Ky vit shënon 25 vjetorin e Solange Azagury-Partridges si stiliste. E njohur për xhevahiret e saj shumëngjyrëshe dhe qasjen lozonjare, konceptuale, argjendaria londineze e festoi rastin me koleksionin Gjithçka, të cilin ajo e përshkruan si pak më shumë nga gjithçka që kam bërë ndonjëherë. Nga tjerrëzat e diamantit dhe krijesat fantastike deri te unazat që tregojnë një histori në gurë të çmuar dhe smalt me ngjyra, znj. Bizhuteritë Azagury-Partridges nuk janë thjesht dekorim, por art i veshur që provokon mendimin dhe shpesh një buzëqeshje. Ish-drejtori krijues i Boucheron është një veteran midis një grupi në rritje të stilistëve femra të pavarura që e kanë kthyer pasionin e tyre për bizhuteritë në biznese të suksesshme, duke krijuar trashëgiminë. e së nesërmes. Ndryshe nga homologët e tyre meshkuj që deri vonë dominonin tregun e pavarur, këto bizhuteriste femra kanë avantazhin e të kuptuarit nga përvoja personale se çfarë duan të veshin femrat. Lisa Hubbard, kryetare e Amerikës së Veriut dhe Jugut për divizionin ndërkombëtar të bizhuterive Sothebys, thotë se progresi përkon me më shumë blerës femra bizhuterish se kurrë më parë. Duke pasur parasysh se gjithnjë e më shumë gra sot kanë mjete të pavarura dhe po konkurrojnë për bizhuteri për veten e tyre, ka kuptim që gratë të dizajnojnë me sukses bizhuteritë që gratë e tjera duan t'i veshin, tha ajo. Znj. Azagury-Partridge, pasi u dogj në të kaluarën nga partneritetet investuese të humbura, është e vendosur të zhvillojë biznesin e saj sipas kushteve të saj. Dua të bëhem sa më i vogël që të mundem dhe dua të punoj në mënyrën time. Me pavarësinë vjen liria, tha ajo. Përveç dyqanit të saj kryesor të dekoruar në mënyrë të jashtëzakonshme, Mayfair, të cilin stilisti dhe miku Tom Dixon e përshkruan si një mbretëri magjike, ajo ka vetëm dy dyqane të tjera tani, një në Nju Jork dhe një në Paris. Ajo ka mbyllur disa dyqane të tjera dhe po kërkon mënyra alternative për t'u zgjeruar, pa shpenzimet e dyqaneve të reja. Në tetor, ajo publikoi bashkëpunimin e saj të dytë me faqen britanike të Amazons. Gjigandi i tregtisë elektronike po ofron një version ekskluziv argjendi të pastër dhe me llak të dizajnit të unazës së saj të firmës Hotlips për 69 paund, ose rreth 104 dollarë. Versioni origjinal i arit dhe smaltit, i projektuar për herë të parë në 2005 dhe që shitet për më shumë se 2300 dollarë, është një nga bizhuteritë më të shitur. Dizajneri tha se versioni i Amazon, i disponueshëm në gjashtë ngjyra, po shitet mirë dhe mund të shfaqet së shpejti në Amazons American faqe. Ndryshimet sezonale të kërkuara nga shitjet e bizhuterive në internet janë në kundërshtim me kohën e gjatë të prodhimit që nevojitet për koleksionin e saj të çmuar të bizhuterive, kështu që shitjet e unazave janë një mënyrë për mua për të bërë shitje me shumicë dhe për t'i bërë bizhuteritë e mia të disponueshme për një audiencë shumë më të gjerë, tha ajo. Carolina Bucci është një tjetër stiliste bizhuterish që eksperimenton me mënyra për të zgjeruar biznesin e saj. Pesëmbëdhjetë vjet pasi filloi koleksionin e saj të vetëquajtur prej ari 18 karatësh, argjendaria, e cila u rrit në Itali dhe është e vendosur në Londër, po planifikon të prezantojë Caro, një markë bizhuterish argjendi, në gjysmën e dytë të 2016. Ofron ushqim për një të ri , klient i fokusuar në modë, do të ketë koleksione sezonale dhe pritet të shitet me çmime midis 150 dhe 2500 dollarë. (Bizhuteritë e saj të shkëlqyera variojnë nga 950 deri në 100,000 dollarë). Caro, e cila përdor znj. Pseudonimi Buccis, do të ketë të njëjtën frymë si marka e saj origjinale, por do të ndërtohet mbi një model tjetër biznesi. Unë nuk dua më shumë se katër ose pesë dyqane Carolina Bucci, pasi dua të ruaj atë ndjenjë ekskluziviteti, por Caro është një markë që parashikoj të ketë shumë dyqane dhe shitës të ndryshëm, tha ajo. Veshshmëria do të mbetet çështja kryesore, megjithatë. E lindur në një familje bizhuterish fiorentine, znj. Bucci thotë se ajo kurrë nuk u lejua të vishte bizhuteri kostume duke u rritur dhe zbuloi se bizhuteritë e bukura që mund të vishte ishin shumë tradicionale për shijet e saj. Doja të bëja bizhuteri të shkëlqyera që ishin të vërteta me trashëgiminë time familjare, por edhe argëtuese dhe të rëndësishme për jetën time, tha ajo. Për të, dizajnimi i bizhuterive është një përpjekje personale. Ndryshe nga bizhuteritë e përpunuara që ajo kujton të ëmën të veshur kur ishte fëmijë, koncepti i saj është të krijojë copa të lehta por luksoze që mund të vishen gjatë gjithë ditës, qoftë me punë, me fëmijë apo një mbrëmje jashtë. Jetët tona janë kaq të ndryshme këto ditë, tha ajo. Një pikë kthese për stilisten erdhi kur ajo hapi dyqanin e saj në zonën Belgravia të Londrës në vitin 2007. Deri në atë moment, Id kurrë nuk i ka takuar vërtet klientët e mi, tha ajo. Biznesi definitivisht u rrit pas hapjes së dyqanit. Dyqani e lejoi atë të shfaqte të gjithë gamën e saj dhe ajo u frymëzua nga gratë që erdhën dhe u bënë klientë besnikë që tani po evoluojnë me mua, tha ajo. Irene Neuwirth pajtohet që hapja e saj Dyqani në Melrose Place në Los Angeles vitin e kaluar ka qenë thelbësor për zhvillimin e kompanisë së saj. Biznesi ynë është rritur kudo për shkak të dyqanit. Është një mjet i jashtëzakonshëm markimi, tha ajo. Duke qenë në mesin e stilistëve më të shitur të bizhuterive të Barney New Yorks që kur prezantoi koleksionin e saj shumëngjyrësh dhe femëror në 2003, znj. Neuwirth thotë se janë marrëdhëniet e saj me pronarët e dyqaneve që i shesin bizhuteritë e saj dhe me klientët femra që i mbledhin ato që e kanë nxitur suksesin e saj. Unë e kam ndërtuar biznesin tim duke krijuar miqësi të mrekullueshme, tha ajo. Mendoj se kjo është një mënyrë shumë specifike që kanë gratë për të bërë biznes, e cila, në botën personale të bizhuterive, u jep atyre një avantazh. Znj. Klientët e Neuwirths shpesh blejnë një copë pasi e shohin stilistin duke e veshur atë. Të veprosh si një billboard për bizhuteritë e veta nuk është diçka që arrihet aq lehtë nga një stilist mashkull, dhe Suzanne Syz beson se dizajneret femra gjithashtu kanë avantazhin për të kuptuar atë që ndihet mirë. Ne e dimë se çfarë përshtatet. I vesh modelet e mia për të parë nëse janë të rehatshme. Të gjithë kemi pasur bizhuteri në të kaluarën që ishin shumë të rënda, tha stilisti zviceran. Znj. Bizhuteritë e larta shumëngjyrëshe Syzs janë të frymëzuara shpesh nga arti dhe martojnë mjeshtërinë e shkëlqyer me trillimin. Atelieja e saj e vogël në Gjenevë prodhon vetëm rreth 25 copë në vit, dhe në Nju Jork muajin e kaluar, ajo shpalli orën e saj të parë. E quajtur Her Ben, kjo orë misterioze me botime të kufizuara u frymëzua nga Big Ben në Londër dhe zgjati dy vjet. për të përfunduar. Ora ka dy fytyra, të dyja të realizuara në diamante dhe një zgjedhje prej ari rozë ose të bardhë ose titan të zi. Koha fjalë për fjalë qëndron ende në fytyrën e jashtme të kapakut, ndërsa ajo brenda është ora e vërtetë. Mbishkrimi përballë i kujton mbajtësit: Mund të vonosh, por koha jo.Znj. Syz thotë se klientët e saj të përzgjedhur, kryesisht në Evropë dhe Shtetet e Bashkuara, shumë prej të cilëve janë koleksionistë arti si ajo, i shohin bizhuteritë tradicionale shumë të qëndrueshme dhe e vlerësojnë përzierjen e saj të bizhuterive të larta dhe stilit të gjuhës në faqe. Cindy Chao i qaset gjithashtu bizhuterive si art , dhe mrekullitë e natyrës janë frymëzimi i saj kryesor. Ajo gdhend skulpturat e saj në miniaturë në dyll, më pas i ka realizuar në ar, titan dhe gurë të çmuar në punëtoritë e saj në Gjenevë, Paris dhe Lion, Francë. Ajo prodhon vetëm 12 deri në 20 copë në vit. Kryevepra e saj Black Label Nr. II Karfica e peshkut mori tre vjet për t'u përfunduar. Është një smerald i madh dhe i ndezur që përfaqëson faqen e një peshku të fryrë dhe sipërfaqja është e mbuluar me më shumë se 5000 diamante dhe safirë. (Disa pjesë nga koleksioni shiten për 10 milionë dollarë.) Dizajnerja tajvaneze thotë se biznesi i saj tani është afërsisht 65 përqind në Azi, 20 përqind në Lindjen e Mesme dhe 15 përqind në Shtetet e Bashkuara dhe Evropë. Ajo hapi një ekspozitë luksoze në Hong Kong pranverën e kaluar dhe po transferon selinë e saj atje nga Taipei në një përpjekje për t'u vendosur në një qendër ndërkombëtare financiare me një bazë klientësh më premtuese. Pavarësisht rënies së vazhdueshme në ekonominë kineze, e cila ka çuar shumë markat ndërkombëtare luksoze për të mbyllur dyqanet në qytet, ajo beson se koleksionistët seriozë të bizhuterive që kalojnë nëpër Hong Kong janë gjithmonë në kërkim të diçkaje unike. Ka ende kërkesa të mëdha nga grumbulluesit e vërtetë nëse shohin vlerë investimi, tha ajo.Për znj. Chao, argjendaritja e parë tajvaneze që puna e saj u bë pjesë e koleksionit të përhershëm të Muzeut Kombëtar të Historisë Natyrore të Institutit Smithsonian, rritja e biznesit të saj është e rëndësishme, por nuk duhet të bëhet në kurriz të krijimit të xhevahirit të përsosur: produkti është çelësi. Shkalla nuk ka rëndësi. Ndonjëherë pyes veten: A është ky një biznes? A është ky art? A është për veten time? Znj. tha Chao. Më duhet të fokusohem në prodhimin e bizhuterive më të mira që mundem, të befasoj njerëzit dhe t'i bëj ata të shohin se si bizhuteritë mund të jenë art. DIZAJNERËT SOLANGE AZAGURY-PARTRIDGELondonSolange Azagury-Partridge ishte duke punuar në një tregtar antike të shekullit të 20-të në Londër, kur, i zhgënjyer nga unaza e fejesës zgjedhjet e disponueshme, ajo projektoi vetë. Unaza që rezultoi u admirua aq shumë nga miqtë dhe të njohurit sa ajo prezantoi markën e saj në 1990. Në vitin 2002 ajo u zgjodh nga Tom Ford për t'u bërë drejtore kreative në Boucheron në Paris, një përvojë që ajo e përshkruan si pjesëmarrje në Oxbridge të dizajnit të bizhuterive. E njohur për kombinimin e bizhuterive të ngjyrës, sensualitetit dhe zgjuarsisë, ajo është në diskutime me një muze në Londër për të kuruar një ekspozitë të vitit 2017 që do të rrisë profilin e bizhuterive si një formë serioze arti. CAROLINA BUCCILondonNë vitin 1885, stërgjyshi i Carolina Buccis hapi një xhep riparimi në dyqan orë në Firence. Biznesi familjar evoluoi për t'u bërë një prodhues i bizhuterive të shkëlqyera prej ari, dhe tani punëtoritë e tij prodhojnë të gjithë znj. Koleksionet Buccis. Duke përzier teknikat tradicionale me dizajnet moderne si byzylykët e saj të miqësisë me fije ari dhe fije mëndafshi, stilistja kalon kohën e saj në Londër, Itali dhe Nju Jork, ku lindi nëna e saj dhe ku filloi biznesin e saj. Me klientë të famshëm si Victoria Beckham dhe Gwyneth Paltrow, ajo ka zhvilluar një ndjekje ndërkombëtare për bizhuteritë luksoze që janë të dallueshme, por të lehta për t'u shtruar me pjesë të tjera. CINDY CHAOHong KongCindy Chao u rrit në Tajvan e rrethuar nga kreativiteti, vajza e një skulptori dhe mbesa të një arkitekti të famshëm. Ajo lançoi Cindy Chao The Art Jewel në 2004 dhe gjithmonë i është qasur bizhuterive të saj si skulptura miniaturë 3-D me detaje të vogla dhe një ndjenjë drite dhe ekuilibri. Me një filozofi prodhimi më pak-është më shumë, ajo krijon vetëm një nga fluturat e saj të firmës çdo vit dhe ato janë bërë shpejt artikuj koleksionistësh. Karfica e Balerina Butterfly, e dizenjuar me Sarah Jessica Parker, u shit në Sothebys në tetor 2014 për 1.2 milionë dollarë, me 300,000 dollarë nga të ardhurat përfituese të Baletit të Nju Jorkut. bruzja dhe turmalina janë të preferuarat në tapetin e kuq, të veshur nga Reese Witherspoon, Naomi Watts dhe Lena Dunham. E njohur për dizajnin e brendshëm të shtëpisë së saj në seksionin e Venecias dhe dyqanin e saj në Melrose Place në Los Angeles, ajo është afruar për t'u bërë një markë e stilit të jetesës, por është e vendosur të fokusohet në bizhuteri. Unë dua të jem një emër i njohur dhe që bizhuteritë e mia të kalojnë brez pas brezi, tha znj. Neuwirth, i cili fitoi çmimin CFDA Swarovski 2014 për dizajnin e aksesorëve. Ndërsa i dashuri i saj, regjisori i filmit Lego, Phil Lord, zbarkon në Londër në vitin 2016 për projektin e tij të radhës, znj. Neuwirth tha se po pret me padurim një mundësi për të rritur profilin e saj ndërkombëtar. SUZANNE SYZGenevaSuzanne Syz filloi të krijojë pjesët e saj pasi gjeti bizhuteri tradicionale të vjetra shumë të vjetruara për shijet e saj. Një koleksioniste e zjarrtë e artit modern, puna e saj u ndikua nga miqtë e saj Andy Warhol dhe Jean Michel Basquiat, të cilët i takoi ndërsa jetonte në Nju Jork në vitet 1980. Tani e vendosur në Gjenevë, qasja e saj perfeksioniste ndaj krijimeve të saj nënkuptonte se iu deshën pesë vjet për të përfunduar koleksionin e saj të parë dhe ajo vazhdon të prodhojë një numër shumë të kufizuar pjesësh. Krijimi i saj i fundit dhe ora e parë, Her Ben, u deshën dy vjet për t'u përfunduar dhe, në mënyrë të pazakontë për një orë bizhuterish (zakonisht ato janë me energji kuarci), ajo ka një lëvizje mekanike nga Vaucher, një nga prodhuesit më të mirë të horlogerive të larta.
![Gratë e pavarura të bizhuterive 1]()