назвы і ад невядомых атрымальнікаў. Вось так я ледзь не страціў а
выдатнае паведамленне з загалоўкам: Інвазійныя віды Тыара. Гэта было
безумоўна, дзіўна, і я не ведаў адпраўніка, але нешта прымусіла мяне
не націснуў кнопку "выдаліць", і я вельмі рады
не зрабіў. Паведамленне было ад Яна Ягера, стваральніка Invasive
Выгляд: амерыканская жалобная дыядэма - сапраўдны ювелірны выраб, выраблены з
золата і срэбра ( аб'ект
stories/tiara/index.html). Я згадваў гэтую працу ў прэзентацыі I
выступіў на канферэнцыі. Пра гэта Ян прачытаў у Сеціве
(
sva/media/1403/large/Proceedings2005.pdf) і звязаўся са мной - адным з
перавагі электроннай сувязі, дастаткова, каб збалансаваць
раздражненне непажаданай электроннай пошты.
Я прывёў Тыяру Ягера як прыклад адносін, якія я бачу
паміж ювелірнай справай і біялогіяй. Нашэнне ўпрыгожванняў, якія прадстаўляюць расліны і
жывёлы падаецца мне праявай біяфіліі. Біёлаг Эдвард
O. Уілсан (1984) вызначае біяфілію як прыроджанае чалавечае жаданне мець
кантакт з іншымі відамі. Уілсан апісвае гэта ў сувязі з неабходнасцю
праводзіць час у натуральным асяроддзі, у асяроддзі жывёл і раслін. Мы
таксама спрабуем задаволіць наша біяфільнае жаданне, акружаючы сябе
з раслінамі, хатнімі жывёламі і выявамі раслін і жывёл. У ан
у папярэднім артыкуле ABT я апісаў глыбіню і шырыню гэтай схільнасці
з пункту гледжання тэлеперадач і мастацкіх твораў (Flannery, 2001). Я таксама
напісана пра сувязь паміж біяфіліяй і ўпрыгожваннем інтэр'еру
(Flannery, 2005). Аднак такія ўяўленні сустракаюцца не толькі ў
нашы дамы, але на нашых асобах, у выглядзе ювелірных вырабаў. Так як біяфілія
здаецца, гэта генетычна ўплывовая рыса, гэта не дзіўна
што асабістыя ўпрыгажэнні з выявамі раслін і жывёл
сустракаецца ў культурах па ўсім свеце. Гэта актуальна як цяпер, так і ў в
мінулае. Я хачу выкласці доказы гэтага сцвярджэння тут і таксама прадставіць
аргумент, што інфармаванне студэнтаў пра біяфілію і яе
праяў - гэта спосаб павысіць іх адчувальнасць да навакольнага асяроддзя
пытанняў і праілюстраваць, як біялогія суадносіцца з іншымі часткамі нашай
культуры.
Ювелірныя вырабы мінулага
Пачну з некалькіх прыкладаў старажытных упрыгожванняў
розных культур, каб праілюстраваць як доўгую гісторыю прыроды
прадстаўленняў у нацельных упрыгожваннях, а таксама геаграфічная шырыня ст
гэты звычай. Я прадстаўляю гэтае апытанне, таму што адзін з радкоў
доказы, выкарыстаныя Уілсанам і іншымі ў падтрымку ідэі генетыкі
асновай чалавечых паводзін з'яўляецца прэтэнзія на іх паўсюднасць. Мінойская каза
кулон з 1500 г. да н. э., старажытнаегіпецкае каралі з ястрабамі і а
Рымская зашпілька з арлом і яго здабычай ілюструе маю думку. Усё
кантынент дае ўпрыгажэнні: кітайская падвеска кажан, ацтэкская змяя
брошку, кулон з птушкай Baule з Кот-д'Івуара і завушніцы з
эмаляваныя птушкі з сярэднявечнай Украіны. Гэты спіс можна працягваць бясконца, але
нават гэтыя некалькі прыкладаў паказваюць, што ювелірныя вырабы ў выглядзе
арганізмы, асабліва жывёлы, паўсюдна распаўсюджаны ў чалавечых культурах
часу і прасторы.
Зараз я засяроджуся на заходняй культуры, таму што гэта так
дзе мы жывем, геаграфічна, культурна і па большай частцы,
разумова і эмацыйна. Тут традыцыя жывёл і раслінных вобразаў
у асабістым упрыгожванні асабліва моцны. Я хачу пачаць з
згадваючы не прыклад ювелірных вырабаў непасрэдна, а старонку з a
Часопіс эпохі адраджэння. Ён мае выявы ювелірных вырабаў у сваёй рамцы,
у тым ліку кветкавы кулон. Многія іншыя падвескі на фота маюць
рэлігійнае значэнне. Гэтая старонка паказвае рух у напрамку прагляду
прыроды, каб знайсці Бога, гэта значыць развіццё натуральнай тэалогіі. Гэтая
павінна была стаць асабліва моцнай ніткай у Брытаніі ў 19 ст
стагоддзя і быў важны для пашырэння доказаў эвалюцыі. У
Акрамя таго, як адзначаюць шэраг гісторыкаў, рэлігійная думка была
важны для росту сучаснай навукі ў познім Сярэднявеччы
Рэнесанс, і далей (Белы, 1979).
Падвеска з кветкай была размешчана на гэтай старонцы рукапісу як a
рэлігійны сімвал. Кветкі сімвалізуюць чысціню і прыгажосць, і гэта відавочна
тут прыгажосць кветкі адлюстроўвае прыгажосць маладой панны
намаляваны на той жа старонцы. Выкарыстанне раслінных і жывёльных малюнкаў у ювелірных вырабах
часта з'яўляецца сімвалічным. Напрыклад, шпілька амерыканскага арла можа азначаць
патрыятызм. Цалкам можна сцвярджаць, што выкарыстанне арганічных вобразаў у
ювелірныя вырабы больш культурныя, чым біялагічныя, чым гэтыя выявы
важныя з-за таго, што яны азначаюць з пункту гледжання рэлігійнага,
этнічных, або палітычных перакананняў. Было б цяжка прэтэндаваць на биофильность
важнасць шпількі амерыканскага арла для Чацвёртага ліпеня або д
трыліснік на адварот для св. Дзень Святога Патрыка.
Але я не думаю, што выкарыстанне арганізмаў у якасці сімвалаў з'яўляецца доказам
супраць значнасці біяфіліі. Сам факт таго, што жывёлы і
расліны так часта выкарыстоўваюцца ў якасці сімвалаў, а не
супраць, важнасць біяфіліі. Пры спробе выказаць глыбока-пачуццё
перакананняў і памкненняў, людзі зноў і зноў ішлі да жыцця
свет для сімвалаў. Гэта можа быць больш чым супадзеннем, што мы выкарыстоўваем іншыя
віды і іх падабенства так шмат розных спосабаў і сімвалізаваць
так шмат розных рэчаў. Што нам здаецца асабліва камфортна ствараць
сімвалы на аснове арганізмаў, магчыма, паказвае на тое, што калі мы шукаем, каб знайсці
спосабаў выражэння ідэй і перакананняў, мы звяртаемся да таго, што найбольш звыкла
нас. да таго, да чаго мы адчуваем найбольшую прыхільнасць, а менавіта да іншых формаў жыцця.
Іншы прыклад з 16-га стагоддзя - падвеска-лебедзь, a
спалучэнне натуральных і штучных матэрыялаў. Жамчужына дзіўнай формы
утварае цела лебедзя, у той час як астатняя частка жывёлы складаецца з
эмалі і каштоўнасці. Эколаг Эвелін Хатчынсан (1965) адзначае гэта
такіх упрыгожванняў, многія з іх створаны ў 16—17 ст
прыклады спалучэння мастацтва і навукі, упрыгожванняў і прыроды
гісторыі. Для яго яны ўяўляюць сабой час да таго, як паміж імі ўтварыўся падзел
мастацтва і навукі, раней існавалі музеі мастацтва і музеі навукі. Гэтая
было яшчэ тады, калі існавалі шафы з цікавосткамі, у якіх захоўваліся прадметы
з абедзвюх сфер, а ў выпадку такіх ювелірных вырабаў - прадметы, якія спалучаюцца
дзве сферы.
Гэта пачуццё сувязі паміж арнаментам і прыродай. паміж арт
і навукі, у эпоху Адраджэння разглядалася ў нязнач
іншы шлях Памэлы Сміт (2003). Яна сцвярджае, што рамеснікі, такія як
майстроў-залатароў і керамікаў садзейнічалі развіццю суч
навукі шляхам стварэння рэалістычных уяўленняў аб раслінах і жывёлах. каб
дасягнуць рэалістычных малюнкаў дробных жывёл, такіх як саламандры, залатыя майстры
зайшоў так далёка, што браў жывых жывёл, запавольваў іх, апускаючы ў ваду
у мачы або воцаце, а затым загарніце іх у гіпс, каб зрабіць жывымі
цвіль. Падобны працэс быў выкарыстаны з раслінным матэрыялам. Гэтая методыка была
затым падхапілі такія керамісты, як Бернар Палісі, які быў вядомы сваімі
талеркі, упрыгожаныя змеямі, жабамі і лісцем (Amico, 1996). Сміт
сцвярджае, што, імкнучыся да натуралізму, рамеснікі павінны былі аб'яднаць вопыт
у сваім рамястве з уважлівым назіраннем за прыродай, уключаючы апрацоўку
узоры і рабіць на іх дбайныя запісы. Яна бачыць тут спасылку на дозу
паміж «ведаць» і «рабіць», паміж натуралістычным
рэпрэзентацыі і ўзнікнення новай візуальнай культуры, якая падкрэслівала
відавочца і асабісты вопыт. Гэтыя потым паўплывалі на
развіццё сучаснай навукі з яе акцэнтам на прамым назіранні.
Такім чынам, можна сцвярджаць, што сувязь паміж ювелірнымі вырабамі і біялогіяй ідзе
за межамі прадмета да сутнасці самога навуковага даследавання.
Мадэрн і не толькі
Каб не абцяжарваць сваю думку занадта доўгім спісам
прыклады, я пераскочу з 16 стагоддзя ў 19. Канец
19 — пачатку 20 ст. — росквіт мастацтва
Рух мадэрн, які прынёс з сабой шмат прыгожых упрыгожванняў
багаты выявамі арганізмаў (Moonan, 1999). Брошка Lalique у выглядзе паўліна
цудоўнае прадстаўленне, якое спалучае рэалізм і стылізацыю. Выдаліць
цела птушкі даволі натуралістычнае, у той час як пёры хваста былі
прыгожа скручаны і спрошчаны. Гэта ўзаемадзеянне простага з
рэалістычнасць з'яўляецца асаблівасцю многіх дызайнаў з прыроды, і такія былі
цэлыя кнігі, напісаныя на гэтую тэму ў канцы 19 ст.
Медальён з чартапалоху Люмена Гіларда - яшчэ адзін прыклад гэтага
узаемадзеянне, а ўпрыгожванне для валасоў з архідэяй Філіпа Вулферса больш
рэалістычны (Moonan, 2000). Прынамсі, гэта максімальна рэалістычна,
улічваючы, што гэта залаты кветка, інкруставаны дыяментамі і рубінамі.
Дызайн такіх упрыгожванняў - цікавая праблема ў выкарыстанні
адпаведныя матэрыялы. У працаўладкаванні здаецца нешта чужое
самы складаны з мінералаў, каб адлюстраваць самыя далікатныя кветкі. На ст
з іншага боку, здаецца мэтазгодным выкарыстоўваць каштоўныя камяні для стварэння
мадэль такой каштоўнай кветкі. У брошкі Полдынга Фарнэма,
іншы дызайнер пачатку 20-га стагоддзя, прадукт аднаго жыцця
рэч выкарыстоўваецца для адлюстравання іншага: хрызантэма з жэмчугу, з
пяшчота жэмчугу як цудоўнае значэнне вытанчанасці
мамы пялёсткі.
Цяпер я хачу перайсці да сярэдзіны стагоддзя і згадаць два экстравагантных
творы, якія сведчаць аб часах. Адна з іх - мудрагелістая брошка з птушачкай Жана
Schlumberger, а другі - гэта вельмі стылізаваная брошка пад ракавінай наўтылуса
Марцін Кац. Гэта, як і большасць твораў эпохі мадэрну
Я згадваў, гэта брошкі. Часткова гэта вынік
адбору, але гэта яшчэ і таму, што перавага арганічных формаў у
ювелірныя вырабы знаходзяцца ў шпільках. Брошкі сядзяць на плячы і так дорага
бачныя, і паколькі гэтая частка адзення звычайна даволі простая, яны
дадаць шмат нюху. Акрамя таго, яны могуць быць дастаткова вялікімі для арганізма
ідэнтыфікуецца: было б цяжка паставіць архідэю на кальцо. Выдаліць
пышнасць гэтых частак сведчыць аб пышнасці
пасляваенны час, калі прынамсі ў некаторых колах грошай было ўдосталь
былі падставы адзначыць гэта. Пакуль я сканцэнтраваўся на дарагім
ювелірныя вырабы, тыя ж віды канструкцый адфільтраваныя аж да біжутэрыі
рынак, як сёння добра паказваюць кіёскі з ювелірнымі вырабамі на блышыных рынках. Гэта было
асабліва ў гады пасля Вялікага краху 1929 г
былыя багатыя спрабавалі працягваць выглядаць такім чынам, надзеўшы
вытанчаная біжутэрыя. Як паказвае Габрыэла Марыёці (1996).
многія з найбольш паспяховых з гэтых падробак былі рэпрэзентацыямі
кветкі, ад шкляных браткоў да эмаляваных цюльпанаў, усыпаных стразамі.
Ювелірныя вырабы сёння
У цяперашні час існуе яшчэ шмат выкарыстання арганізмаў у
ювелірныя вырабы. Сёння адна з модных мод - гэта тканкавыя брошкі з кветкамі, і зноў жа,
яны вар'іруюцца ад стылізаваных, як у агульны кветка ў гарошак, да шаўковых
кветкі, якія цяжка адрозніць ад сапраўдных. Ёсць таксама
такое ж узаемадзеянне простага і рэалістычнага ў больш традыцыйным
штук. Каралі новазеландскай мастачкі Рут Бэрд складаюцца з
металічныя выявы лісця мясцовай расліны, пахутукава--з
аддзяленне ліста ад расліны імкнецца стылізаваць яго. На ст
з іншага боку, праца Дэвіда Фрэды вельмі рэалістычная і сапраўды дзіўная
(Ганс, 2003). Яго каралі з паўночнай чорнай пацучынай змеі не будуць такімі
першае, што я хацеў бы павесіць сабе на шыю, але гэта захапляльны твор.
Яго брошка Pink Lady Slipper Orchid зноў жа захапляльная
трохі злавесны ці, па меншай меры, дзіўны, і тое ж самае можна сказаць і пра яго
Брошка «Вусень з памідораў».
Гэтыя часткі - напамін аб тым, што з'яўляюцца даволі агідныя істоты
даволі рэгулярна ў ювелірных вырабах: слізістыя і / або небяспечныя ператвараюцца ў
раскошны. Гэта зноў можа адносіцца да біяфіліі. У кнізе Уілсана
па гэтай тэме ёсць раздзел пра змей. Там ён піша пра
доказ таго, што, здаецца, прыроджаны страх перад змеямі
у спалучэнні з захапленнем гэтымі істотамі. І страх, і захапленне
з'яўляюцца формамі павышанай цікавасці да змей, якія мелі б ан
адаптыўная перавага, дапамагаючы людзям пазбегнуць укусаў атрутных змей. Магчыма, менавіта гэтае захапленне ляжыць у аснове
цяга да даволі адштурхваючым істотам у якасці ўпрыгожвання цела. Мы можам
чамусьці цікава ўзяць агіднае і ператварыць яго ў
прыгожае: таксама можа быць суцяшальна замарозіць гэтыя некантралюемыя
істоты з цвёрдага металу і каштоўных камянёў.
У той час як праца Дэвіда Фрэды вельмі рэалістычная, Джон Пол
Праца Мілера больш стылізаваная. Фрэда хутка зірнула на кавалак
можа выглядаць жывым арганізмам; не было б такой памылкі
Ювелірныя вырабы Мілера. Тут каштоўны метал адносна дэмаскіраваны
эмаль: золата прасвечвае. Мілер спецыялізуецца на
беспазваночныя - ад васьміногаў да гнаявікоў і слімакоў (Крупема, 2002):
Зноў жа, гэтыя жывёлы неабавязкова будуць у чыім-небудзь спісе
любімыя хатнія жывёлы, але яго працы проста прыгожыя, з дадаткам
прывабнасць быць біялагічна захапляльным. Я абмяжуюся
каб згадаць тры рэпрэзентатыўныя часткі. Усе падвескі і ўсе ёсць
ашаламляльныя: васьміног, матылёк і слімак. Многія знайшлі б
матылёк прыгожая ў рэальным жыцці, так што трансфармацыя тут не так
радыкальны, як для васьмінога і слімака. Апошні мае эмаляваны
панцыр і васьміног мае малюсенькія залатыя пацеркі для сваіх шчупальцаў. Тым не менш
яшчэ адзін выдатны ювелір - Віна Руст, якая чэрпае натхненне
батанічныя ілюстрацыі і мікрафатаграфіі (
pacinilubel.com/exhibits/2006.06_01.html) Яна стварыла пярсцёнак, які
нагадвае папярочны разрэз праз тычачку. У яе таксама ёсць афарбаваная клетка
серыя срэбранікаў з залатымі ўстаўкамі. Гэтага дастаткова, каб а
біёлаг стаў фанатыкам ювелірных вырабаў.
Ягер
Відавочна, што ўпрыгажэнні Яна Ягера падыходзяць пад тэму
сучасныя ювелірныя вырабы. Пасля таго, як мы абмяняліся электроннымі лістамі, Ян даслаў мне пакет
звесткі пра яе мастацтва. Так я даведаўся, што ў яе ёсць а
значны аб'ём твораў з выявай раслін. Але як і інвазійныя віды
Тыяра, яе вырабы сканцэнтраваны на відах, якія не могуць быць прызнаны годнымі
выявы ў золаце і срэбры. Яна зрабіла прыгожую брошку з дзьмухаўца з срэбнымі лісточкамі, якія зыходзяць ад цэнтральнага каменя, які ператвараецца
гэта крыху аўтамабільнага ахоўнага шкла, якое Ян падабраў на вуліцы побач
яе студыя. Вось дзе яна атрымлівае шмат ідэй - і
матэрыялы--для яе працы. Некалькі гадоў таму яна стала свядомай
рашэнне стаць больш дасведчаным аб сваім асяроддзі. З вуліц і
тратуары вакол сваёй студыі, яна збірала флаконы з крэкам, недакуркі,
і стрэляныя гільзы, якія яна ўключыла ў каралі разам з золатам
і срэбра. Дызайн караляў быў заснаваны на ювелірных вырабах амерыканскіх індзейцаў
як даніна павагі індзейцам племені ленапе, якія некалі жылі ў раёне в
Філадэльфія, дзе Ягер мае сваю студыю (Расалоўскі, 2001).
Ягер таксама збіраў расліны, якія раслі ў тратуарных расколінах і пустых месцах
шмат; так яна прыйшла да стварэння брошкі з дзьмухаўцоў. У
Акрамя таго, яна мае залаты і сярэбраны ліст дзьмухаўца з пратэктарам шыны
знакі - гэта цудоўна - як і каралі з цыкорыя і брошка з портулака. Першапачаткова яна думала пра каралі з імі
элементы, звязаныя з наркотыкамі, і раслінныя ўпрыгажэнні як вельмі розныя віды
штук. Потым яна зразумела, што ўсе яны звязаны з раслінамі, пачынаючы з цыгарэт
недакуркі ўтрымліваюць высушанае лісце тытуню, а флаконы з крэкам з'яўляюцца ёмістасцямі для
какаін, атрыманы з лісця кокі. Такім чынам, яна спалучала абодва выгляду ювелірных вырабаў
выстава пад назвай «Гарадская флора/Гарадскі аблёт», якая дэманстравалася на абодвух
Музей Вікторыі і Альберта ў Лондане і Музей прыгожых мастацтваў у г
Бостан. Ва ўсіх гэтых працах Ягер просіць нас прыгледзецца больш уважліва, каб
не выкідваць смецце і пустазелле; яны таксама маюць прыгожыя элементы і штуршок
пытанне аб тым, што мы лічым прыгожым. Колькі прыгожага ў культурным плане
вызначаны? Гэта пытанне, які можна задаць, як мы ацэньваем расліны
бо «пустазелле» — не біялагічная катэгорыя, а каштоўнасць
меркаванне, якое мы робім аб раслінах.
Увага Ягера да дэталяў незвычайная, што робіць яе
творы вельмі натуралістычныя - нават калі яны створаны ў большасці
абіятычныя носьбіты. Яна нават набыла мікраскоп для бліжэй
назіранне, і яна правяла даследаванні раслін, якія выкарыстоўвае. Ёй
са здзіўленнем яна выявіла, што расліны, якія з'яўляюцца яе часткай
асяроддзя ў многіх выпадках не з'яўляюцца мясцовымі відамі. Па ўсёй верагоднасці,
іх не было, калі індзейцы Лені Ленапе хадзілі па гэтай зямлі
(Браўн, 1999). Менавіта гэта разуменне прывяло Ягера да стварэння
Тыара для інвазійных відаў прызначана для нашэння найбольш інвазійных відаў
усё, чалавек. Яна толькі што скончыла працу над «Тыярай карыснага».
Веды, упрыгожаныя між іншым жытам, бульбай і канюшынай, Зноў жа,
у гэтым творы ёсць гістарычныя алюзіі. Назва паходзіць ад ст
статут Амерыканскага філасофскага таварыства, заснаванага ў Філадэльфіі
у 1743 г. «за садзейнічанне карысным ведам».
Для студэнтаў, якія любяць асабістыя ўпрыгажэнні, праца Ягера - гэта
сюрпрыз: хто б мог падумаць, што ювелір будзе цікавіцца біялогіяй?
Хаця яны могуць не захацець насіць дыядэму (... зноў жа, гэта так
нешта іншае), ідэя сувязі паміж біялогіяй і ювелірнымі вырабамі
тое, што яны, магчыма, ніколі не разглядалі. Гэтая сувязь можа дапамагчы
каб яны даведаліся пра іншыя такія сувязі і, такім чынам, разглядалі біялогію як меншую
ізалявана ад астатняга вопыту.
Жукі і птушкі
Яшчэ адзін ювелірны мастак 20-га стагоддзя дасылае прыкладна тое ж паведамленне
як Ягер. Джэніфер Траск стварыла кулон з японскім жуком
сапраўдныя японскія жукі, якія з'яўляюцца чужароднымі шкоднікамі ў Злучаных Штатах
(Белы, 2003). Яна гуляе на тэму прыцягнення/адштурхвання, і яе
праца таксама з'яўляецца спасылкай на моду 19-га стагоддзя на рэальныя арганізмы як
арнамент. Адпаведнік твора Траска XIX стагоддзя — жук
набор брошка і завушніцы. У «Жук мярзоты» і Птушкі на
Бонэ: заалагічнае фэнтэзі ў вопратцы канца дзевятнаццатага стагоддзя, Мішэль
Толіні (2002) піша пра гэтую моду, што жукі беглі да жывых, прывязаныя да
залатыя ланцужкі лезуць на плечы дам. Сучасны мастак,
Джарэд Голд прапануе жывых шыпячых прусакоў, упрыгожаных крышталямі
і падобныя прывязі (Holden, 2006).
Адзін з самых дзіўных прыкладаў, які прыводзіць Таліні, - гэта пара
завушніцы калібры, зробленыя з галоў птушак. Гэта не так
мой кубак гарбаты, але гэта выхоўвае тое, што можна разглядаць як вычварэнства
біяфілія: цяга да іншых відаў можа прывесці да гібелі арганізмаў
проста каб трымаць іх побач, як з трафеямі з галовамі аленяў і дыванамі з тыгровай шкуры.
Многія віды апынуліся пад пагрозай знікнення з-за гэтай цікавасці, з
19-га стагоддзя выкарыстанне птушыных пёраў і нават цэлых птушак у капелюшах, як
адна з самых небяспечных тэндэнцый. Паколькі многія студэнты захапляюцца
упрыгожванне цела - чым больш мудрагеліста, тым лепш - гэтая тэма магла б быць большай
цікавы шлях у пытанні вымірання, чужародных відаў і
захаванне навакольнага асяроддзя, чым больш традыцыйны падыход
абмеркаванне той ці іншай экалагічнай праблемы.
Гэтая тэма таксама прымушае студэнтаў задумацца аб сваіх уласных адносінах
да прыроды, якія арганізмы яны любяць мець побач: сваіх хатніх жывёл, іх
пудзілы жывёл, іх плакаты з выявамі белых мядзведзяў або акул - або пояс
спражка з распоркай або завушніцы з архідэямі, якія звісаюць
іх. Гэта візуальна багатая тэма ў эпоху, калі візуальнае
выбітны. Гэта таксама спосаб даследаваць сувязь паміж мастацтвам
і навук. У спробе прымусіць студэнтаў зразумець, што навука - гэта не так
нешта адарванае ад астатняй культуры, але ў значнай ступені яе частка
гэта, тыяра Ягера - выдатны прыклад.
Развіццё чалавека
Ёсць яшчэ нешта важнае ў гэтым упрыгожванні. Пол Шэпард
(1996) звязвае чалавечую біялогію і паводзіны, але з іншым
акцэнт ад Уілсана, больш развіццёвы. Ён сцвярджае, што
так як людзі эвалюцыянавалі ў свеце, багатым на іншыя арганізмы і мелі пастаянныя
кантакт з жывёламі і раслінамі, гэта сфармавала біялогію чалавека;
таму такі кантакт неабходны для нармальнага развіцця чалавека, абодвух
фізічны і, магчыма, нават больш важна, псіхалагічны. У прыродзе і
Вар'яцтва (1982), Шэпард сцвярджае, што кантакт з прыродай з'яўляецца неабходнасцю
для нармальнага псіхалагічнага сталення. Ён цвёрда сцвярджае, што
без інтымных адносін з жывымі істотамі падчас фарміравання
гадоў, людзі дасягаюць фізічнай даросласці ў псіхалагічна інфантылізаваным стане
стан, і ў выніку не адчуваюць сябе выкананымі і адчуваюць лютасць, што ёсць
у аснове вялікага гвалту.
Шэпард таксама кажа, што выявы жывёл карысныя як напамін
жывы свет, хоць яны не замяняюць кантакт з жыццём.
Такім чынам, нават ювелірныя вырабы могуць гуляць пэўную ролю ў стварэнні псіхічнага дабрабыту. У
Акрамя таго, Шэпард сцвярджае, што расліны функцыянуюць падобным чынам
узбагачаць сталенне чалавечага розуму. Расліны прапануюць тактыльны кантакт
і патрабуюць іх клопату, цярпення і ўважлівага назірання, Відавочна, што
Сустрэча чалавека і расліны адрозніваецца ад сустрэчы чалавека і жывёлы
гэта робіць усё храп важным, так як ён спрыяе развіццю
розных разумовых рэакцый. У Зялёная прырода / Прырода чалавека: сэнс
Расліны ў нашым жыцці Чарльз Льюіс (1996) піша пра розныя спосабы
што расліны ўплываюць на наша жыццё, дзякуючы іх тэрапеўтычнай каштоўнасці
бальніцы да іх рэкрэацыйнай каштоўнасці ў парках і на задніх дварах. Такім чынам, а
брошка з хрызантэмай можа быць добрым прыкладам гэтай спасылкі, мы можам
насіць з сабой.
Магчыма, я прад'яўляю даволі вялікія прэтэнзіі да страз і шоўку
кветкі, але ўвесь сэнс гэтага эсэ ў тым, каб быць правакацыйным, зрабіць
вы думаеце пра даволі звычайную частку нашага жыцця па-іншаму,
каб дапамагчы вам убачыць сувязь паміж тым, што мы носім, і тым, як мы пра гэта думаем
свет прыроды, і, нарэшце, каб весела правесці час, каб убачыць гэтую спасылку як
займальна і цікаўна. Калі я змагу займацца навукай і тое, і другое, то ў мяне будзе
я дасягнуў прынамсі часткі маёй мэты пашырэння навукі
актуальныя для маіх студэнтаў.
Спасылкі
Аміко, Л. (1996). Бернар Палісі: У пошуках зямнога раю.
Парыж: Flammarion.
Браўн, Г. (1999). Ян Ягер: Гарадскія стыгматы. Арнамент, 23(2),
19-22.
Фланнеры, М.К. (2001). Жыццё з арганізмамі. Амерыканская біялогія
Настаўніцкая, 63, 67-70.
Фланнеры, MC. (2005). Медузы на столі і алені ў бярлозе:
Біялогія афармлення інтэр'еру. Леанарда, 38 (3), 239-244.
Ганс, Дж.К. (2003). Маленькі вялікі свет Дэвіда Фрэда.
Металіст, 23 (5), 21-27.
Холдэн, К. (2006). Брошка з плоткі. Навука, 312, 979.
Хатчынсан, Г.Э. (1965). Экалагічны тэатр і ст
Эвалюцыйная гульня. New Haven, CT: Yale University Press.
Крупеня, Дз. (2002). Джон Пол Мілер. Амерыканскія рамёствы, 62 (6),
44-49.
Льюіс, С. (1996). Зялёная прырода/прырода чалавека: значэнне раслін
у нашым жыцці. Урбана, Ілінойс: Прэса Універсітэта Ілінойса.
Марыёці, Г. (1996). Казачныя падробкі. FMR, 83, 117-126.
Мунан, У. (1999, 13 жніўня). Стракозы зіготкія, як упрыгожванні.
The New York Times, F38.
Мунан, У. (2000, 10 лістапада). Трыумф архідэй. Нью-Ёрк
Часы, F40.
Шэпард, П. (1982). Прырода і вар'яцтва. Сан-Францыска: Sierra Club.
Шэпард, П. (1996). Сляды ўсяеднага. Вашынгтон, акруга Калумбія: Востраў
Прэса.
Сміт, П. (2003). Цела рамесніка: мастацтва і вопыт у
навуковая рэвалюцыя. Чыкага: University of Chicago Press.
Толіні, М. (2002). «Жук мярзоты» і птушкі далей
чэпчыкі: Заалагічнае фэнтэзі ў вопратцы канца ХІХ ст.
Мастацтва дзевятнаццатага стагоддзя ва ўсім свеце, 1 (1). Даступна ў Інтэрнэце па адрасе: 19the-artwordwide.org/spring_02/articles/toli.html.
Расалоўскі, Т. (2001). Умяшанне ў амнезію: Ян Ягер
мнеманічнае ўпрыгожванне. Металістаў, 21 (1), 16-25.
Уайт, С. (2003). Залаты стандарт. American Craft, 63 (4), 36-39.
Уайт, Лін. (1979). Навука і самаадчуванне: Сярэднявечча
фон сучаснага супрацьстаяння. У Г. Холтан & R. Морысан
(Рэдактары), Межы навуковага даследавання, 47-59. Нью-Ёрк: Norton.
Уілсан, Э.О. (1984). Біяфілія. Кембрыдж, Масачусэтс: Гарвардскі універсітэт
Прэса.
MAURA C. FLANNERY, DEPARTMENT EDITOR
MAURA C. FLANNERY з'яўляецца прафесарам біялогіі і дырэктарам
Цэнтр выкладання і навучання ў St. Універсітэт Джона, Ямайка,
NY 11439; электронная пошта: flannerm@stjohns.edu. Яна атрымала B.S. па біялогіі
ад Marymount Manhattan College; MS, таксама ў галіне біялогіі, з Бостана
каледж; і доктар філасофіі. у галіне навуковай адукацыі з Універсітэта Нью-Ёрка. Яе
асноўныя інтарэсы - данесці навуку да ненавукоўцаў і ў
узаемасувязь біялогіі і мастацтва.
З 2019 года кампанія Meet U Jewelry была заснавана ў Гуанчжоу, Кітай, на базе вытворчасці ювелірных вырабаў. Мы ювелірнае прадпрыемства, якое аб'ядноўвае дызайн, вытворчасць і продаж.
+86-18926100382/+86-19924762940
Паверх 13, West Tower of Gome Smart City, No. 33 Juxin Street, Haizhu раён, Гуанчжоу, Кітай.