Laurel Burch, artista, morre em 61

Por DOUGLAS MARTINSEPT. 20 de setembro de 2007Laurel Burch, que aos 20 anos, mãe solteira, encontrou metal em ferros-velhos para martelar em joias para sustentar seus dois filhos, e ganhou distinção como designer fantasiosa e sucesso como empresária experiente, morreu em 20 de setembro de 2007. 13, em sua casa em Novato, Califórnia. Ela tinha 61 anos. Rick Sara, seu marido, disse ontem que a causa foram complicações da osteopetrose, uma doença óssea dolorosa que ela teve durante toda a vida, sofrendo mais de 100 fraturas ósseas como resultado. Burch traduziu suas visões de felinos fantásticos, animais míticos, flores coloridas, borboletas, luas, corações e pessoas imaginadas, entre uma miríade de outras imaginações, em joias coloridas de esmalte, pinturas, camisetas, lenços, cerâmicas e sacolas, que foram vendidas por milhares de lojas. A revista Forbes em 1985 disse que ela havia criado um nicho entre bijuterias de alto volume e baixo preço e linhas de designers de alto preço, como Paloma Picassos para Tiffany. Ela disse ao Womens Wear Daily em 1986 que queria se tornar uma das influências do design em o mundo. Ela também adorava ser a executiva-chefe da empresa que leva seu nome e prestava muita atenção aos detalhes de como as lojas de departamentos comercializavam seus produtos. Mas sua paixão era a arte e, mesmo enquanto produzia centenas de produtos, seu marido disse que 90 por cento de seus desenhos derivaram de suas pinturas originais. PropagandaUma mulher que vivia com dor, ela disse que seu objetivo era transmitir sua alegria. Sra. Burch se descreveu desta forma em seu site: Vivo dentro das cores vivas da minha imaginação... voando com pássaros com penas de arco-íris, correndo contra os ventos do deserto a cavalo, envolta em antigas joias tribais, dançando com tigres míticos em selvas fumegantes.Laurel Anne Harte nasceu no Vale de San Fernando, na Califórnia, em dezembro de 2011. 31, 1945. Ela cresceu em um lar desfeito; seu pai se casou três vezes, sua mãe duas vezes. Ela disse em entrevista ao The Marin Independent Journal em 1995 que quando menina se sentia emocionalmente instável e sem talento. Ela encontrou um pouco de paz tocando violão, dançando e desenhando. Ela saiu de casa aos 14 anos com apenas um saco de papel com roupas, e limpou casas e cuidou de crianças em troca de hospedagem e alimentação. Ela abandonou o ensino médio e se tornou uma vagabunda, cantando e tocando violão, disse ela ao The Los Angeles Times em 1986. Seu marido disse que ela nunca teve aulas de arte. Ela se casou com um músico de jazz, Robert Burch, quando tinha 19 anos e era mãe divorciada de um filho e uma filha aos 20. Quando ela estava grávida de seu segundo filho, Jay, ela foi presa por roubar um pedaço de carne de um supermercado, informou o San Francisco Chronicle em 2000; alguém lhe disse que ela deveria comer mais proteínas. Além de receber pagamentos da previdência social, ela sustentava as crianças fazendo joias na mesa da cozinha no distrito de Haight-Ashbury, em São Francisco, e vendendo-as na rua em caixas de equipamento. Algumas lojas locais começaram a estocar suas criações, e a Forbes informou que um empresário indiano, Shashi Singapuri, levou amostras para a China. Os chineses ficaram intrigados o suficiente para convidá-la para ir à China em 1971. Lá ela descobriu o cloisonn, uma espécie de trabalho em esmalte, que seccionou áreas de esmalte de cores vivas que formam um padrão maior. Ela fez uma dúzia de pinturas e transformou os desenhos em brincos. Sr. Singapura investiu algum dinheiro e a produção começou. As joias coloridas foram o início de seu visual exclusivo, com padrões cloisonn aparecendo em muitas outras mídias, incluindo tecidos. Verifique se você não é um robô clicando na caixa. Endereço de e-mail inválido. Por favor, digite novamente.Você deve selecionar um boletim informativo para assinar.Veja todos os boletins informativos do New York Times.Ela passou a trabalhar com metais fundidos e madeira e a incluir produtos derivados em papel, porcelana e tecido.Ela ignorou claramente as tendências da moda, dizendo seu objetivo era um visual que agradasse tanto às pessoas tímidas quanto às ousadas e excêntricas. Como atestam inúmeras prateleiras de cozinha, milhares e milhares de amantes de gatos valorizam suas canecas de café felinas. Singapura, ela fundou a Laurel Burch Inc. em 1979, com controle total como presidente e designer-chefe. Em meados da década de 1990, ela passou a dedicar 80% de seu tempo e energia a assuntos de negócios. Para retornar à arte, ela licenciou seus designs para uma dúzia de empresas que os fabricam e distribuem ao redor do mundo. Seu segundo casamento, com Jack Holton, terminou em divórcio. Além de seu atual marido, ela deixa sua filha, Aarin; seu filho, Jay; e duas netas. Na Sra. Burchs nos últimos anos sua doença óssea piorou. Ela aprendeu a pintar com a mão esquerda depois de quebrar o braço direito em 2005. Ainda assim, ela disse ao The Independent Journal que se tivesse que escolher entre uma boa saúde e os seus dons artísticos, escolheria a sua arte num segundo, num piscar de olhos. Nas suas últimas obras ela por vezes incluía palavras. Um deles citou um provérbio indígena americano: A alma não teria arco-íris se os olhos não tivessem lágrimas. Uma versão deste artigo aparece impressa na página B8 da edição de Nova York com a manchete: Laurel Burch, artista, está morta em 61. 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