L'età dell'oro

I gioielli sono quasi accecanti.

Intorno alle pareti rosa pallido di questo piccolo scrigno di gioielli ci sono scaffali pieni di spesse catene d'oro che sono, di volta in volta, annodate, intrecciate e collegate. Ingioiellati con lacrime troppo cresciute e cuori quasi in scala, sono esempi di ornamenti scandalosi ed esagerati che rappresentano il meglio del meglio della bigiotteria, da Lanvin e Mimi di N a Panetta, Chanel e Dior.

In un recente giorno feriale, Jill Garland stava assaggiando alcuni dei suoi prodotti. Una grande collana dorata decorata con piastre geometriche le circondava il collo sottile. Un braccialetto incernierato decorato di Kenneth Jay Lane le stringeva il polso sinistro. Modella vivente per alcuni dei 300 pezzi che vende nel suo discreto negozio di Beverly Hills, Garland è la co-fondatrice di V Vintage, una boutique che vende abbaglianti palline di finto ordine da circa un anno.

Sebbene gli affari non siano esattamente in forte espansione, Garland afferma che sono rimasti abbastanza stabili nonostante la caduta libera dell'economia del paese. La bigiotteria, a quanto pare, è in linea con le tendenze sociali più ampie – spendere meno soldi, ma spenderli in articoli di alta qualità, durevoli, nostalgici, unici ed ecologici – come nel riciclato. È anche la conseguenza naturale della diminuzione delle vendite di abbigliamento di prima visione.

"Le persone non spendono molti soldi in vestiti. Comunque sembra tutto uguale. I disegni che hai in Saks sono in H&M; una settimana dopo e al Forever 21 una settimana dopo, quindi quando accessori con qualcosa di unico come gioielli vintage, completi il ​​tuo look ma non ti senti generico," ha detto Garland, che vende per lo più pezzi firmati (con un timbro sul retro) nella fascia di prezzo da $ 200 a $ 2.000.

A quei prezzi, chiaramente non è tutto oro ciò che luccica nel negozio di Garland. Quello che sembra essere il metallo prezioso da 900 dollari l'oncia è per lo più argento dorato. I scintillanti "diamanti?" Strass. Il "turchese"? Smalto a forno. I gioielli "in costume" sono solo un modo educato per dire "falsi". Sono gioielli che non contengono metalli preziosi o pietre, anche se la maggior parte di essi è comunque abbagliante. È anche molto meno costoso rispetto all'acquisto di gioielli pregiati (leggi: veri) a prezzi al dettaglio.

La bigiotteria viene prodotta ancora oggi, soprattutto in Cina, ma sono i pezzi di un certo vintage che hanno valore, in particolare collane, bracciali, orecchini, anelli e spille creati dagli anni '20 agli anni '70, quando molti artigiani europei arrivarono negli Stati Uniti. Stati a esercitare il loro commercio. ("Antico" è un termine che a volte viene usato per descrivere le palline di epoche passate realizzate con veri metalli preziosi e pietre.) Assemblati a mano e realizzati con materiali non preziosi, i pezzi delle epoche precedenti erano spesso più sperimentali perché i loro creatori poteva permettersi di esserlo. Quell'artigianalità e il senso unico dello stile hanno reso nomi di designer come Miriam Haskell, Trifari e Schiaparelli prodotti caldi e da collezione dalla passerella fino al camerino: Haskell per le perline degli arazzi, Trifari per l'eleganza, Schiaparelli per la raffinatezza colorata.

Ma attenzione, acquirente.

"Quasi ogni produttore aveva molti livelli diversi", ha detto Julia C. Carroll, un appassionato collezionista che ha scritto tre libri, "Collecting Costume Jewelry 101", "202" e "303" di prossima uscita. "Solo i pezzi in buone condizioni, che all'epoca erano di fascia alta e costosi, oggi riceveranno buoni soldi." Che tipo di bei soldi? Migliaia, anche se la maggior parte dei collezionisti afferma che si possono avere pezzi divertenti e di qualità per soli $ 25.

Secondo Joyce Jonas, perito ed esperto di gioielli con sede a New York, i livelli dei gioiellieri vintage sono più o meno così: ci sono gli articoli di alta gamma che "sono stati straordinariamente progettati, meravigliosamente realizzati, meravigliosamente realizzati. Avevano colori meravigliosi ed erano pieni di vita", ha detto Jonas. Il secondo livello aveva "un prezzo moderato e un design meno intrigante". Il terzo livello: "usa e getta". Quindi, solo perché un pezzo ha un nome come Haskell o Trifari non significa che valga molto. Le cose da cercare: una firma, o un timbro, sul retro e un pezzo che sia in buone condizioni.

Almeno queste sono le cose da cercare se ti interessano i gioielli vintage come investimento.

Sempre più persone lo fanno. I gioielli vintage di alta qualità hanno mostrato guadagni annuali costanti dal 10% al 15%, anche se molti nel settore sono diffidenti nei confronti della percezione che sia un rifugio più sicuro per il denaro rispetto al mercato azionario.

"Il prezzo dell'oro va su e giù e i diamanti sono pazzeschi in questo momento, ma il vintage va avanti con un semplice clic", ha affermato Jane Clarke, proprietaria di Morning Glory Antiques. & Jewelry, una boutique online che offre molta storia insieme ai suoi gioielli in strass. "Penso che i gioielli vintage vengano acquistati per il gusto di farlo. Il fatto che, se comprato bene, sia stato un investimento storico piuttosto buono, è un vantaggio. Ma la gioia è quella che è." Chiedi a qualsiasi fan dei gioielli vintage e ti diranno: indossarli ti fa sentire speciale. Non solo i pezzi sono così unici da raccogliere complimenti e domande, ma c'è anche un senso della storia e l'orgoglio di esprimersi che può essere utilizzato per un beneficio molto più antico dei pezzi stessi: ostentare ciò che hai.

Hai la scollatura? Pianta una spilla di giglio Boucher proprio accanto ad essa.

Hai degli occhi belli? Abbinali al colore con un paio di orecchini a bottone Coro con faccia di gufo.

Collo come un cigno? Prova una Goldette a tripla catena con cammeo vittoriano.

Come qualsiasi cosa con la moda, è qualunque cosa funzioni per te. Ma ci sono anche tendenze generali.

Ciò che va di moda in questo momento sono pezzi colorati e nostalgici. Da V Vintage questo significa braccialetti con ciondoli. Da Morning Glory Antiques ci sono i medaglioni. Sono pezzi che non solo provengono dal passato ma evocano anche la propria storia. E questo è spesso generazionale: le donne comprano ciò che hanno visto indossare dalle proprie madri.

Ciò significa che i boomer tendono ad acquistare pezzi colorati e decorati degli anni '40 e gli stili scintillanti e semplici degli anni '50, mentre Xers e Millennials gravitano verso le forme organiche degli anni '60 e gli stili etnici degli anni '70.

"Quando le persone sono turbate, quando si sentono a disagio per quello che succede nel mondo, guardano indietro a un momento in cui si sentivano sicure, e per la maggior parte delle persone era la loro infanzia: cosa vedevo intorno a me nel momento in cui mi sentivo più a mio agio di quanto mi sento oggi?" disse Clarke. "La stessa cosa è successa durante la Depressione."

--

--

latimes.com/image Scopri altri gioielli vintage e gallerie fotografiche ampliate con tutti i gioielli in questa sezione.