Γυναικεία κοσμήματα: η απόλυτη επιλογή για κάθε γυναίκα

Τα κοσμήματα, γενικά, είναι φτιαγμένα για γυναίκες, και όμως, όπως τα παπούτσια ή οι τσάντες ή πολλά αξεσουάρ μόδας, είναι οι άνδρες σχεδιαστές που κυριαρχούν συχνά στην αγορά, γι' αυτό συχνά οι γυναίκες σχεδιαστές κοσμημάτων τείνουν να ξεχωρίζουν όταν βρίσκουν τη θέση τους ή συνεργαστείτε με μια αξιόπιστη, γνωστή εταιρεία. Ο περασμένος αιώνας προσέφερε στον κόσμο μερικές από τις πιο ταλαντούχες και εξαιρετικές γυναίκες σχεδιαστές κοσμημάτων που γνώρισε ποτέ η βιομηχανία, γεγονός που καθιστούσε ακόμη πιο δύσκολο τον περιορισμό της πισίνας. Εδώ είναι μόνο μέρη από τις ιστορίες πέντε από τις πιο σημαίνουσες γυναίκες που έχουν σπάσει τις γυάλινες οροφές του κόσμου του σχεδιασμού κοσμημάτων και οι οποίες όχι μόνο έγιναν γνωστές επωνυμίες, αλλά και που εδραίωσαν τη θέση τους στη μακρά, πλούσια ιστορία του κοσμήματος . Σούζαν Μπελπερόν

Γεννημένη το 1900 στο Saint-Claude της Γαλλίας, η Suzanne Belperron ήταν απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών στο Besanon, κερδίζοντας το πρώτο βραβείο με το μενταγιόν-ρολόι της στον ετήσιο διαγωνισμό «Διακοσμητική Τέχνη» του 1918. Η Suzanne (τότε με το επώνυμο Vuillerme) προσλήφθηκε ως μοντελίστρια-σχεδιάστρια στον γαλλικό οίκο κοσμημάτων Boivin το 1919, δύο χρόνια μετά τον θάνατο του ιδρυτή του - Ren Boivin. Ήταν εκεί που η Belperron έκανε ένα όνομα για τον εαυτό της χρησιμοποιώντας πολύτιμους λίθους όπως χαλκηδόνιο, βράχο κρύσταλλο και καπνιστό τοπάζι στα σχέδιά της, αν και τελικά απογοητεύτηκε που πολλά από αυτά τα σχέδια και άλλα δεν της είχαν αποδοθεί.

Το 1932, η Belperron αποδέχτηκε την πρόταση του παριζιάνου εμπόρου πολύτιμων λίθων Bernard Herz να αναλάβει μια κεντρική θέση με τον Maison Bernard Herz και βρήκε το όνομα και την αναγνώρισή της να αυξάνονται κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1930.

Αλλά το πιο εκπληκτικό μέρος της ιστορίας της Suzanne Belperron ήρθε κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, όταν -προσπαθώντας να προστατεύσει τον Bernard Herz από την Gestapo κατά τη διάρκεια της κατοχής του Παρισιού- κατάπιε όλες τις σελίδες του βιβλίου διευθύνσεων του Herz, μία προς μία. Η καριέρα της Belperron διήρκεσε ως μέρος της ετικέτας Herz-Belperron μέχρι το 1975, ωστόσο συνέχισε να εργάζεται με τους στενούς παριζιάνους πελάτες και φίλους της μέχρι που ένα τραγικό ατύχημα της πήρε τη ζωή τον Μάρτιο του 1983.

Έλσα Περέτι

Το έτος 1940 στη Φλωρεντία της Ιταλίας γεννήθηκε η Έλσα Περέτι. Σπούδασε στην Ελβετία και στη Ρώμη, η πρώτη καριέρα του Peretti ήταν στην εσωτερική διακόσμηση και την αρχιτεκτονική πριν αποφασίσει σε ηλικία 24 ετών να γίνει μοντέλο μόδας. Ως υπάλληλος του Wilhelmina Modeling Agency, η Peretti μετακόμισε στη Νέα Υόρκη το 1968, όπου στη συνέχεια χρησιμοποίησε τις γνώσεις της στο σχεδιασμό και τη μόδα για να ασχοληθεί με σχέδια κοσμημάτων, δημιουργώντας τελικά έργα για τη Halston. Ο Περέτι επιβιβάστηκε με την Τίφανι & Κωδικός ως ανεξάρτητος σχεδιαστής το 1971, ενισχύοντας τελικά τη μακροχρόνια συνεργασία τους το 1974 και επεκτείνοντάς την ξανά το 2012 για άλλα 20 χρόνια.

Παλόμα Πικάσο

Η μικρότερη κόρη του καλλιτέχνη του 20ου αιώνα Πάμπλο Πικάσο και της ζωγράφου και συγγραφέα Φρανουάζ Ζιλό, η Παλόμα Πικάσο γεννήθηκε τον Απρίλιο του 1949 στη νοτιοανατολική Γαλλία. Ως νεαρή σχεδιάστρια κοστουμιών στο Παρίσι το 1968, τα σχέδια κοσμημάτων της άρχισαν να κερδίζουν αναγνώριση, αποσπώντας επαίνους από τους κριτικούς μόδας. Ενθαρρυμένος από την επιτυχία της, ο Πικάσο αποφάσισε τότε να ακολουθήσει μια καριέρα στο σχεδιασμό κοσμημάτων. Μέσα σε ένα χρόνο, παρουσίασε δημιουργίες και παρουσίασε σχέδια στον τότε φίλο της, Yves Saint Laurent, ο οποίος της ανέθεσε να σχεδιάσει αξεσουάρ για μια από τις τρέχουσες συλλογές του. Όπως η Elsa Peretti πριν από αυτήν, η Paloma Picasso υπέγραψε ως σχεδιάστρια για το Tiffany & Κωδικός το 1980, και η συνεργασία τους εξακολουθεί να ευδοκιμεί μέχρι σήμερα.

Λορέν Σβαρτς

Ξεκινώντας την καριέρα της ως έμπορος διαμαντιών τρίτης γενιάς, η Lorraine Schwartz κέρδισε τελικά την προσοχή των διασημοτήτων A-listers που της ανέθεσαν να δημιουργήσει μοναδικά κομμάτια τόσο για στιγμές στο κόκκινο χαλί όσο και για τις προσωπικές τους συλλογές. Μέσω των ραντεβού της στη μπουτίκ της στο Μανχάταν και στο κομμωτήριό της στο Bergdorf Goodman, έχει στιλίσει όλους από την Angelina Jolie μέχρι την Jennifer Lopez και οι δημιουργίες της έχουν κοσμήσει τα δάχτυλα, τους λαιμούς και τα αυτιά πολλών βραβευμένων με Όσκαρ. Η καινοτόμος χρήση του χρώματος από τη Lorraine στα σχέδιά της τονίζεται μέσω της εξαιρετικής δεξιοτεχνίας των κοσμημάτων της, των εξαιρετικά υψηλής ποιότητας διαμαντιών και των τολμηρών, εντυπωσιακών σχημάτων της. Καρολίνα Μπούτσι

Γεννημένη στη Φλωρεντία της Ιταλίας το 1976, η Carolina Bucci είναι Ιταλίδα κοσμηματοπώλης 4ης γενιάς. Αφού σπούδασε και αποφοίτησε από το Fashion Institute of Technology στη Νέα Υόρκη, η Bucci επέστρεψε στη Φλωρεντία, όπου εργάστηκε δίπλα σε ντόπιους Ιταλούς χρυσοχόους και τους ενθάρρυνε να ξεπεράσουν τα όρια των παραδοσιακών τους πρακτικών όταν ήρθε η ώρα να δημιουργήσει τις πρώτες της συλλογές.

Το 2003, η Vogue UK παρουσίασε μια φωτογραφία εξωφύλλου της Salma Hayek φορώντας ένα κολιέ Carolina Bucci, οδηγώντας την Bucci να αναπτύξει το πρώτο της κατάστημα λιανικής πώλησης εκτός ΗΠΑ: το πολυ-εμπορικό κατάστημα του Λονδίνου, Browns. Το 2007, άνοιξε το κορυφαίο κατάστημά της στο Λονδίνο και έκτοτε συνεργάζεται με λιανοπωλητές όπως οι Harrods, Bergdorf Goodman και Lane Crawford. Το χαρακτηριστικό Florentine στυλ της εμφανίζεται επίσης στα ρολόγια Audemars Piguet Royal Oak Frosted Gold, που κυκλοφόρησαν στα τέλη του 2016.

Η κύρια εικόνα της Elsa Peretti είναι ευγενική προσφορά της Tiffany & Κωδικός

Τι ισοδυναμεί με το ανδρικό γυναικείο κόσμημα;

δαχτυλίδι και ρολόγια