Nezavisne žene nakita

Ove godine Solange Azagury-Partridges obilježava 25. godišnjicu kao dizajner. Poznata po svojim šarenim draguljima i razigranom, konceptualnom pristupu, londonska zlatarka proslavila je tu priliku kolekcijom Everything, koju opisuje kao nešto više od svega što sam ikada uradila. Od vrtećih dijamantskih zupčanika i fantastičnih stvorenja do prstenova koji pričaju priču u dragog kamenja i emajla u boji, gđa. Azagury-Partridges nakit nije samo ukras, već nosiva umjetnost koja izaziva razmišljanje, a često i osmijeh. Bivša kreativna direktorica Boucherona veteran je među rastućom grupom nezavisnih dizajnerica koje su svoju strast za nakitom pretvorile u uspješan posao, stvarajući naslijeđe sutrašnjice. Za razliku od svojih muških kolega koji su donedavno dominirali nezavisnim tržištem, ove draguljarice imaju prednost što iz ličnog iskustva razumiju šta žene žele da nose. Lisa Habard, predsednica Severne i Južne Amerike za međunarodni odeljenje nakita Sothebys, kaže da njihov napredak se poklapa sa više ženskih kupaca nakita nego ikada prije. S obzirom na to da sve više žena danas ima samostalna sredstva i da se bori za nakit za sebe, logično je da bi žene uspješno dizajnirale dragulje koje druge žene žele nositi, rekla je. Azagury-Partridge, nakon što je u prošlosti bila spaljena zbog investicionih partnerstava koja su pošla po zlu, odlučna je da razvija svoj posao pod sopstvenim uslovima. Želim da budem što manji i želim da radim na svoj način. Sa neovisnošću dolazi sloboda, rekla je. Osim svoje raskošno uređene vodeće prodavnice Mayfair, koju dizajner i prijatelj Tom Dixon opisuje kao čarobno kraljevstvo, sada ima još samo dvije radnje, jednu u New Yorku i jednu u Parizu. Zatvorila je još nekoliko prodavnica i traži alternativne načine za proširenje, bez troška novih prodavnica. U oktobru je objavila svoju drugu saradnju sa britanskim sajtom Amazons. Gigant e-trgovine nudi ekskluzivnu srebrnu i lakiranu verziju njenog prepoznatljivog Hotlips prstena za 69 funti, ili oko 104 dolara. Originalna verzija od zlata i emajla, prvi put dizajnirana 2005. godine i koja se prodaje za više od 2.300 dolara, jedan je od najprodavanijih zlatara. Dizajner je rekao da se verzija za Amazon, dostupna u šest boja, dobro prodaje i da bi se uskoro mogla pojaviti na Amazons American site. Sezonske promjene koje zahtijeva internetska prodaja nakita su u suprotnosti s dugim rokom isporuke za njenu kolekciju dragocjenog nakita, tako da je prodaja prstenja način da se bavim veleprodajom i da svoj nakit učinim dostupnim mnogo široj publici, rekla je. Carolina Bucci je još jedna dizajnerica nakita koja eksperimentira s načinima da proširi svoj posao. Petnaest godina nakon što je pokrenula svoju kolekciju zlata od 18 karata, draguljarka, odrasla u Italiji i sa sjedištem u Londonu, planira predstaviti Caro, brend srebrnog nakita, u drugoj polovini 2016. godine. , kupac koji je fokusiran na modu, imat će sezonske kolekcije i očekuje se da će se prodavati po cijeni između 150 i 2.500 dolara. (Njen fini nakit se kreće od 950 do 100.000 dolara). Caro, koja koristi Ms. Buccis nadimak, imat će isti duh kao njen originalni brend, ali će biti izgrađen na drugom poslovnom modelu. Ne želim više od četiri ili pet Carolina Bucci prodavnica, jer želim da zadržim taj osećaj ekskluzivnosti, ali Caro je brend za koji predviđam da ima mnogo različitih prodavnica i prodavaca, rekla je. Nosljivost će ipak ostati ključno pitanje. Rođena u porodici firentinskih draguljara, gđa. Bucci kaže da joj nikada nije bilo dozvoljeno da nosi bižuteriju dok je odrastala, i otkrila je da je fini nakit koji je mogla nositi previše tradicionalan za njen ukus. Želela sam da pravim fini nakit koji je veran mom porodičnom nasleđu, ali i zabavan i relevantan za moj život, rekla je. Za nju je dizajniranje nakita lični poduhvat. Za razliku od raskošnih dragulja koje se sjeća kako je majka nosila dok je bila dijete, njen koncept je kreiranje lakih, ali luksuznih komada koji se mogu nositi cijeli dan, bilo da se radi o poslu, djeci ili večernjem izlasku. Naši životi su toliko različiti ovih dana, rekla je ona. Prekretnica za dizajnera nastupila je kada je otvorila sopstvenu radnju u oblasti Belgravija u Londonu 2007. godine. Do tog trenutka nikad nisam upoznala svoje klijente, rekla je. Posao je definitivno porastao nakon otvaranja radnje. Trgovina joj je omogućila da izloži cijeli svoj asortiman, a inspirisale su je žene koje su došle i postale vjerne mušterije koje se sada razvijaju sa mnom, rekla je. Irene Neuwirth se slaže da otvaranje vlastite prodavnica na Melrose Placeu u Los Anđelesu, prošla godina bila je ključna za razvoj njene kompanije. Naše poslovanje se posvuda povećalo zbog trgovine. To je nevjerovatan alat za brendiranje, rekla je. Budući da je među najprodavanijim dizajnerima nakita u Barney New Yorku otkako je predstavila svoju šarenu, ženstvenu kolekciju 2003. godine, gđa. Neuwirth kaže da su njeni odnosi sa vlasnicima prodavnica koji prodaju njene dragulje i sa mušterijama koje ih skupljaju ono što je podstaklo njen uspeh. Izgradila sam svoj posao gradeći neverovatna prijateljstva, rekla je. Smatram da je to vrlo specifičan način na koji žene imaju poslovanje, što im u ličnom svijetu nakita daje prednost. Klijenti Neuwirthsa često kupuju komad nakon što vide dizajnera kako ga nosi. Muški dizajner nije nešto tako lako postići kao bilbord za vlastiti nakit, a Suzanne Syz vjeruje da i dizajnerice imaju prednost da razumiju šta je dobar osjećaj. Znamo šta pristaje. Nosim svoje dizajne da vidim da li su udobni. Svi smo u prošlosti imali nakit koji je bio pretežak, rekla je švajcarska dizajnerka. Syzs šareni, jedinstveni visoki nakit često je inspirisan umetnošću i spaja finu izradu sa hirovitošću. Njen mali atelje u Ženevi proizvodi samo oko 25 komada godišnje, au New Yorku je prošlog mjeseca najavila svoj prvi sat. Nazvan Her Ben, ovaj misteriozni sat u ograničenom izdanju, ukrašen draguljima, inspirisan je Big Benom u Londonu i trajao je dvije godine završiti. Sat ima dva lica, oba izvedena u dijamantima i izbor od ružičastog ili bijelog zlata ili crnog titanijuma. Vrijeme bukvalno stoji na vanjskom poklopcu, dok je onaj iznutra pravi sat. Natpis nasuprot podsjeća nosioca: Možete odgoditi, ali vrijeme neće. Syz kaže da njeni odabrani klijenti, prvenstveno u Evropi i Sjedinjenim Državama, od kojih su mnogi kolekcionari umjetnina poput nje, smatraju tradicionalni nakit previše umjerenim i cijene njenu mješavinu visokog nakita i šaljivog stila. Cindy Chao također pristupa nakitu kao umjetnosti , a čuda prirode su njena glavna inspiracija. Svoje minijaturne skulpture rezbari u vosku, a zatim ih realizuje u zlatu, titanijumu i dragom kamenju u svojim radionicama u Ženevi, Parizu i Lionu u Francuskoj. Ona proizvodi samo 12 do 20 komada godišnje. Njeno remek-djelo Black Label br. II Riblji broš za izradu je trebalo tri godine. To je veliki, sjajni smaragd koji predstavlja obraz ribe puferice, a površina je prekrivena sa više od 5.000 dijamanata i safira. (Neki komadi iz kolekcije prodaju se za 10 miliona dolara.) Tajvanska dizajnerica kaže da je njen posao sada otprilike 65 posto u Aziji, 20 posto na Bliskom istoku i 15 posto u Sjedinjenim Državama i Evropi. Prošlog proljeća otvorila je luksuzni izložbeni prostor u Hong Kongu i tamo prenosi svoje sjedište iz Tajpeja u nastojanju da se uspostavi u međunarodnom finansijskom centru sa perspektivnijom bazom klijenata. Uprkos kontinuiranom padu kineske ekonomije, koji je doveo do mnogih međunarodni luksuzni brendovi zatvaraju radnje u gradu, ona vjeruje da ozbiljni kolekcionari nakita koji prolaze kroz Hong Kong uvijek traže nešto jedinstveno. Još uvijek postoji velika potražnja pravih kolekcionara ako vide vrijednost ulaganja, rekla je. Za gđu. Chao, prva tajvanska draguljarica kojoj je njen rad postao dio stalne kolekcije Nacionalnog muzeja prirodne povijesti Smithsonian Institutions, razvoj njenog poslovanja je važan, ali ne bi trebao biti na štetu stvaranja savršenog dragulja: proizvod je ključan. Obim nije bitan. Ponekad se pitam: Je li ovo posao? Je li ovo umjetnost? Je li za mene? gđa. Chao je rekao. Moram se fokusirati na izradu najboljeg nakita koji mogu, na iznenađivanje ljudi i navođenje da vide kako nakit može biti umjetnost. DESIGNERSSOLANGE AZAGURY-PARTRIDGELondonSolange Azagury-Partridge je radio kod trgovca antikvitetima iz 20. stoljeća u Londonu kada, razočaran zaručničkim prstenom dostupnih izbora, sama je dizajnirala. Prsten koji je nastao bio je toliko oduševljen od strane prijatelja i poznanika da je 1990. godine predstavila svoj brend. Tom Ford ju je 2002. odabrao da postane kreativna direktorica u Boucheronu u Parizu, iskustvo koje opisuje kao pohađanje Oxbridge dizajna nakita. Poznata po svojoj kombinaciji boja, senzualnosti i duhovitosti u nakitu, ona je u pregovorima s londonskim muzejom o kustosu izložbe 2017. koja će podići profil nakita kao ozbiljne umjetničke forme. CAROLINA BUCCILondon Godine 1885., pradjed Caroline Buccis otvorio je radnju za popravku džepa satova u Firenci. Porodična firma je evoluirala u proizvođača finog zlatnog nakita, a sada njegove radionice proizvode sve Ms. Buccis kolekcije. Miješajući tradicionalne tehnike sa modernim dizajnom kao što su njene prepoznatljive narukvice prijateljstva od tkanog zlata i svilenog konca, dizajnerica provodi vrijeme u Londonu, Italiji i New Yorku, gdje je njena majka rođena i gdje je započela svoj posao. Sa poznatim klijentima kao što su Victoria Beckham i Gwyneth Paltrow, razvila je međunarodnu sljedbenicu za luksuzne dragulje koji su prepoznatljivi, ali se lako slažu s drugim komadima.CINDY CHAOHong KongCindy Chao je odrasla na Tajvanu okružena kreativnošću, kćer vajara i unuke poznatog arhitekte. Pokrenula je Cindy Chao The Art Jewel 2004. godine i uvijek je svom nakitu pristupala kao minijaturnim 3-D skulpturama sa minijaturnim detaljima i osjećajem za svjetlost i ravnotežu. Sa filozofijom proizvodnje manje je više, svake godine kreira samo jednog od svojih prepoznatljivih leptira i oni su brzo postali kolekcionarski predmeti. Broš Balerina Butterfly, dizajniran sa Sarah Jessicom Parker, prodan je u Sothebysu u oktobru 2014. godine za 1,2 miliona dolara, a 300.000 dolara prihoda ide u korist New York City Ballet-a. IRENE NEUWIRTHLos AngelesIrene Neuwirths odvažne, luksuzne komade u duginim bojama, uključujući i duge , tirkiz i turmalin su favoriti crvenog tepiha, koje nose Reese Witherspoon, Naomi Watts i Lena Dunham. Poznata po dizajnu interijera svog doma u dijelu Venecije i svoje trgovine u Melrose Placeu u Los Angelesu, pristupili su joj da postane lifestyle brend, ali je odlučna da se fokusira na nakit. Želim da budem poznato ime i da se moj nakit prenosi s generacije na generaciju, rekla je gđa. Neuwirth, koji je 2014. osvojio nagradu CFDA Swarovski za dizajn dodataka. Kao njen dečko, reditelj Lego filma Phil Lord, odlazi u London 2016. na svoj sljedeći projekat, gđa. Neuwirth je rekla da se raduje prilici da proširi svoj međunarodni profil. SUZANNE SYZGenevaSuzanne Syz počela je stvarati vlastite komade nakon što je smatrala da je tradicionalni visoki nakit previše zastario za njen ukus. Strastvena kolekcionarka moderne umetnosti, na njen rad uticali su njeni prijatelji Andy Warhol i Jean Michel Basquiat, koje je upoznala dok je živela u Njujorku 1980-ih. Sada sa sjedištem u Ženevi, njen perfekcionistički pristup svojim kreacijama značio je da joj je trebalo pet godina da dovrši svoju prvu kolekciju i da nastavlja proizvoditi vrlo ograničen broj komada. Za njenu najnoviju kreaciju i prvi sat, Her Ben, trebalo je dvije godine i, neobično za sat nakita (obično su na kvarcni pogon), ima mehanički mehanizam od Vauchera, jednog od najboljih proizvođača visokog satova.