Málverkin í "A Message to Paulina", yfirlitssýningu Greater Reston Arts Center á löngu vanrækta listakonunni Paulinu Peavy, eru hrífandi, kaleidoscopic og laðandi. Ef þeir stinga upp á töfrum athvarfs, þá er það líklega hvernig Peavy sá þá líka. Bæði list hennar og ævisaga hennar benda til þess að hún hafi verið fús til að flýja. Peavy fæddist í Colorado árið 1901 og lifði ekki áberandi óvenjulegu lífi. Hún stundaði nám við Chouinard School of Fine Art í Los Angeles, stofnun sem framleiddi marga Hollywood teiknimyndagerðarmenn, en hún stundaði ekki auglýsingamyndskreytingar. Eftir augnablik af frægð í Kaliforníu flutti hún til New York og gerðist kennari. Hún bjó á Manhattan í meira en 50 ár og lést árið 1999 í Bethesda, eftir stutt tímabil á sjúkrastofnun nálægt heimili annars tveggja sona hennar. Ef það hljómar venjulegt var alheimurinn inni í höfði Peavy framandi . Hún trúði á UFO, með því meinti hún verur sem væru jafn dularfullar og geimverur. Hún krafðist þess líka að mannkynið væri við það að líða undir lok 3.000 ára „sumaraldar“. Í næsta stigi þess yrði fólk andófskennt og óreiðukennd kynferðisleg framleiðsla myndi hætta. „Sjálfsfrjóvgun“ væri nýja leiðin til að frjóvga fólk sem nefnt er „androgyn“, sem útilokar þörfina fyrir sæði, sem hún kallaði „banvænustu vírus náttúrunnar“. áfengissjúkur og ofbeldisfullur. En Peavy kynnti list sína aldrei sem sjálfsævisögulega. Þetta var allt sent frá „Lacamo,“ UFO sem hún sagðist hafa kynnst árið 1932 á ráðstefnu í Long Beach. Lacamo vann í gegnum hana, sagði Peavy, og hún var oft með vandaðar grímur þegar hún málaði til að dylja sjálfan sig og hverfa meira inn í meðvitund músarinnar sinnar. Einstök heimsmynd Peavy er ekki áberandi í málverkum hennar, sem venjulega sameina geometrísk og líffræðileg form í skærum litbrigðum og skarpar línur á svörtum bakgrunni. Þau sýna áhrif kúbisma og súrrealisma og líkjast sums staðar verkum samtímamanna eins og Georgia O'Keefe og Diego Rivera. Strigarnir virðast líka sjá fyrir ljósmyndir Hubble geimsjónaukans af ljómandi litríkum alheimi, en samt finnst þeim jafn mikið Tex-Mex og milli vetrarbrauta. Reyndar máluðu Peavy og Rivera veggmyndir á Golden Gate alþjóðlegu sýningunni 1939. 14 feta átak Peavy, "Eilífa kvöldmáltíðin," var meðal áberandi verka hennar; hún málaði síðan yfir það. Hún er nú flokkuð sem „outsider“ listamaður, en hún byrjaði ekki þannig. Ódagsettir striga hennar eru ekki utan meginstraums bandarískrar myndlistar á miðri 20. öld. Það er þó miklu meira en málverk hér. Þetta kann að vera umfangsmesta Peavy sýning sem hefur verið sett upp og er vissulega sú breiðasta síðan 2014, þegar hlutir voru dregnir úr geymslunni sem Andrew Peavy hafði varðveitt af listaverkum ömmu sinnar. Árið 2016 sýndi gallerí í New York nokkrar teikningar og grímur. „Boðskapur til Paulínu“ býður upp á málverk, teikningar og heilan vegg af skrautlegum grímum, skreyttum skúfum og búningaskartgripum. Það eru líka kvikmyndir, ljóð (eitt þeirra er uppspretta titils þáttarins) og upptaka af framkomu 1958 í WOR útvarpsspjallþætti. Gallerígestir munu heyra grímuklæddan Peavy, að því er talið er í trans, lýsa yfir visku úr ytra (eða kannski innra) rými. Í New York voru nágrannar Peavy meðal annars sjónvarpssérfræðingar sem hjálpuðu henni að gera nokkrar stuttmyndir. Í Reston spila fjórar um það bil hálftíma myndir á myndbandsskjá. Þeir leggja list Peavy yfir myndir af Stonehenge, Angkor Wat, hindúahofum, fornegypskum gripum og, á einum stað, myndefni af kötti. Nýja-aldartónlist er undirstaða raddaðra athugasemda (mikið af því flutt af karlmannsrödd, þó Peavy tali) þar sem boðskapurinn er andvígur jafnt sem andstæðingur kynlífs. Þessar forvitnimyndir hjálpa til við að útskýra þá sýn sem Peavy ætlaði að fanga og koma á framfæri. En þau virðast furðuleg við hlið málverkanna, þar sem orka og uppfinningar fara yfir hinar óþægilegu hugmyndir framleiðanda þeirra um hugsjón á morgun. Paulina Peavy slapp aldrei úr lífi sínu en bestu myndirnar hennar gera það.
![Skilaboð til Paulina 'Skins a Beam on a undersung artist who believed in Ufos 1]()