Посібник з обмотування дроту для виготовлення кулона

Я роблю ювелірні вироби вже кілька років, і досі ніколи не пробував навчатися обмотці дротом. Цей підручник з’явився після моєї бесіди з клієнтом моїх ювелірних виробів, який був заінтригований, коли я розповів їй, скільки часу потрібно, щоб зробити виріб від початку до кінця, і не мав уявлення, наскільки виріб ручної роботи відрізняється від серійного виробництва. один.

Виробники ювелірних виробів мають під рукою багато технічних посібників, які крок за кроком показують, як створити певний виріб за певною технікою, тому мій посібник не зовсім такий. Я не буду вдаватися в подробиці, як зробити петлю, як загорнути бріолет або як замотати намистину.

На чому я хотів зосередитися, створюючи цей посібник із обмотування дротом, — це показати крок за кроком, як концептуально створюється ювелірний виріб від початку до кінця. Як це готується в мізках – чи викладається на папері з якихось дудлів, як створюються перші елементи та загалом, які етапи потрібно довести до кінця. По суті, це мій процес створення ювелірних прикрас від точки А до Я, який практично стосується будь-якого іншого виробу, який я створюю. Те, що я роблю, це даю вам уявлення про те, як я займаюся процесом розробки ювелірних виробів.

Коли мова заходить про різні конкретні техніки, я вкажу на книгу, відео або онлайн-урок, який показує кроки для виконання цієї конкретної техніки.

Перевірте більше

підручники з обмотування дротом

для скарбниці ідей, порад і покрокових вказівок.

Розважайтесь і дайте мені знати в розділі Гостьова книга нижче, якщо ви вважаєте цей творчий процес корисним.

Авторські права на всі зображення @kislanyk - Marika Jewelry. Будь ласка, не використовуйте без дозволу.

Кому я рекомендую цей посібник із обмотування дротом

Практично для всіх, хто цікавиться виготовленням ювелірних виробів загалом, але й конкретно:

Будь-хто, хто хоче почати виготовляти ювелірні вироби, але не має уявлення, що все це включає від початку до кінця. Перегляд огляду може дати вам уявлення про те, з чого ви хочете почати чи ні.

Клієнтам, які купують ювелірні вироби ручної роботи, перш за все, щоб побачити різницю між чимось, розробленим і створеним вручну, та виробом масового виробництва низької якості, виготовленим погано.

Усім, хто цікавиться, чому прикраси ручної роботи можуть бути такими дорогими, часто набагато дорожчими, ніж ювелірні вироби масового виробництва. Іноді потрібні години, щоб закінчити твір (іноді навіть дні), від дизайну на папері до прикраси на шиї.

Усім, хто задається питанням, чому так важко зробити дві однакові вироби ручної роботи. Тут ви побачите, що кінцеві результати не зовсім такі, як початкова ідея, з якої я почав. Ось чому кожна прикраса ручної роботи унікальна, і тому я не працюю для людей, які просять мене зробити їм 10 кулонів, 20 каблучок і 50 сережок однакового дизайну. Масове виробництво ювелірних виробів – це не моя тема. Крім того, це дуже швидко набридає і сильно гальмує творчість.

Усім, хто любить виготовляти ювелірні вироби, але здебільшого звик робити ювелірні вироби за допомогою посібників, дотримуючись набору інструкцій, і насправді не розуміє, як зробити щось повністю з нуля.

Усім, хто любить читати посібники з виготовлення прикрас :)

Коли я роблю ювелірні вироби, я бачу, що насправді є два способи зробити це: або я використовую підручник, щоб слідувати, — який я можу робити крок за кроком або змінювати за потреби, або я починаю повністю з нуля.

Коли ви робите щось на основі підручника, це легко, тому що все, що вам потрібно, це виконати написані та показані кроки. Але коли ви хочете зробити щось з нуля, навіть якщо ви мріяли про це вночі, вам все одно потрібен певний крок, щоб він справді матеріалізувався: вам потрібно це накидати, вам потрібно намалювати це на папері, тому Ви дійсно можете побачити це перед своїми очима.

Тому для цього твору я зробив кілька каракулей на папері, починаючи справа наліво. Хм, який це буде? А чому мої каракулі наче намальовані другокласником? Тому що я не вмію малювати варті боби! Але чи завадить це мені робити прикраси? ні.

Зазвичай я починаю з кадру. Я беру шматок товстого дроту, ніж той, який буде всередині для обгортання, і надаю йому базову форму. Коли я роблю прототип, який я ніколи раніше не робив, я спочатку не зовсім впевнений, який розмір я буду використовувати. Він може виявитися занадто великим, занадто малим або впору. Тому, коли я роблю раму, я записую всі вимірювання, яку довжину дроту я використовував, де я її згинав тощо.

Ось основна форма, яку я зробив із мідного дроту діаметром 1 мм (18), і розмістив її поруч із зробленим ескізом. Щоб зробити цю базову форму, я позначив середину дроту ручкою Sharpie, потім позначив обидва дроти на однаковій відстані від середини, а потім почав згинати їх плоскогубцями.

Ви бачите, що форма поки що ні на що не схожа, але в цьому її краса. Ви можете використовувати дріт будь-якого розміру, ви можете зробити квадратну форму або більш витягнуту, це залежить від вас, як ви це зробите. Дозвольте дроту вести ваші руки, я також зазвичай так роблю.

Після того, як рама готова, наступним кроком буде створення деяких перших елементів, у цьому випадку S-сувоїв – ви бачите маленькі S-форми, звернені одна до одної на малюнку вище. Ось що мені довелося відтворити в дроті.

Вирішивши, що перший малюнок ліворуч буде тим, що я хочу створити, я зробив два S сувої з тоншого дроту, ніж рамка. Я використовував мідний дріт діаметром 0,8 мм (20 калібру), обрізаний на 4 см кожен.

Коли ви робите дві однакові частини, я рекомендую робити обидві одночасно, а не одну за одною. Це гарантує, що обидві частини будуть виготовлені однаково за довжиною, розміром, формою тощо. Мені знадобилося кілька років, щоб навчитися цьому маленькому трюку, який може заощадити вам не лише час, а й цінні матеріали, особливо якщо ви припустилися помилки, починаючи зі стерлінгового срібла для свого прототипу (ще одна помилка, яку часто роблять багато початківців у обмотуванні дроту). .

Тут я використовував плоскогубці, щоб створити дві ідентичні (або майже ідентичні) форми сувою S. Я не буду втомлювати вас деталями того, як робити сувої, тому що це сам по собі підручник. Нижче я навів посилання на один із найкращих ресурсів на цю тему. Я б хотів мати цю книгу, коли тільки починав!

Реміснича філігрань Джоді Бомбардьє

це книга, яку я вже маю як у форматі Kindle, так і в м’якій палітурці (див. фото вище).

я люблю це! Він ідеально підходить для початківців, оскільки він навчає різним формам сувоїв, серцям, формі S, королівським сувоям, пастухому гаку та багато іншого. Я справді хотів мати цю книгу, коли тільки починав. Це справді деякі з основних елементів виготовлення ювелірних виробів, обмотаних дротом.

А проекти в книзі - о просто шикарні!

Тепер, коли сувої S зроблені, настав час вмістити їх у рамку. Чи підійдуть вони? Ну, поки що все складається досить добре.

Можливо, мені доведеться підкоригувати їх, але розміри досить добре збігаються з рамою (звичайно, я також ретельно вимірював, коли робив сувої, тому я не забув наступного разу відрізати дріт за розміром і використовувати правильний тип шарів, щоб отримати сувої однакового розміру - принаймні приблизно).

Я віддаю перевагу, щоб мої елементи в дроті були менш круглими та мали більш плоску, квадратну якість, тому я зазвичай злегка забиваю їх кулісним молотком. Прямо зараз, коли розміщувати їх у рамці, сироватка була якоюсь хиткою і не зовсім правильно лежала на столі.

Забивання дроту не тільки сплющує його, але й робить його твердішим, особливо коли йдеться про мідний дріт, який, як відомо, м’який. Це полегшує роботу з ним, але це не така позитивна риса, коли справа доходить до носіння виробу на шиї, оскільки воно може спотворити його форму під час носіння - ми хочемо уникнути цього.

Звичайно, я намагаюся бути обережним, щоб не залишити слідів молотка на дроті, тому що вони будуть помітні, і пізніше їх буде важко позбутися.

Мені подобається класти сталевий стіл на мішок з піском, щоб уникнути надто сильного шуму. Я не хочу, щоб мої сусіди злилися на себе за те, що я занадто голосний у будівлі.

Наразі я намалював дизайн, зробив раму, зробив 2 S-форми, забив їх молотком, помістив у рамку, щоб переконатися, що вони гарно підходять. Тепер настав час фактично обмотати дріт, який утримуватиме всі деталі разом у остаточній прикрасі.

Перше, що мені подобається тут робити, це склеювати частини, які зараз не загорнуті, щоб у мене була хороша основа для роботи. Я заклеїв верхню частину і почав обмотувати нижню дуже тонким дротом 0,3 мм.

Я взяв довгий шматок дроту (1 метр в даному випадку), знайшов середину і почав обмотувати кожну сторону окремо, йдучи вгору.

Я продовжую обмотувати тонким дротом, поки не досягну нижньої частини S-подібної форми. Потім я пересуваю стрічку з цієї області, щоб вона була вільною для обгортання.

Коли я досягаю S-подібної форми, я починаю додавати її до рамки кількома обертаннями разом. Я роблю це з обох сторін і обов’язково роблю однакову кількість обертань з обох сторін. Якщо я 4 рази загорнув маленький локон на правій S-формі сувою, я зроблю 4 рази і праву форму також.

Що ж, ось чому кожен виріб унікальний і чому кінцевий ювелірний виріб не завжди буде повністю відповідати дудлу на папері. Десь під час обгортання я надто щільно притиснув рамку, тож тепер фігури S не лежатимуть у рамці поруч, але вони трохи перекриваються.

В основному, коли ви забиваєте дріт кулісним молотком, ви спотворюєте форму, ви робите її більшою. Якби я хотів зберегти ту саму форму, але лише трохи загартувати її, я б використав молоток із сиром’ятної шкіри.

Тут я міг би зробити кілька речей, спробувати розширити рамку, змінити форму дрібних елементів або просто залишити як є і подивитися, куди мене приведе цей новий напрямок. Я залишаю все як є, тому що мені подобається, як елементи перекриваються внизу.

Я також вирівняв форми так, щоб верхня частина S була далі одна від одної, ніж на вихідному зображенні. Тепер угорі є досить широка щілина, яка дала мені інше уявлення про те, як це зробити.

Це та частина, де я сиджу півгодини перед своїм запасом бісеру та камінців і шукаю щось, що я хочу додати до свого твору.

Більшість дизайнерів ювелірних виробів люблять мати все наперед – дріт, намистини, усі елементи. Однак мені подобається додавати намистини в кінці, коли я вже маю основну форму з дроту, щоб я міг бачити, де найкраще додати намистини, і виходячи з розміру проміжків у дизайні, що розмір бус я повинен додати.

Тут я вибрав 2 зелені намистини котячого ока, дуже крихітні, думаю, вони лише 0,6 або 0,8 мм. Я поставив першу намистину вгору, ще не знаючи, куди вийде друга. Побачимо...

Поки що я працював над нижньою та середньою областями, але досі не мав уявлення, який тип застави я додам. Я міг зробити петлю назовні, як у оригінальному дизайні, або зробити щось зовсім інше, що я й зробив.

Я фактично залишив дроти перехрещеними та зробив інший тип сувою на верхній частині, без дуже характерного дизайну застави. Я відчув, що цей вид стилю модерн краще пасуватиме до попередніх елементів сувою, ніж типова зовнішня порука.

Що стосується тієї голки, яка стирчить зверху, то це голка для в’язання гачком, яку я помістив, загортаючи верхню частину, щоб мати додатковий простір, щоб додати кільце для стрибка як заставу.

Оскільки цей підручник має більш концептуальний характер і не надто технічний, я не буду вдаватися в те, як я зробив цю шпильку, але в основному це шпилька, зроблена з невеликого шматка 0,8 мм дроту, який я скрутив за допомогою свого мікроліхтарика.

Я буду використовувати цю шпильку для другої зеленої намистини котячого ока з самого низу виробу.

Прямо зараз я зібрав головний шпильку, але він брудний і потворний через накип, який потрапляє на дріт, коли його нагрівають протягом певного періоду часу. Наступний крок - очищення.

До речі, багато людей запитують мене, як скрутити мідний дріт, щоб він був гарним і круглим, тому що він досить міцний, набагато міцніший за стерлінгове срібло через вищу температуру плавлення цього дроту. В основному я тримаю полум’я факела та кінець дроту головою до голови, а не перпендикулярно один одному. Я покажу тобі; відео трохи нижче для демонстрації.

Дивіться з хвилини 4.25 - це саме те, як я затягую кінці свого мідного дроту

єдине, що я роблю додатково, це занурюю кінець дроту в буру або інший флюс (я використовував Auflux, мені це подобається). Я вважаю, що дротяні кульки піднімаються набагато краще, коли їх занурюють у флюс.

Дріт увесь зігнутий на кінці, має гарну форму і все, але він брудний. Я не можу використовувати його таким, яким він є в моєму творі. Тож настав час очистити його, помістивши в розсольник.

Розсольник — це, по суті, кислотний розчин, який очищає вогонь від срібного та мідного дроту. У мене є порошок для солоних огірків, який я кладу в гарячу (але не киплячу) воду і залишаю шматочки маринуватися на будь-який час від 5 хвилин до півгодини. Якщо рідина буде холодною, вона теж буде працювати, але набагато повільніше. Наприклад, якщо я роблю кілька згорнутих дротів у день, я просто кладу їх у маринований розчин на ніч, і наступного ранку все стає блискучим і чистим.

Існує кілька різних видів посуду, які можна використовувати для маринування. Більшість людей використовують невелику ємність з керамічною внутрішньою частиною - головна ідея полягає в тому, щоб металеві частини не торкалися рідини та дроту. Я використовую цей маленький керамічний набір для сирного фондю, використовуючи маленьку чайну свічку як підігрів. Ідеально підходить для роботи!

До речі, коли я додаю дріт до огірка, я стежу, щоб металева частина мого пінцета ніколи не торкалася рідини. Якщо це станеться, це забруднить його, і це дійсно важливо, особливо якщо шматок, який ви додаєте до солоного огірка, сріблястий — він цілком може перетворитися на мідний колір (стати мідним), тому будьте обережні!

Нарешті я зробив дві головні шпильки, оскільки одна мені була потрібна для іншого проекту, тож я додав обидві в огірок. Залишили їх приблизно на 10 хвилин, і ось вони обидва, гарні, блискучі та блискуче чисті!

Я використаю одну з цих шпильок, щоб обмотати мою другу зелену намистину «котяче око». Відеоінструкція нижче показує ті самі кроки, які я також виконую, щоб зробити цей тип обгортання.

Як обернути намистину

Я використав ту саму техніку, яку показує Ліза Нівен у цьому підручнику. Насправді це вона, що я вперше навчився це робити багато років тому на одному з її старих курсів.

Тут ви можете побачити, як загорнути бісер, коли кінець зігнутий, або якщо ви не можете зібрати кінець, як це зробити іншим способом.

Тепер настав час поставити прикраси поруч із дизайном і порівняти.

Однак перед цим ви можете побачити кілька дрібниць, які я додав до ювелірних виробів. Перш за все, я додав другу зелену намистину «котяче око» зі шпилькою, яку я замаринував перед тим, у нижню частину шматка. Я не показував зображення того, як я загортав намистину, але нижче є відеоінструкція, яка показує вам саме це. Я виконав ті самі кроки, щоб зробити свій.

Інше, що я зробив, це додав кільце для стрибка у верхній частині шматка як заставу. Пам’ятаєте ту маленьку голку для в’язання, яку я вставив у кроці 10, коли загортав верхню частину? Це додатковий простір, щоб я міг легко вставити стрибкове кільце на місце. Потім я додав друге стрибуче кільце, яке утримуватиме шнур або ланцюг. Причина, чому я додав друге кільце для стрибка, полягала в тому, щоб кулон залишався на місці. Якби я додав шнур до першого кільця для стрибка, кулон спробував би скрутитися вбік.

Тут ви можете зробити інші речі, можливо, додати 3 намистини внизу замість 1, або додати ще одну намистину трохи нижче запору вгорі, або додати одну в невеликий негативний простір трикутника внизу - тут є незліченна кількість можливостей.

Після того, як я додав ці прикраси, я розмістив кулон поруч із оригінальним малюнком і не був великим подивом, побачивши, що остаточна версія не зовсім ідентична тому, з чого я починав. Що ж, у моєму випадку це ніколи не буває однаковим, і я можу з упевненістю сказати, що для багатьох ювелірних майстрів, які створюють унікальні, єдині в своєму роді вироби.

Ось різні школи думок про те, як полірувати ювелірні вироби. Є полірувальні подушечки, які можна використовувати, полірувальні рідини (хоча я б тримався подалі від хімікатів, оскільки вони насправді можуть пошкодити ювелірні вироби, якщо їх використовувати занадто часто), сталеву вату класу 0 тощо.

Особисто я використовую стакан Lortone, який купив кілька років тому і жодного разу мене не підвів. Стакан використовується в основному ювелірними художниками, яким доводиться полірувати та чистити багато ювелірних виробів. Використовувати його вдома не особливо практично, якщо ви не займаєтеся виготовленням прикрас хоча б як хобі, оскільки це не найдешевший. Я купив його понад 100 доларів, коли він вперше вийшов, але я думаю, що зараз він став дешевшим.

По суті, обертовий стакан є одним із найкращих засобів для полірування ювелірних виробів. Він має гумовий ствол, до якого додається дріб з нержавіючої сталі, вода та кілька крапель горільного мила або води для миття посуду (люди в США клянуться Dawn, але тут я все одно використовую рідину Palmolive).

Потім склянку залишають творити свою магію протягом певного періоду часу. Зазвичай я залишаю в ньому свої ювелірні вироби на будь-який період від півгодини до одного повного дня (це особливо, якщо я виготовляю ювелірні вироби з ланцюжків).

Я залишив цей шматок у ємності приблизно на 1,5 години. Він вийшов блискуче чистим, а також став більш загартованим — і це ще одна перевага використання стакана, загартування дроту та водночас його очищення, щоб він був стабільним і міцним під час носіння.

Примітка: якщо ви купуєте стакан, переконайтеся, що ви придбали для нього дріб з нержавіючої сталі. Простого сталевого дробу недостатньо, оскільки з часом ви просто викинете його, оскільки він постійно забруднює ваші прикраси через іржу. Щоб він працював, він повинен бути нержавіючим.

Це досить простий кулон, обмотаний дротом, я хотів, щоб він був простим, не занурюючись у багато технічних деталей. Від першого дудла на папері до його моделювання у мене пішло близько 4 годин. Розробка дизайну на папері, додавання елементів разом з обмотуванням дротом, очищення його стаканом протягом кількох годин, фотографування остаточного фрагмента, все це зайняло деякий час - і це не включає фактичний підручник, який я написав тут.

Ось чому ювелірні вироби ручної роботи зазвичай дорожчі за модні прикраси, які ви купуєте в місцевому Wallmart або будь-якому іншому магазині. Ювелірні вироби ручної роботи в більшості випадків є унікальними, єдиними в своєму роді виробами, які виходять завдяки ручній обробці дюйм за дюймом. З любов’ю з’єднувати деталі разом, поєднувати каміння з дротом, змінювати дизайн, якщо щось потрібно змінити, бути загалом гнучким… це означає віддати частину себе під час виготовлення ювелірних виробів вручну.

Ось чому це одна з моїх пристрастей, і я сподіваюся, що завдяки цьому посібнику з обмотування дротом мені вдалося це передати.