Tutoriel d'enroulement de fil pour fabriquer un pendentif

Je fabrique des bijoux depuis plusieurs années et je n'ai jamais tenté de suivre un tutoriel de wire packaging jusqu'à présent. Ce tutoriel particulier est né après une discussion que j'ai eue avec une cliente de mes bijoux qui était intriguée lorsque je lui ai dit combien de temps il fallait pour fabriquer une pièce du début à la fin et qui n'avait aucune idée de la différence entre une pièce fabriquée à la main et une pièce produite en série. un.

Les créateurs de bijoux disposent de nombreux tutoriels techniques qui leur montrent étape par étape comment créer une pièce particulière en suivant une technique particulière, donc mon tutoriel n'est pas tout à fait cela. Je n'entrerai pas dans les détails sur comment faire une boucle, comment emballer une briolette ou encore comment emballer une perle.

Ce sur quoi je voulais me concentrer lorsque j'ai créé ce tutoriel sur le wire packaging était de montrer étape par étape comment un bijou est fabriqué conceptuellement du début à la fin. Comment il est cuit dans le cerveau - ou mis sur papier à partir de quelques gribouillages, comment sont fabriqués les premiers éléments et globalement quelles sont les étapes pour le mener à bien. Il s’agit essentiellement de mon processus de réflexion sur la fabrication de bijoux du point A à Z, qui s’applique à peu près à toutes les autres pièces que je fabrique. Ce que je fais, c'est vous donner un aperçu de mon esprit sur la façon dont je m'y prends dans le processus de conception de bijoux.

Lorsqu'il s'agit de diverses techniques spécifiques, je vous indiquerai un livre, une vidéo ou un didacticiel en ligne qui montre les étapes à suivre pour mettre en œuvre cette technique particulière.

En savoir plus

livres de tutoriels sur l'enroulement de fils

pour un trésor d'idées, de conseils et de conseils étape par étape.

Amusez-vous et faites-moi savoir dans la section Livre d'or ci-dessous si vous avez trouvé ce processus créatif utile.

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À qui je recommande ce tutoriel sur l'enroulement de fils

À peu près à tous ceux qui s'intéressent à la fabrication de bijoux en général, mais plus particulièrement à:

Toute personne souhaitant se lancer dans la fabrication de bijoux mais n’ayant aucune idée de ce que tout cela implique du début à la fin. Voir un aperçu peut vous donner une idée si c'est quelque chose que vous souhaitez commencer ou non.

Aux clients qui achètent des bijoux artisanaux, tout d’abord voir la différence entre quelque chose conçu et créé à la main et une pièce de mauvaise qualité produite en série et mal fabriquée.

À tous ceux qui se demandent pourquoi les bijoux faits à la main peuvent être si chers, souvent beaucoup plus chers que les bijoux produits en série. Il faut parfois des heures pour terminer une pièce (parfois même des jours), depuis la conception sur papier jusqu'aux bijoux portés au cou.

À tous ceux qui se demandent pourquoi il est si difficile de réaliser deux pièces identiques faites à la main. Ici, vous verrez que le résultat final n’est pas tout à fait le même que l’idée originale avec laquelle j’ai commencé. C'est pour cela que chaque bijou artisanal est unique, et c'est pour cela que je ne travaille pas pour des personnes qui me demandent de leur confectionner 10 pendentifs, 20 bagues et 50 boucles d'oreilles du même design. La production de bijoux en masse, ce n’est pas mon truc. De plus, cela devient très vite ennuyeux et cela inhibe fortement la créativité.

À tous ceux qui aiment fabriquer des bijoux mais qui sont principalement habitués à fabriquer des bijoux à partir de tutoriels, en suivant un ensemble d'instructions, et qui ne comprennent pas vraiment comment faire quelque chose à partir de zéro.

À tous ceux qui aiment lire des tutoriels de fabrication de bijoux :)

Lorsque je fabrique des bijoux, je trouve qu'il y a vraiment deux façons de procéder : soit j'utilise un tutoriel à suivre - que je peux soit faire étape par étape ou modifier selon mes besoins, soit je repart complètement de zéro.

Lorsque vous faites quelque chose en vous basant sur un didacticiel, c'est facile car il vous suffit de suivre les étapes écrites et affichées. Mais quand on veut faire quelque chose de toutes pièces, même si on a imaginé l'œuvre pendant la nuit, il faut quand même une étape particulière pour que ça se concrétise vraiment : il faut l'esquisser, il faut le dessiner sur papier, donc vous pouvez réellement le voir sous vos yeux.

Donc pour cette pièce j'ai fait quelques gribouillages sur papier, en commençant de droite à gauche. Hm, lequel sera-ce ? Et pourquoi mes gribouillages sont-ils dessinés par un élève de deuxième année ? Parce que je ne peux pas dessiner des haricots qui valent la peine ! Mais est-ce que cela m’empêchera de fabriquer des bijoux ? Non.

Habituellement, je pars du cadre. Je prends un morceau de fil plus épais que ce qu'il y aura à l'intérieur pour l'emballer et je lui donne une forme de base. Lorsque je réalise un prototype, que je n'ai jamais réalisé auparavant, je ne sais pas au début quelle taille je vais utiliser. Il se peut qu'il soit trop grand, trop petit ou tout simplement parfait. Ainsi, lorsque je fais le cadre, j'écris toutes les mesures, la longueur du fil que j'ai utilisé, où l'ai-je plié, etc.

Voici la forme de base que j'ai réalisée à partir de fil de cuivre de 1 mm (calibre 18), et je l'ai placée à côté du croquis que j'ai réalisé. Pour réaliser cette forme de base, j'ai marqué le milieu du fil avec un stylo Sharpie, puis j'ai marqué les deux fils à égale distance du milieu, puis j'ai commencé à les plier avec une pince à bec plat.

Vous pouvez voir que la forme ne ressemble pas encore à grand-chose, mais c’est sa beauté. Vous pouvez utiliser n'importe quelle taille de fil que vous souhaitez, vous pouvez créer une forme carrée ou plus allongée, c'est à vous de décider comment vous le faites. Laissez le fil guider vos mains, c'est ce que je fais aussi habituellement.

Une fois le cadre terminé, l'étape suivante consiste à réaliser certains des premiers éléments, dans ce cas les rouleaux en S - vous voyez les petites formes en S se faisant face dans le dessin ci-dessus. C'est ce que j'ai dû recréer en fil de fer.

Ayant décidé que le premier dessin à gauche serait ce que je voulais créer, j'ai réalisé deux volutes S en fil de fer plus fin que le cadre. J'ai utilisé du fil de cuivre de 0,8 mm (calibre 20), coupé à 4 cm chacun.

Lorsque vous réalisez deux pièces identiques, je vous recommande de faire les deux en même temps plutôt qu’une à une. Cela garantit que les deux pièces seront fabriquées de la même manière en longueur, taille, forme, etc. Il m'a fallu quelques années pour apprendre cette petite astuce qui peut vous faire gagner non seulement du temps, mais aussi du matériel précieux - surtout si vous faites l'erreur de commencer avec de l'argent sterling pour votre prototype (une autre erreur que de nombreux débutants en wire packaging ont tendance à commettre). .

Ici, j'ai utilisé ma pince pour créer deux formes de volutes en S identiques (ou presque identiques). Je ne vais pas vous ennuyer avec les détails sur la façon de réaliser les parchemins, car c'est un tutoriel en soi. Ci-dessous, j'ai créé un lien vers l'une des meilleures ressources à ce sujet. J'aurais aimé avoir ce livre à mes débuts !

Filigrane artisanal par Jodi Bombardier

est un livre que je possède déjà à la fois au format Kindle et en livre de poche (voir photo ci-dessus).

Je l'aime! Il est parfait pour les débutants car il enseigne toutes sortes de formes de parchemins, de cœurs, de forme en S, de parchemins royaux, du crochet du berger et bien d'autres encore. J'aurais vraiment aimé avoir ce livre à mes débuts. Ce sont vraiment quelques-uns des éléments fondamentaux de la fabrication de bijoux enveloppés de fil.

Et les projets du livre – oh tout simplement magnifiques !

Maintenant que les parchemins S sont réalisés, il est temps de les insérer dans le cadre. Vont-ils s'adapter ? Eh bien, jusqu’à présent, tout se passe plutôt bien.

Je devrai peut-être les ajuster au fur et à mesure, mais les tailles correspondent assez bien au cadre (bien sûr, j'ai également pris des mesures minutieuses lorsque j'ai réalisé les parchemins, donc je me souviens la prochaine fois de couper le fil à la bonne taille et d'utiliser le bon type de plis pour obtenir des volutes de même taille - du moins en approximation).

Je préfère que mes éléments dans le fil soient moins ronds et aient une qualité plus plate et carrée, c'est pourquoi je les martèle généralement légèrement avec un marteau chasseur. À l'heure actuelle, lorsqu'on les place dans le cadre, le lactosérum était plutôt bancal et ne reposait pas tout à fait sur la table.

Le martelage du fil non seulement l'aplatit, mais le travail le durcit également, surtout lorsqu'il s'agit de fil de cuivre qui est notoirement mou. Cela facilite le travail, mais ce n'est pas un trait si positif lorsqu'il s'agit de porter la pièce autour du cou, car elle pourrait déformer sa forme avec l'usure - nous voulons éviter cela.

Bien sûr, j'essaie de faire attention à ne pas laisser de traces de marteau dans le fil car elles se verront et il sera difficile de s'en débarrasser par la suite.

J'aime placer mon bloc de banc en acier sur un sac de sable pour éviter de faire un bruit trop fort. Je ne veux pas que mes voisins me reprochent d'être trop bruyant dans l'immeuble.

Jusqu'à présent, j'ai dessiné le dessin, réalisé le cadre, réalisé les 2 formes en S, les ai martelées, les ai placées dans le cadre pour voir qu'elles s'intègrent bien. Il est maintenant temps de réaliser la partie d'emballage du fil, qui maintiendra toutes les pièces ensemble dans le bijou final.

La première chose que j'aime faire ici est de coller ensemble les pièces qui ne sont pas emballées pour le moment, afin d'avoir une bonne base avec laquelle travailler. J'ai scotché la partie supérieure et j'ai commencé à envelopper la partie inférieure avec du fil très fin de 0,3 mm.

J'ai pris un long morceau de fil (1 mètre dans ce cas), j'ai trouvé le milieu et j'ai commencé à enrouler chaque côté séparément, en remontant.

Je continue à enrouler avec le fil fin jusqu'à atteindre la partie inférieure de la forme en S. Ensuite, je déplace le ruban de cette zone afin qu'il soit libre de l'emballer.

Lorsque j'atteins la forme en S, c'est là que je commence à l'ajouter au cadre en quelques tours ensemble. Je fais cela des deux côtés et m'assure de faire un nombre égal d'enveloppements des deux côtés. Si j'enroule 4 fois la petite boucle sur la forme de défilement en S droite, je ferai également 4 fois la forme du côté droit.

Eh bien, c’est pourquoi chaque pièce est unique et pourquoi le bijou final ne correspondra pas toujours complètement au dessin sur papier. À un moment donné pendant l'emballage, j'ai trop serré le cadre, de sorte que les formes en S ne se trouveront plus les unes à côté des autres dans le cadre, mais se chevaucheront légèrement.

En gros, lorsque vous martelez le fil avec un marteau piqueur, vous déformez la forme, vous l'agrandissez. Si je voulais conserver la même forme, mais seulement la durcir un peu, j'utiliserais un marteau en cuir brut.

Ici, je pourrais faire plusieurs choses, essayer d'élargir le cadre, de remodeler les petits éléments, ou simplement le laisser tel quel et voir où cette nouvelle direction me mène. Je le laisse tel quel parce que j'aime bien la façon dont les éléments se chevauchent en bas.

De plus, ce que j'ai fait ici a été de réaligner les formes afin que la partie supérieure du S soit plus éloignée que dans l'image originale. Il y a maintenant un écart assez important au sommet, ce qui m'a donné une autre idée sur la manière de s'y prendre.

C'est la partie où je m'assois pendant une demi-heure devant ma réserve de perles et de pierres et cherche quelque chose que je veux ajouter à ma pièce.

La plupart des créateurs de bijoux aiment tout avoir à l'avance : le fil, les perles, tous les éléments. Cependant, j'aime ajouter les perles vers la fin, lorsque j'ai déjà réalisé la forme de base en fil de fer, afin de pouvoir voir quel est le meilleur endroit pour ajouter les perles et, en fonction de la taille des espaces dans le motif, quel est le meilleur endroit pour ajouter les perles. des perles de taille dois-je ajouter.

Ici j'ai choisi 2 perles œil de chat vertes, toutes petites, je pense qu'elles font 0,6 ou 0,8mm seulement. J'ai placé la première perle vers le haut, je ne sais pas encore où viendra la seconde. Nous verrons...

Jusqu'à présent, j'ai travaillé sur les zones inférieures et médianes, mais je n'avais toujours aucune idée du type de caution que j'ajouterais. Je pouvais faire une boucle vers l'extérieur comme dans le design original ou faire quelque chose de totalement différent - ce que j'ai fait.

En gros, j'ai laissé les fils croisés et j'ai réalisé un type différent de motif de volute sur le dessus, sans motif de bélière très distinctif. J'ai senti que ce type de style Art nouveau s'adapterait mieux aux éléments de parchemin précédents qu'une bélière extérieure typique.

Quant à cette aiguille qui dépasse du haut, c'est une aiguille à crochet que j'ai placée lors de l'emballage de la partie supérieure, afin d'avoir un peu d'espace supplémentaire pour ajouter un anneau de saut comme caution.

Étant donné que ce tutoriel est de nature plus conceptuelle et pas trop technique, je n'entrerai pas dans les détails de la façon dont j'ai fabriqué cette épingle, mais il s'agit essentiellement d'une épingle à tête constituée d'un petit morceau de fil de 0,8 mm que j'ai mis en boule avec ma microtorche.

J'utiliserai cette épingle à tête pour la deuxième perle œil de chat verte à portée de main tout en bas de la pièce.

En ce moment, j'ai mis la goupille en boule, mais elle est sale et moche à cause des écailles de feu qui se placent sur le fil lorsqu'il est chauffé pendant un certain temps. Prochaine étape : nettoyer ça.

En fait, beaucoup de gens me demandent comment j'enroule le fil de cuivre pour qu'il soit bien rond, car il est assez résistant, beaucoup plus résistant que l'argent sterling en raison du point de fusion plus élevé de ce fil. En gros, je garde la flamme de la torche et l'extrémité du fil tête à tête plutôt que perpendiculaires l'une à l'autre. Je vais vous montrer un ; vidéo juste en dessous pour démonstration.

Regardez à partir de la minute 4.25 - C'est exactement comme ça que j'enroule les extrémités de mon fil de cuivre

la seule chose supplémentaire que je fais est de tremper l'extrémité du fil dans du borax ou un autre flux (j'ai utilisé Auflux et j'adore ça). Je trouve les boules de fil beaucoup plus belles lorsqu'elles sont plongées dans le flux.

Le fil est tout en boule au bout, il a une belle forme et tout, mais il est sale. Je ne peux pas l'utiliser tel qu'il est dans ma pièce. Il est donc temps de le nettoyer en le plaçant dans un cornichon.

Le cornichon est essentiellement une solution acide qui nettoie le calcaire des fils d'argent et de cuivre. J'ai une poudre de cornichon que je place dans de l'eau chaude (mais pas bouillante) et que je laisse mariner les morceaux entre 5 minutes et une demi-heure. Si le liquide est froid, cela fonctionnera aussi, mais beaucoup plus lentement. Par exemple, si je fais quelques fils en boule dans la journée, je les place simplement dans la solution de cornichon pendant la nuit, et le lendemain matin, tout est brillant et propre.

Il existe plusieurs plats différents qui peuvent être utilisés pour le marinage. La plupart des gens utilisent une petite mijoteuse avec une partie intérieure en céramique - l'idée principale est qu'aucune pièce métallique ne touche le liquide et le fil. J'utilise ce petit service à fondue au fromage en céramique en utilisant une petite bougie chauffe-plat comme réchaud. Parfait pour le travail !

Au fait, lorsque j'ajoute le fil au cornichon, je m'assure que la partie métallique de ma pince à épiler ne touche jamais le liquide. Si c'est le cas, cela le contaminera et cela est vraiment important, surtout lorsque le morceau que vous ajoutez au cornichon est en argent - il peut très bien prendre une couleur cuivrée (devenir cuivré), alors méfiez-vous !

Finalement, j'ai fabriqué deux épingles à tête car j'en avais besoin d'une pour un autre projet, j'ai donc ajouté les deux au cornichon. Laissez-les pendant environ 10 minutes et maintenant les voici tous les deux, beaux, brillants et d'une propreté éclatante !

J'utiliserai l'une de ces épingles à tête pour enrouler ma deuxième perle œil de chat verte. Le didacticiel vidéo ci-dessous montre les mêmes étapes que je suis également pour réaliser ce type d'emballage.

Comment envelopper une perle

J'ai utilisé la même technique que celle présentée par Lisa Niven dans ce tutoriel. C'est en fait elle que j'ai appris à le faire pour la première fois il y a de nombreuses années, grâce à l'un de ses cours plus anciens.

Ici, vous pouvez réellement voir comment enrouler la perle lorsque l'extrémité est en boule ou si vous ne pouvez pas enrouler l'extrémité, comment utiliser une autre méthode pour le faire.

Il est maintenant temps de placer les bijoux à côté du motif et de comparer.

Cependant avant cela, vous pouvez voir quelques petites choses que j’ai ajoutées aux bijoux depuis. Tout d'abord, j'ai ajouté la deuxième perle oeil de chat verte avec l'épingle à tête que j'ai décapée juste avant au bas de la pièce. Je n'ai pas montré de photo de la façon dont j'ai enveloppé la perle, mais vous trouverez ci-dessous un didacticiel vidéo vous montrant exactement cela. J'ai suivi les mêmes étapes pour faire le mien.

L'autre chose que j'ai faite a été d'ajouter l'anneau de saut en haut de la pièce comme bélière. Vous vous souvenez de cette petite aiguille à crochet que j'avais insérée à l'étape 10 lors de l'emballage de la partie supérieure ? C'est l'espace supplémentaire créé pour que je puisse insérer facilement l'anneau de saut en place. J'ai ensuite ajouté un deuxième anneau de saut qui retiendra le cordon ou la chaîne. La raison pour laquelle j'ai ajouté un deuxième anneau de saut était pour que le pendentif reste en place. Si j'avais ajouté le cordon au premier anneau de saut, le pendentif essaierait de se tordre latéralement.

Ici, vous pouvez faire d'autres choses, peut-être ajouter 3 perles en bas au lieu de 1, ou ajouter une autre perle juste en dessous de la bélière en haut, ou en ajouter une dans le petit espace négatif triangulaire en bas - il existe d'innombrables possibilités ici.

Après avoir ajouté ces embellissements, j'ai placé le pendentif à côté du dessin original, et je n'ai pas été très surpris de constater que la version finale n'est pas tout à fait identique à celle avec laquelle j'avais commencé. Eh bien, dans mon cas, ce n'est jamais pareil, et je peux le dire en toute sécurité pour de nombreux artistes joailliers qui créent des pièces uniques, uniques en leur genre.

Ok, voici différentes écoles de pensée sur la façon de polir les bijoux. Il existe des tampons de polissage qui peuvent être utilisés, des liquides de polissage (même si je resterais à l'écart des produits chimiques car ceux-ci peuvent en fait endommager les bijoux s'ils sont utilisés trop souvent), une laine d'acier de grade 0, etc.

Personnellement, j'utilise le gobelet Lortone que j'ai acheté il y a plusieurs années et qui ne m'a jamais fait défaut jusqu'à présent. Le gobelet est principalement utilisé par les artistes joailliers qui doivent polir et nettoyer de nombreux bijoux. Il n'est pas particulièrement pratique de l'utiliser à la maison si vous ne fabriquez pas de bijoux, du moins comme passe-temps, car ce n'est pas le moins cher. Je l'ai acheté à plus de 100 $ lors de sa sortie, mais je pense que maintenant il est devenu moins cher.

Fondamentalement, le gobelet rotatif est l’un des meilleurs moyens de polir les bijoux. Il a un corps en caoutchouc dans lequel sont ajoutés de la grenaille d'acier inoxydable, de l'eau et quelques gouttes de savon à brûler ou d'eau de vaisselle (les Américains ne jurent que par Dawn, mais ici j'utilise quand même le liquide Palmolive).

Ensuite, le gobelet exerce sa magie pendant un certain temps. J'y laisse généralement mes bijoux entre une demi-heure et une journée complète (surtout si je fabrique des bijoux en chaîne maille).

J'ai laissé cette pièce au sèche-linge pendant environ 1h30. Il est ressorti d'une propreté éclatante et il est également devenu plus durci au travail - et c'est un autre avantage de l'utilisation d'un gobelet, durcissant le fil tout en le nettoyant, de sorte qu'il soit stable et solide lorsqu'il est porté.

Remarque : si vous achetez un gobelet, assurez-vous de le récupérer en acier inoxydable. La simple grenaille d'acier ne suffit pas, car avec le temps, vous finirez par la jeter après avoir rendu vos bijoux de plus en plus sales à cause de la rouille. Pour que cela fonctionne, il faut qu'il soit inoxydable.

Il s'agit d'un pendentif enroulé de fil assez simple à réaliser, je voulais rester simple sans m'enliser dans beaucoup de détails techniques. Il m'a fallu environ 4 heures pour réaliser le premier dessin sur papier jusqu'à sa modélisation. Concevoir sur papier, assembler les éléments avec du fil enroulé, le nettoyer avec un culbuteur pendant quelques heures, prendre des photos de la pièce finale, tout cela a pris du temps - et cela n'inclut pas le tutoriel que j'ai écrit ici.

C'est pourquoi les bijoux fabriqués à la main sont généralement plus chers que les bijoux de mode que vous achetez au Wallmart local ou dans tout autre magasin. Les bijoux faits à la main sont dans la plupart des cas des pièces uniques, uniques en leur genre, obtenues en les travaillant pouce par pouce à la main. Assembler les pièces avec amour, faire correspondre les pierres avec le fil, changer le design si quelque chose doit être changé, être globalement flexible... c'est donner une part de moi-même lors de la fabrication de bijoux à la main.

C'est pourquoi c'est l'une de mes passions, et j'espère qu'à travers ce tutoriel sur le wire packaging, j'ai réussi à la transmettre.