Phụ nữ độc lập của trang sức

Năm nay đánh dấu kỷ niệm 25 năm Solange Azagury-Partridges trở thành nhà thiết kế. Nổi tiếng với những viên đá quý đầy màu sắc và cách tiếp cận mang tính khái niệm, vui tươi, nhà kim hoàn London đã kỷ niệm dịp này với bộ sưu tập Mọi thứ mà cô mô tả là có thêm một chút về mọi thứ mà tôi từng làm. Từ bánh răng quay kim cương và những sinh vật kỳ ảo cho đến những chiếc nhẫn kể một câu chuyện trong đá quý và men màu, thưa bà. Đồ trang sức của Azagury-Partridges không chỉ là đồ trang trí mà còn là nghệ thuật đeo trên người, khơi gợi suy nghĩ và thường là nụ cười. Cựu giám đốc sáng tạo Boucheron là một cựu chiến binh trong nhóm các nhà thiết kế nữ độc lập đang phát triển, những người đã biến niềm đam mê trang sức của họ thành công việc kinh doanh thành công, tạo ra những món đồ gia truyền của ngày mai. Không giống như các đồng nghiệp nam của họ, những người cho đến gần đây vẫn thống trị thị trường độc lập, những thợ kim hoàn nữ này có lợi thế là hiểu được từ kinh nghiệm cá nhân những gì phụ nữ muốn mặc. Lisa Hubbard, chủ tịch bộ phận trang sức quốc tế Sothebys khu vực Bắc và Nam Mỹ, nói rằng họ Sự tiến bộ trùng hợp với số lượng người mua trang sức nữ nhiều hơn bao giờ hết. Bà nói, vì ngày càng có nhiều phụ nữ có phương tiện độc lập và tranh giành đồ trang sức cho riêng mình, nên việc phụ nữ thiết kế thành công những món đồ trang sức mà những phụ nữ khác muốn đeo là điều hợp lý. Azagury-Partridge, sau khi bị đốt cháy trong quá khứ bởi các mối quan hệ đối tác đầu tư không thành công, đã quyết tâm phát triển công việc kinh doanh theo điều kiện của riêng mình. Tôi muốn trở nên nhỏ bé nhất có thể và tôi muốn làm việc theo cách riêng của mình. Cô nói, độc lập sẽ dẫn đến tự do. Ngoài cửa hàng hàng đầu Mayfair được trang trí lộng lẫy mà nhà thiết kế và người bạn Tom Dixon mô tả như một vương quốc ma thuật, cô hiện chỉ còn hai cửa hàng khác, một ở New York và một ở Paris. Cô đã đóng cửa một số cửa hàng khác và đang tìm kiếm những cách thay thế để mở rộng mà không tốn chi phí cho các cửa hàng mới. Vào tháng 10, cô đã phát hành lần hợp tác thứ hai với trang web Amazon của Anh. Gã khổng lồ thương mại điện tử đang cung cấp một phiên bản sơn mài và bạc sterling độc quyền của thiết kế nhẫn Hotlips đặc trưng của cô với giá 69 bảng Anh, tương đương khoảng 104 USD. Phiên bản nguyên bản bằng vàng và men, được thiết kế lần đầu tiên vào năm 2005 và được bán với giá hơn 2.300 USD, là một trong những sản phẩm bán chạy nhất của các hãng kim hoàn. Nhà thiết kế cho biết phiên bản Amazon, có sáu màu, đang bán rất chạy và có thể sớm xuất hiện trên Amazons American. địa điểm. Cô nói, những thay đổi theo mùa do việc bán đồ trang sức trực tuyến yêu cầu trái ngược với thời gian dài cần thiết cho bộ sưu tập trang sức quý giá của cô ấy, vì vậy việc bán nhẫn là một cách để tôi bán buôn và cung cấp đồ trang sức của mình cho nhiều đối tượng hơn. Carolina Bucci là một nhà thiết kế trang sức khác đang thử nghiệm các cách để mở rộng hoạt động kinh doanh của mình. Mười lăm năm sau khi bắt đầu bộ sưu tập vàng 18 karat mang tên mình, người thợ kim hoàn này lớn lên ở Ý và có trụ sở tại London, đang có kế hoạch giới thiệu Caro, một thương hiệu trang sức bạc, vào nửa cuối năm 2016. Phục vụ giới trẻ , khách hàng tập trung vào thời trang, nó sẽ có các bộ sưu tập theo mùa và dự kiến ​​sẽ được bán với giá từ 150 đến 2.500 USD. (Đồ trang sức cao cấp của cô có giá từ 950 USD đến 100.000 USD). Caro, sử dụng Ms. Biệt danh của Bucci sẽ có tinh thần giống như thương hiệu ban đầu của cô nhưng sẽ được xây dựng trên một mô hình kinh doanh khác. Cô ấy nói, tôi không muốn có nhiều hơn bốn hoặc năm cửa hàng Carolina Bucci vì tôi muốn duy trì cảm giác độc quyền đó, nhưng Caro là một thương hiệu mà tôi dự tính sẽ có nhiều cửa hàng và nhà bán lẻ khác nhau. Tuy nhiên, khả năng đeo sẽ vẫn là vấn đề chính. Sinh ra trong một gia đình thợ kim hoàn ở Florentine, Ms. Bucci cho biết khi lớn lên cô không bao giờ được phép đeo đồ trang sức và nhận thấy rằng những món đồ trang sức đẹp mà cô có thể đeo quá truyền thống so với sở thích của cô. Cô nói: “Tôi muốn làm ra những món đồ trang sức tinh xảo phù hợp với di sản của gia đình mình nhưng cũng thú vị và phù hợp với cuộc sống của chính tôi. Đối với cô, thiết kế trang sức là một nỗ lực cá nhân. Không giống như những món trang sức cầu kỳ mà cô nhớ mẹ mình đã đeo khi còn nhỏ, ý tưởng của cô là tạo ra những món đồ dễ dàng nhưng sang trọng để có thể đeo cả ngày, dù đi làm, đi chơi hay đi chơi buổi tối. Cô nói, cuộc sống của chúng ta ngày nay rất khác nhau. Một bước ngoặt đối với nhà thiết kế đã đến khi cô mở cửa hàng của riêng mình ở khu Belgravea của London vào năm 2007. Cô ấy nói, cho đến thời điểm đó, tôi chưa bao giờ thực sự gặp được khách hàng của mình. Cô cho biết, công việc kinh doanh chắc chắn đã phát triển sau khi mở cửa hàng. Cửa hàng cho phép cô trưng bày toàn bộ mặt hàng của mình và cô được truyền cảm hứng từ những người phụ nữ đã đến và trở thành khách hàng trung thành hiện đang phát triển cùng tôi. Irene Neuwirth đồng ý rằng việc mở cửa hàng của riêng mình cửa hàng ở Melrose Place ở Los Angeles năm ngoái đóng vai trò then chốt cho sự phát triển của công ty cô. Công việc kinh doanh của chúng tôi đã tăng lên ở khắp mọi nơi nhờ có cửa hàng. Cô nói, đây là một công cụ xây dựng thương hiệu đáng kinh ngạc. Là một trong những nhà thiết kế đồ trang sức bán chạy nhất của Barney New York kể từ khi giới thiệu bộ sưu tập nữ tính, đầy màu sắc của mình vào năm 2003, Ms. Neuwirth cho biết chính mối quan hệ của cô với các chủ cửa hàng bán đồ trang sức của cô và với những khách hàng nữ thu thập chúng đã thúc đẩy thành công của cô. Cô nói, tôi đã xây dựng công việc kinh doanh của mình bằng cách xây dựng những tình bạn tuyệt vời. Tôi cảm thấy đó là một cách kinh doanh rất cụ thể của phụ nữ, điều mà trong thế giới trang sức cá nhân, mang lại cho họ một lợi thế. Khách hàng của Neuwirth thường mua một món đồ sau khi nhìn thấy nhà thiết kế mặc nó. Làm người quảng cáo cho đồ trang sức của chính mình không phải là điều dễ dàng đạt được đối với một nhà thiết kế nam và Suzanne Syz tin rằng các nhà thiết kế nữ cũng có lợi thế là hiểu được điều gì khiến bạn cảm thấy hài lòng. Chúng tôi biết điều gì phù hợp. Tôi mặc những thiết kế của mình để xem chúng có thoải mái không. Nhà thiết kế người Thụy Sĩ cho biết trước đây tất cả chúng ta đều có đồ trang sức quá nặng. Đồ trang sức cao cấp độc đáo, đầy màu sắc của Syz thường được lấy cảm hứng từ nghệ thuật và kết hợp giữa sự khéo léo tinh xảo với sự kỳ quái. Xưởng may nhỏ bé của cô ở Geneva chỉ sản xuất khoảng 25 chiếc mỗi năm và tại New York vào tháng trước, cô đã công bố chiếc đồng hồ đầu tiên của mình. Được gọi là Her Ben, chiếc đồng hồ bí ẩn nạm đá quý phiên bản giới hạn này được lấy cảm hứng từ Big Ben ở London và mất hai năm. để hoàn thành. Đồng hồ có hai mặt, cả hai đều được làm bằng kim cương và có thể lựa chọn màu hồng, vàng trắng hoặc titan đen. Thời gian theo đúng nghĩa đen là đứng yên ở mặt bìa bên ngoài, trong khi mặt bên trong là chiếc đồng hồ thật. Dòng chữ đối diện nhắc nhở người đeo: Bạn có thể trì hoãn, nhưng thời gian thì không.Ms. Syz cho biết những khách hàng chọn lọc của cô, chủ yếu ở Châu Âu và Hoa Kỳ, nhiều người trong số họ cũng là những nhà sưu tập nghệ thuật như cô, nhận thấy đồ trang sức truyền thống quá đơn giản và đánh giá cao sự kết hợp giữa đồ trang sức cao cấp và phong cách tinh tế của cô. Cindy Chao cũng coi đồ trang sức như một nghệ thuật , và những điều kỳ diệu của thiên nhiên là nguồn cảm hứng chính của cô. Cô chạm khắc các tác phẩm điêu khắc thu nhỏ của mình bằng sáp, sau đó chế tác chúng bằng vàng, titan và đá quý tại xưởng của cô ở Geneva, Paris và Lyon, Pháp. Cô chỉ sản xuất 12 đến 20 sản phẩm mỗi năm. Kiệt tác Black Label No. Chiếc trâm cá II mất ba năm để hoàn thành. Nó là một viên ngọc lục bảo lớn, phát sáng tượng trưng cho má của một con cá nóc và bề mặt được bao phủ bởi hơn 5.000 viên kim cương và ngọc bích. (Một số tác phẩm trong bộ sưu tập được bán với giá 10 triệu USD.) Nhà thiết kế Đài Loan cho biết công việc kinh doanh của cô hiện chiếm khoảng 65% ở châu Á, 20% ở Trung Đông và 15% ở Hoa Kỳ và Châu Âu. Cô đã mở một phòng trưng bày sang trọng ở Hồng Kông vào mùa xuân vừa qua và đang chuyển trụ sở chính từ Đài Bắc đến đó trong nỗ lực khẳng định mình là một trung tâm tài chính quốc tế với lượng khách hàng hứa hẹn hơn. Bất chấp sự suy thoái liên tục của nền kinh tế Trung Quốc, điều này đã dẫn đến nhiều thương hiệu xa xỉ quốc tế đóng cửa các cửa hàng trong thành phố, cô tin rằng những nhà sưu tập trang sức nghiêm túc khi đi khắp Hồng Kông luôn tìm kiếm thứ gì đó độc đáo. Bà nói, vẫn có nhu cầu lớn từ những nhà sưu tập thực sự nếu họ nhìn thấy giá trị đầu tư. Chao, thợ kim hoàn Đài Loan đầu tiên đưa tác phẩm của mình trở thành một phần trong bộ sưu tập cố định của Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên Quốc gia Viện Smithsonian, việc phát triển hoạt động kinh doanh của cô là quan trọng nhưng không nên đánh đổi bằng việc tạo ra viên ngọc hoàn hảo: Sản phẩm là chìa khóa. Quy mô không thành vấn đề. Đôi khi tôi tự hỏi: Đây có phải là một công việc kinh doanh không? Đây có phải là nghệ thuật? Có phải cho riêng tôi không? Bệnh đa xơ cứng. Chao nói. Tôi cần tập trung vào việc tạo ra những món đồ trang sức tốt nhất có thể, khiến mọi người ngạc nhiên và khiến họ thấy đồ trang sức có thể là nghệ thuật như thế nào. NHÀ THIẾT KẾ SOLANGE AZAGURY-PARTRIDGELondonSolange Azagury-Partridge đang làm việc tại một đại lý đồ cổ thế kỷ 20 ở London thì thất vọng vì chiếc nhẫn đính hôn những lựa chọn có sẵn, cô ấy tự thiết kế. Chiếc nhẫn kết quả được bạn bè và người quen ngưỡng mộ đến nỗi cô đã giới thiệu thương hiệu của riêng mình vào năm 1990. Năm 2002, cô được Tom Ford chọn làm giám đốc sáng tạo tại Boucheron ở Paris, một trải nghiệm mà cô mô tả giống như tham dự Oxbridge về thiết kế trang sức. Được biết đến với sự kết hợp giữa màu sắc, sự gợi cảm và sự hóm hỉnh trong trang sức của mình, cô đang thảo luận với một bảo tàng ở London để tổ chức một cuộc triển lãm năm 2017 nhằm nâng tầm trang sức như một loại hình nghệ thuật nghiêm túc. CAROLINA BUCCILondonNăm 1885, ông cố của Carolina Bucci đã mở một cửa hàng sửa chữa túi đồng hồ ở Florence. Công việc kinh doanh của gia đình đã phát triển để trở thành nhà sản xuất đồ trang sức bằng vàng ròng và hiện tại các xưởng của họ sản xuất tất cả đồ trang sức của Ms. Bộ sưu tập của Buccis Pha trộn các kỹ thuật truyền thống với các thiết kế hiện đại như vòng tay tình bạn bằng sợi tơ và vàng dệt đặc trưng của mình, nhà thiết kế dành thời gian ở London, Ý và New York, nơi mẹ cô sinh ra và nơi bà bắt đầu công việc kinh doanh của mình. Với những khách hàng nổi tiếng như Victoria Beckham và Gwyneth Paltrow, cô đã phát triển danh tiếng quốc tế về những món đồ trang sức sang trọng, đặc biệt nhưng dễ kết hợp với các món đồ khác. CINDY CHAOHong KongCindy Chao lớn lên ở Đài Loan, được bao quanh bởi sự sáng tạo, con gái của một nhà điêu khắc và cháu gái của một kiến ​​trúc sư nổi tiếng. Cô ra mắt Cindy Chao The Art Jewel vào năm 2004 và luôn coi đồ trang sức của mình là những tác phẩm điêu khắc 3-D thu nhỏ với chi tiết cực nhỏ, mang lại cảm giác nhẹ nhàng và cân bằng. Với triết lý sản xuất ít hơn, cô chỉ tạo ra một trong những con bướm đặc trưng của mình mỗi năm và chúng nhanh chóng trở thành món đồ sưu tập. Chiếc trâm cài Ballerina Butterfly, được thiết kế bởi Sarah Jessica Parker, đã được bán tại Sothebys vào tháng 10 năm 2014 với giá 1,2 triệu USD, trong đó 300.000 USD số tiền thu được sẽ mang lại lợi ích cho Nhà hát Ballet Thành phố New York.IRENE NEUWIRTHLos AngelesIrene Neuwirth là những món đồ sang trọng, táo bạo trong cầu vồng bằng đá quý bao gồm cả đá quý opal , màu ngọc lam và tourmaline là những trang phục được yêu thích trên thảm đỏ, được mặc bởi những người như Reese Witherspoon, Naomi Watts và Lena Dunham. Được biết đến với thiết kế nội thất cho ngôi nhà của mình ở khu Venice và cửa hàng của cô tại Melrose Place ở Los Angeles, cô đã được tiếp cận để trở thành một thương hiệu phong cách sống nhưng vẫn quyết tâm tập trung vào trang sức. Tôi muốn trở thành một cái tên quen thuộc và được truyền lại đồ trang sức của mình từ thế hệ này sang thế hệ khác, cô nói. Neuwirth, người đã giành Giải thưởng CFDA Swarovski năm 2014 về Thiết kế Phụ kiện. Với tư cách là bạn trai của cô, đạo diễn phim Lego Phil Lord, tới London vào năm 2016 để thực hiện dự án tiếp theo của anh, Ms. Neuwirth cho biết cô ấy đang mong chờ cơ hội để phát triển danh tiếng quốc tế của mình. SUZANNE SYZGenevaSuzanne Syz bắt đầu tạo ra những sản phẩm của riêng mình sau khi nhận thấy đồ trang sức cao cấp truyền thống đã quá lỗi thời so với sở thích của cô ấy. Là một nhà sưu tầm nghệ thuật hiện đại đầy nhiệt huyết, tác phẩm của cô chịu ảnh hưởng từ những người bạn Andy Warhol và Jean Michel Basquiat, những người cô gặp khi sống ở New York vào những năm 1980. Hiện có trụ sở tại Geneva, cách tiếp cận cầu toàn đối với các sáng tạo của cô có nghĩa là phải mất 5 năm để hoàn thành bộ sưu tập đầu tiên và cô tiếp tục sản xuất với số lượng rất hạn chế. Tác phẩm mới nhất và chiếc đồng hồ đầu tiên của cô, Her Ben, đã mất hai năm để hoàn thành và, một điều bất thường đối với một chiếc đồng hồ trang sức (chúng thường chạy bằng thạch anh), nó có bộ chuyển động cơ học từ Vaucher, một trong những nhà sản xuất đồng hồ cao cấp tốt nhất.