Uma mensagem para Paulina 'ilumina um artista desconhecido que acreditava em OVNIs

As pinturas de "A Message to Paulina", a retrospectiva do Greater Reston Arts Center da artista há muito negligenciada Paulina Peavy, são exuberantes, caleidoscópicas e atraentes. Se eles sugerem reinos mágicos de refúgio, provavelmente é assim que Peavy os via também. Tanto sua arte quanto sua biografia indicam que ela estava ansiosa para escapar. Nascida no Colorado em 1901, Peavy não viveu uma vida visivelmente incomum. Ela estudou na Chouinard School of Fine Art em Los Angeles, uma instituição que produziu muitos animadores de Hollywood, mas não se dedicou à ilustração comercial. Após um momento de destaque na Califórnia, mudou-se para Nova York e tornou-se professora. Ela morou em Manhattan por mais de 50 anos e morreu em 1999 em Bethesda, após um breve período em uma casa de repouso perto da casa de um de seus dois filhos. Se isso parece comum, o universo dentro da cabeça de Peavy era mais exótico. . Ela acreditava em OVNIs, o que significava seres que eram tão místicos quanto extraterrestres. Ela também insistiu que a humanidade estava prestes a chegar ao fim da “idade do verão” de 3.000 anos. Na fase seguinte, as pessoas seriam andróginas e o complicado negócio da procriação sexual cessaria. A "autopolinização" seria o novo meio de fertilização de pessoas denominadas "andróginos", eliminando a necessidade de espermatozóides, que ela chamou de "o vírus mais letal da natureza". alcoólatra e abusivo. Mas Peavy nunca apresentou sua arte como autobiográfica. Tudo foi canalizado a partir de “Lacamo”, um OVNI que ela disse ter encontrado em 1932 em uma sessão espírita em Long Beach. Lacamo trabalhou através dela, afirmou Peavy, e ela muitas vezes usava máscaras elaboradamente enfeitadas ao pintar para se disfarçar e desaparecer mais completamente na consciência de sua musa. A visão de mundo singular de Peavy não é aparente em suas pinturas, que geralmente combinam formas geométricas e biomórficas em tons vívidos. e linhas nítidas em fundos pretos. Eles exibem a influência do cubismo e do surrealismo e, em alguns lugares, lembram o trabalho de contemporâneos como Georgia O'Keefe e Diego Rivera. As telas também parecem antecipar as fotografias do Telescópio Espacial Hubble de um cosmos brilhantemente colorido, mas parecem tanto Tex-Mex quanto intergalácticas. Na verdade, Peavy e Rivera pintaram murais na Exposição Internacional Golden Gate de 1939. O esforço de 14 pés de Peavy, "Eternal Supper", estava entre suas obras mais proeminentes; mais tarde ela pintou sobre ele. Ela agora é classificada como uma artista “de fora”, mas não começou assim. Suas telas sem data não estão fora da corrente principal da arte americana de meados do século XX. Porém, há muito mais do que pintura aqui. Pode ser a mais extensa exposição de Peavy já montada, e é certamente a mais ampla desde 2014, quando itens foram retirados do esconderijo que Andrew Peavy havia preservado das obras de arte de sua avó. Em 2016, uma galeria de Nova York exibiu alguns desenhos e máscaras. “Uma Mensagem para Paulina” oferece pinturas, desenhos e uma parede inteira de máscaras fantasiosas, ornamentadas com borlas e bijuterias. Há também filmes, poemas (um deles é a fonte do título do programa) e uma gravação de uma aparição em 1958 em um talk show da rádio WOR. Os visitantes da galeria ouvirão Peavy mascarado, supostamente em transe, declamar a sabedoria do espaço exterior (ou talvez interior). Em Nova York, os vizinhos de Peavy incluíam profissionais de TV que a ajudaram a fazer vários curtas-metragens. Em Reston, quatro filmes de aproximadamente meia hora são reproduzidos em um monitor de vídeo. Eles sobrepõem a arte de Peavy a fotos de Stonehenge, Angkor Wat, templos hindus, artefatos egípcios antigos e, a certa altura, imagens de um gato. A música new age sustenta os comentários em voz off (muitos deles feitos por uma voz masculina, embora Peavy fale), cuja mensagem é anti-guerra e também anti-sexo. Essas curiosidades em vídeo ajudam a explicar a visão que Peavy pretendia capturar e transmitir. Mas parecem singulares perto das pinturas, cuja energia e invenção transcendem as ideias agora mofadas do seu criador sobre um amanhã ideal. Paulina Peavy nunca escapou de sua vida, mas suas melhores fotos sim.