Võlts võtab oma koha tipptasemel

Üle maailma peatänavatel praktiliselt sentide eest müüdavad tükid toodetakse masstootmises masinatega, mis kasutavad võimalikult vähe kulukaid materjale, nii et "kuldne" või "hõbedane" laastud kergesti ja kivid välja kukuvad.

Kallid võltsingud on valmistatud kvaliteetsetest materjalidest käsitsi. Need pole mitte ainult vastupidavamad, vaid ka paremad.

Kivi käsitsi sättimine, isegi kui see pole tõeline, võib muuta selle sädelemise. Kui see on liiga madalale seatud, ei taba see piisavalt valgust, et silmi pimestada; liiga kõrge ja see võib välja kukkuda.

Swarovski loovjuht Nathalie Colin ütles: "Kui teate kõiki samme ja selle taga olevat meisterlikkust, näete, et see väärib oma hinda." Swarovski valmistab oma kristallist ehteid, mille hinnad algavad alla 100 dollari, kuid tõusevad sellest kergesti üle. See on ulatuslik rahvusvaheline tegevus, mille algne kristallitehas asub Austrias Wattensis; tehas Tais, kus tehakse suur osa käsitööst; ja kontorid Pariisis, kus disainilahendusi arendatakse.

Iga tükk algab kontseptsiooniga, mille käivitavad ettevõtte trendi ennustajad. See, mida nad eeloleval kevadel ja suvel nägid, läks "kahes suunas, nagu nad sageli on," ütles Colin. "Ühelt poolt on trend väga värviliste ja rõõmsate poole. Teisel pool on vastupidi: elegantsem, minimalistlikum ja modernsem, millel on säde. Ja mis tahes metallist pärit värviga, kollase kullaga, mis tuleb tagasi ja roosa kullaga." 35 disainerist koosnev meeskond koostab igal hooajal 1500 visandit, millest valitakse välja 400, ütles Colin.

Igast tükist tehakse kuni kolm näidist; neid hinnatakse muude tegurite hulgas ka kulumiskindluse osas. Seejärel pannakse tükk tootmisse, "nagu peened ehted, kõik käsitsi tehtud, kivide lõikamine, metalli poleerimine, kivide seadmine, kõik käsitsi," ütles Colin.

Üks kaelakee 2015. aasta kevad-suvisest kollektsioonist, Celeste choker, sündis "20 kuud tagasi, kui hakkasime mõtlema aedadele ja vajadusele loodusega uuesti ühendust võtta," rääkis ta.

Valmis kaelakee sisaldab 2000 käsitsi lõigatud kristalli, millest igaüks kantakse käsitsi pleksiklaasist kettale, et moodustada 220 kivivärvilise ametüsti, türkiissinise, sinise opaali ja smaragdi tausta, mis on asetatud vaigusse, et anda abstraktsete lillede kuju. Hind: 799 dollarit.

Seevastu Andrew Prince on ühe inimese operatsioon ja tema ehted võivad maksta tuhandeid dollareid. Olenemata sellest, kas ta loob kunstehteid "Downton Abbey" või oma samanimelise kollektsiooni jaoks, kujundab Prince iga ehte ise ja valmistab need käsitsi oma ateljees Londoni East Endis.

Ta on juveeliajaloo ekspert ning lugenud loenguid Victoria ja Alberti muuseumis. Ta otsib antiigipoodidest ja vanadest tehastest vanu kive, mis on lõigatud vähemate tahkudega, nii et need sädelesid vähem, kuid särasid rohkem värviga.

Ta ütleb, et talle meeldib ehete alal töötada, sest see annab talle vabaduse, mida päris kalliskivide käsitsemine ei annaks. Näiteks lõi ta rihma õhtukleidi jaoks, mille selja taha jooksis "teemantide" rong, mis on päris kividega täiesti ebapraktiline.

Juveliirid ei piirdu kalliskivide jäljendamiseks lõigatud kristallist või klaasist ning see on kasvanud koos ideeehtete populaarsusega, mis on mõnikord valmistatud ootamatutest või taaskasutatud materjalidest.

"Ehtemaailm avanes tõesti 1970. aastatel," ütles Londoni disainimuuseumi kommunikatsioonijuht Josephine Chanter. "Ehtedisainerid hakkasid kasutama mitteväärismaterjale. Ehete puhul ei käsitletud mitte materjalide, vaid disaini väärtust." Lehitsedes muuseumi 2012. aasta näituse "Ootamatuid naudinguid: kaasaegse ehtekunst ja disain" kataloogi, juhib ta tähelepanu sellele, et arvesse võeti peaaegu kõike. aus mäng: vilt, akrüül, naelad, luu, puit, nahk ja nii edasi.

Ka ehted võivad anda kandjale rohkem vabadust.

Itaalias Firenzes asuva Colours of Toscany kinnisvaramaakler Judieanne Colusso omab päris ehete kollektsiooni (ja tütrel on Londonis gemoloogiakoolitus). Kuid "Ma armastan ehteid, eriti kõrvarõngaid, kuna need võivad olla suuremad kui elu," kirjutas ta meilis. "Need ei ole alati palju raha, kuid annavad riietusele ja teie näole suurepärase tõuke." Ta ütles, et tema lemmikud on hõbedased rõngad, "millele on graveeritud pisikesi rahu ja hea karma sõnumeid, ja mõned väikesed tumesinised kivikesed." Teine kunstkõla fänn on Milanos asuv Stefania Fabbro, kes tutvustab peagi kangast ja vääriskive ühendavat ehtekollektsiooni Mediterranea.

"Mulle meeldivad kostüümiehted, sest need võimaldavad mul kanda ekstravagantseid esemeid, mis näevad luksuslikud välja ilma peenete ehete hinnata," kirjutas ta meilis. "Minu pere reisib üsna sageli, nii et mulle meeldib, et need tükid taluvad pakkimisel ja lahtipakkimisel kulumist." Kuigi pasta (pliiklaasi vorm, mida saab poleerida nii, et see sädeleks nagu teemandid) kasutati ehetes juba 1720. aastatel, kulus veel 200 aastat, enne kui Coco Chanel tegi võltsingud tõeliselt moes.

Ta oli esimene kuller, kes müüs Pariisis Rue Camboni butiigis ehteid. Tema sõnul meeldis talle vabal ajal istuda vahaga ja luua ehtemalle, mis hiljem tehti kullavärvi metallist ja sulatatud klaashelmestest, et need näeksid välja nagu vääriskivid või pärliköörid, on tema signatuur. Kui ta selle kõik kokku kuhjatas, tegid tema kliendid sama.

Kui tänapäeval on "moeehted" teine ​​sünonüüm "kostüümile" ja kui igal disaineril on oma kollektsioon, sai see alguse, nagu paljud trendid, Chanelist.

New York Timesi uudisteteenistus