Lažnjak zauzima svoje mjesto na vrhunskoj razini

Komadi koji se prodaju na glavnim ulicama diljem svijeta za praktički sitne novčiće masovno se proizvode strojevima od najjeftinijih mogućih materijala, tako da se "zlatni" ili "srebrni" komadići lako lome i kamenčići ispadaju.

Skupi krivotvorini izrađeni su ručno od visokokvalitetnih materijala. Ne samo da su izdržljiviji, već i bolje vidljivi.

Ručno umetanje kamena, čak i ako nije pravi, može utjecati na njegovu svjetlucavost. Ako je postavljen prenisko, na njega ne pada dovoljno svjetla da bi zaslijepilo oko; previsok, i postoji opasnost da iskoči.

Nathalie Colin, kreativna direktorica Swarovskog, rekla je: "Jednom kada upoznate sve korake i umijeće koje stoji iza toga, vidjet ćete da zaslužuje cijenu." Swarovski proizvodi bižuteriju s njegovim kristalima, s cijenama koje počinju ispod 100 USD, ali se lako penju iznad toga. To je opsežna međunarodna operacija, s izvornom tvornicom kristala u Wattensu, Austrija; tvornica u Tajlandu gdje se obavlja veliki dio ručnog rada; i urede u Parizu, gdje se razvija dizajn.

Svaki komad počinje s konceptom koji su pokrenuli prognozeri trendova tvrtke. Ono što su vidjeli za nadolazeće proljeće i ljeto išlo je u "dva smjera, kao što često bivaju", rekao je Colin. "S jedne strane, postoji trend prema vrlo šarenom i sretnom. S druge strane, postoji suprotnost: više elegantan, minimalan i moderan s daškom svjetlucanja. I s bilo kojom bojom koja dolazi od metala, sa žutim zlatom koje se vraća i puno ružičastog zlata." Tim od 35 dizajnera osmisli 1500 skica svake sezone, od kojih se izabere 400, rekao je Colin.

Od svakog komada izrađuju se do tri uzorka; procjenjuju se nosivost, između ostalih čimbenika. Zatim se komad stavlja u proizvodnju, "poput finog nakita, sve se radi ručno, s brušenjem kamenja, poliranjem metala, postavljanjem kamenja, sve ručno", rekao je Colin.

Jedna ogrlica iz kolekcije proljeće/ljeto 2015., Celeste choker, rođena je "prije 20 mjeseci kada smo počeli razmišljati o vrtovima i potrebi da se ponovno povežemo s prirodom", rekla je.

Gotova ogrlica sadrži 2000 ručno brušenih kristala, od kojih je svaki ručno nanesen na disk od pleksiglasa kako bi se stvorila pozadina s 220 kamenčića u boji ametista, tirkiza, plavog opala i smaragda umetnutih u smolu kako bi se dobio oblik apstraktnog cvijeća. Cijena: 799 dolara.

Nasuprot tome, Andrew Prince radi samo jedna osoba, a njegov bižuterija može koštati tisuće dolara. Bilo da stvara umjetni nakit za "Downton Abbey" ili za svoju istoimenu kolekciju, Prince sam dizajnira svaki komad i izrađuje ga ručno u svom ateljeu u East Endu u Londonu.

Stručnjak je za povijest nakita, a predavao je u Victoria and Albert Museumu. On pretražuje antikvarijate i stare tvornice tražeći staro kamenje, izrezano s manje faseta kako bi manje svjetlucalo, ali više blistalo bojom.

Kaže da uživa u radu s bižuterijom jer mu daje slobodu koju rukovanje pravim draguljima ne bi. Na primjer, kreirao je remen za večernju haljinu sa šlepom od "dijamanata" koji se vuku niz leđa, nešto potpuno nepraktično s pravim kamenjem.

Zlatari nisu ograničeni na kristal ili staklo izrezano da oponašaju drago kamenje, a to je poraslo s popularnošću konceptualnog nakita, ponekad izrađenog od neočekivanih ili recikliranih materijala.

"Svijet nakita stvarno se otvorio 1970-ih", rekla je Josephine Chanter, voditeljica komunikacija u Muzeju dizajna u Londonu. "Dizajneri nakita počeli su koristiti neplemenite materijale. Nakit se nije temeljio na vrijednosti materijala, već na vrijednosti dizajna." Listajući katalog muzejske izložbe iz 2012., "Neočekivani užici: Umjetnost i dizajn suvremenog nakita", ističe da je gotovo sve uzeto u obzir poštena igra: filc, akril, čavli, kost, drvo, koža i tako dalje.

Bižuterija također može onome tko ga nosi dati više slobode.

Judieanne Colusso, agentica za nekretnine s Colors of Tuscany u Firenci, Italija, ima kolekciju pravog nakita (i kćer koja je školovala gemologiju u Londonu). Ipak, "obožavam bižuteriju, posebno naušnice jer mogu biti veće od života", napisala je u e-poruci. "Nisu uvijek puno novca, ali sjajno podižu odjeću i vaše lice." Omiljeni su joj, rekla je, srebrni obruči "s puno malih komadića s ugraviranim sićušnim porukama mira i dobre karme, te nekim malim tamnoplavim kamenčićima." Još jedna ljubiteljica umjetnina je Stefania Fabbro iz Milana, koja će uskoro predstaviti kolekciju nakita Mediterranea, koja kombinira tkaninu i drago kamenje.

"Volim bižuteriju jer mi omogućuje da nosim ekstravagantne komade koji izgledaju luksuzno bez cijene finog nakita", napisala je u e-poruci. "Moja obitelj dosta često putuje, pa mi se sviđa što ovi komadi mogu izdržati trošenje od pakiranja i raspakiranja." Iako se pasta (oblik olovnog stakla koji se može polirati da svjetluca poput dijamanata) koristila u nakitu još 1720-ih, prošlo je još 200 godina prije nego što je Coco Chanel krivotvorine učinila uistinu modernim.

Bila je prva dizajnerica koja je prodavala bižuteriju, u svom butiku u Rue Cambon u Parizu. U slobodno vrijeme, rekla je, voljela je sjediti s voskom i stvarati predloške za nakit, koji su kasnije napravljeni od metala zlatne boje i rastaljenih staklenih perli kako bi izgledali poput dragog kamenja ili užadi od bisera, njezinog potpisa. Kad je sve to nagomilala, njezini su klijenti učinili isto.

Ako je danas "modni" nakit još jedan sinonim za "kostim", i ako svaki dizajner ima svoju kolekciju, počelo je, kao i mnogi trendovi, s Chanelom.

News Service New York Timesa