do swoich producentów w Indiach. „Często kobiety mówią mi, że bardzo chciałyby nosić moją biżuterię, ale są zbyt nieśmiałe, a ja im mówię: po prostu spróbuj, spodoba ci się” – mówi. Jej linia jest sprzedawana na całym świecie i kosztuje od 80 do 450 dolarów, z możliwością zamówienia na zamówienie.

www.suzannadai.com

Chili Rose Beadz

Jako psychoterapeutka w latach 80. Adonnah Langer, aby się zrelaksować, po raz pierwszy koralikowała przy stole w jadalni w zachodnim Los Angeles. W 1989 roku, po wykonaniu dla klientów bransoletek „uzdrawiających”, zaczęła tworzyć swoje charakterystyczne, odważne bransoletki i, że tak powiem, weszła na giełdę. Langer, obecnie mieszkająca w Santa Fe w stanie Nowy Meksyk, projektuje 30 odmian swoich srebrnych zapięć z turkusem, kamieniami szlachetnymi, onyksem, koralem gąbczastym i karneolem, pracując z nasionami, mosiądzem, perłami, polerowanymi ogniowo i koralikami kucyk, aby stworzyć jasną teksturę i wyróżnić się jej dzieła z indiańskich koralików.

Chociaż nadal sama zajmuje się „głównym beadingiem”, obecnie ma trzech beaderów, dwóch złotników i dwóch kaletników, którzy pomagają jej produkować ponad 2000 bransoletek rocznie. „Najstarszym znalezionym artefaktem wykonanym przez człowieka jest koralik” – mówi Langer, którego prace można znaleźć w wielu katalogach, w tym w katalogu Sundance. „[Były] próbą wyrażenia duchowego przedstawienia wielkiej tajemnicy życia. To stary, głęboki styl i uwielbiamy ten kolor. Koraliki są zabawne i pierwotne.” Jej projekty są sprzedawane w całych Stanach Zjednoczonych. i wahają się od 250 do 1400 dolarów.

www.peyotebird.com.

Roarke’a w Nowym Jorku

Pracując jako kupiec dla Bergdorf Goodman w Nowym Jorku, Laetitia Stanfield nauczyła się, jak skutecznie sprzedawać kluczowym nabywcom w sklepach: mieć towary najwyższej jakości i świetną markę oraz dobrze znać swój rynek docelowy. Nawiązała współpracę z innym kupcem z Bergdorfu, aby w 2009 roku stworzyć Roarke New York, oferując coś, co stało się ich charakterystycznym szyfonowym naszyjnikiem z koralików po tym, jak zobaczyli otwarcie na rynku mody dla czegoś z koralikami, co mogłoby przenieść kobietę od dżinsów do czarnego krawata.

Wychowany w Nowym Jorku, Paryżu i Wirginii Stanfield twierdzi, że piękne naszyjniki, które mienią się blaskiem, kolorem i wzorem, są wykonywane przez indyjskich pracowników zajmujących się koralikami – samych mężczyzn – którzy wykonują każdy egzemplarz w około 10 dni. Obecnie Stanfield z Nowego Jorku zajmuje się projektowaniem, sprzedażą, inwentaryzacją, prasą, księgowością i stroną internetową. „Jestem jednoosobowym programem” – mówi. „Pomocne jest to, że reakcja na naszyjniki była niesamowita”. Sprzedaje także bransoletki, a nawet linię krawatów i muszek dla mężczyzn oraz podwiązki dla narzeczonych. Odważne dzieła są sprzedawane na całym świecie, a ceny wahają się od 60 do 725 dolarów.

www.roarkenyc.com

Biżuteria Julie Rofman

Julie Rofman używa delikatnych japońskich matowych, półprzezroczystych, nieprzezroczystych i błyszczących szklanych koralików o jednolitej wielkości, aby stworzyć swój nowoczesny akcent w rodzimym designie. Czerpiąc ze swojej malarskiej przeszłości, Rofman zaczęła robić koraliki na małych krosnach jeszcze na studiach. Za pośrednictwem sklepu sprawiedliwego handlu swojej przyjaciółki Rothman nawiązała kontakt z gwatemalskimi kobietami, które teraz kroją jej koraliki.

Jej biżuteria składa się z 40 kolorów i skomplikowanych stylów, a sama twierdzi, że proces projektowania opiera się na medytacji. Nie ma rysunku; jest to odręczny, płynny proces, w którym każda linia opiera się na następnej. „To interpretacja oparta na tym, co dzieje się poniżej” – mówi Rothman, która tworzy w swoim studiu w Północnej Kalifornii. – Gubię się w tym. Inspiruje się Bauhausem i Kandinskim, a także architektami z połowy lat 50. i uwielbia „niesamowitą dbałość o szczegóły, która sprawia, że ​​takie rzeczy stają się niemal dziełami sztuki”. Jej bransoletki i naszyjniki sprzedają się na całym świecie, a ceny wahają się od 75 do 265 dolarów.

www.julierofmanjewelry.com

Assada Mounsera

Od swojej pierwszej kolekcji z 2009 roku, nowojorska projektantka Amanda Assad Mounser stworzyła dużą, odważną biżuterię z koralików, która stała się ulubieńcem artykułów modowych. Jedna z jej pierwszych kreacji, Moonage Daydream Collar z kolekcji na rok 2010, jest jej bestsellerem i nadal często można ją zobaczyć w publikacjach modowych na całym świecie. Pracując w dziale public relations i sprzedaży mody w Nowym Jorku, Mounser zaczęła sama tworzyć biżuterię. Kiedy nosiła te elementy, sklepy i redaktorzy zauważyli to.

Mounser sama projektuje wszystkie kolekcje, a poszczególne elementy są wykonywane ręcznie w jej nowojorskiej pracowni przez zespół rzemieślników. Mówi, że jej rynek docelowy to „wolny duch z przewagą”. Podoba mi się pomysł przyszywania koralików na łańcuszku. Pozwala elementom nabrać własnego kształtu. Kawałki mogą zmienić się z biżuterii w sztukę.” Jej prace są sprzedawane na całym świecie, a ceny wahają się od 125 do 995 dolarów.

www.assadmounser.com

--

image@latimes.com