رسالة إلى بولينا تسلط شعاعًا على فنان مجهول يؤمن بالأجسام الطائرة المجهولة

اللوحات الموجودة في "رسالة إلى بولينا"، المعرض الاستعادي الذي أقامه مركز ريستون للفنون الكبرى للفنانة بولينا بيفي التي تم إهمالها منذ فترة طويلة، مليئة بالحيوية والمتغيرة والجذابة. إذا كانوا يقترحون عوالم ملجأ سحرية، فمن المحتمل أن هذا هو ما رآهم بيفي أيضًا. يشير كل من فنها وسيرتها الذاتية إلى أنها كانت حريصة على الهروب. ولدت بيفي في كولورادو عام 1901، ولم تعيش حياة غير عادية بشكل واضح. درست في مدرسة شوينارد للفنون الجميلة في لوس أنجلوس، وهي مؤسسة أنتجت العديد من رسامي الرسوم المتحركة في هوليوود، لكنها لم تسعى إلى الرسم التوضيحي التجاري. وبعد فترة من الشهرة في كاليفورنيا، انتقلت إلى نيويورك وأصبحت معلمة. عاشت في مانهاتن لأكثر من 50 عامًا، وتوفيت عام 1999 في بيثيسدا، بعد فترة وجيزة في منشأة لرعاية المسنين بالقرب من منزل أحد ابنيها. إذا كان هذا يبدو عاديًا، فإن الكون داخل رأس بيفي كان أكثر غرابة. . لقد آمنت بالأجسام الطائرة المجهولة، والتي كانت تقصد بها كائنات غامضة بقدر ما هي كائنات خارج كوكب الأرض. كما أصرت على أن البشرية على وشك الوصول إلى نهاية "عصر الصيف" البالغ 3000 عام. وفي المرحلة التالية، سيكون الناس مخنثين، وستتوقف أعمال الإنجاب الجنسي الفوضوية. سيكون "التلقيح الذاتي" هو الوسيلة الجديدة لتخصيب الأشخاص الذين يطلق عليهم اسم "الأندروجينات"، مما يلغي الحاجة إلى الحيوانات المنوية، وهو ما أسمته "فيروس الطبيعة الأكثر فتكًا". ربما تكون مثل هذه المفاهيم مستوحاة من زواجها من رجل يقال إنه كان كذلك. مدمن على الكحول ومسيء. لكن بيفي لم تقدم فنها أبدًا على أنه سيرة ذاتية. تم نقل كل ذلك من "لاكامو"، وهو جسم غامض قالت إنها واجهته في عام 1932 في جلسة تحضير الأرواح في لونج بيتش. ادعى بيفي أن لاكامو عملت من خلالها، وأنها غالبًا ما كانت ترتدي أقنعة مزخرفة بشكل متقن عند الرسم لإخفاء نفسها والاختفاء تمامًا في وعي ملهمتها. إن رؤية بيفي الفريدة للعالم ليست واضحة من لوحاتها، والتي عادة ما تجمع بين الأشكال الهندسية والبيولوجية بألوان زاهية. وخطوط واضحة على خلفيات سوداء. إنها تظهر تأثير التكعيبية والسريالية، وتشبه في بعض الأماكن أعمال معاصرين مثل جورجيا أوكيف ودييغو ريفيرا. يبدو أيضًا أن اللوحات القماشية تتنبأ بصور تلسكوب هابل الفضائي للكون الملون ببراعة، ومع ذلك فهي تشعر بنفس قدر التكس مكس كما بين المجرات. في الواقع، رسم بيفي وريفيرا جداريات في معرض جولدن جيت الدولي عام 1939. كان جهد Peavy الذي يبلغ طوله 14 قدمًا "العشاء الأبدي" من أبرز أعمالها. قامت بالرسم عليه فيما بعد. تُصنف الآن على أنها فنانة "غريبة"، لكنها لم تبدأ بهذه الطريقة. لوحاتها غير المؤرخة ليست خارج نطاق الفن الأمريكي في منتصف القرن العشرين. ومع ذلك، هناك ما هو أكثر بكثير من الرسم هنا. قد يكون عرض Peavy الأكثر شمولاً على الإطلاق، وهو بالتأكيد الأوسع منذ عام 2014، عندما تم سحب العناصر من ذاكرة التخزين المؤقت التي احتفظ بها أندرو بيفي من الأعمال الفنية لجدته. في عام 2016، عرض معرض في نيويورك بعض الرسومات والأقنعة. يقدم "رسالة إلى بولينا" لوحات ورسومات وجدارًا كاملاً من الأقنعة الخيالية المزينة بالشرابات والمجوهرات. هناك أيضًا أفلام وقصائد (أحدها مصدر عنوان العرض) وتسجيل لظهور عام 1958 في برنامج حواري إذاعي WOR. سوف يسمع زوار المعرض بيفي المقنعة، التي يُفترض أنها في حالة نشوة، وهي تنادي بالحكمة من الفضاء الخارجي (أو ربما الداخلي). في نيويورك، كان من بين جيران بيفي متخصصون في التلفزيون ساعدوها في إنتاج العديد من الأفلام القصيرة. في ريستون، يتم تشغيل أربع مقاطع فيديو مدة كل منها نصف ساعة تقريبًا على شاشة الفيديو. إنهم يقومون بتركيب فن بيفي على صور ستونهنج وأنغكور وات والمعابد الهندوسية والتحف المصرية القديمة، وفي وقت ما، لقطات قطة. تدعم موسيقى العصر الجديد التعليق الصوتي (معظمه يتم تقديمه بصوت ذكر، على الرغم من أن بيفي يتحدث) والذي تكون رسالته مناهضة للحرب وكذلك مناهضة للجنس. تساعد فضول الفيديو هذا في تفسير الرؤية التي كان بيفي ينوي التقاطها ونقلها. لكنها تبدو غريبة مقارنة باللوحات التي تتجاوز طاقتها واختراعها أفكار صانعها التي أصبحت الآن متعفنة عن الغد المثالي. لم تفلت بولينا بيفي من حياتها أبدًا، لكن أفضل صورها فعلت ذلك.