Korov na reveru: biologija i nakit

naslovi i potiču od nepoznatih primalaca. Tako sam zamalo izgubio a

odlična poruka sa naslovom: Invazivne vrste tijara. Ovo je bilo

definitivno čudno, i nisam poznavao pošiljaoca, ali nešto me je natjeralo

nisam pritisnuo dugme "izbriši", i veoma mi je drago

nije. Poruka je bila od Jana Yagera, tvorca Invasive

Vrsta: američka tijara žalosti - pravi komad nakita izrađen od

zlato i srebro (predmet

stories/tiara/index.html). Spomenuo sam ovaj rad u prezentaciji I

dao na konferenciji. Jan je o tome pročitao na webu

(

sva/media/1403/large/Proceedings2005.pdf) i kontaktirao me - jedan od

prednosti elektronske komunikacije, dovoljne da uravnoteže

uznemiravanje neželjene e-pošte.

Navela sam Yagerovu tijaru kao primjer veze koju vidim

između nakita i biologije. Noseći ukrase koji predstavljaju biljke i

životinja mi se čini kao manifestacija biofilije. Biolog Edvard

O. Wilson (1984) definira biofiliju kao urođenu ljudsku potrebu za posedovanjem

kontakt sa drugim vrstama. Wilson to opisuje u odnosu na potrebu za

provode vrijeme u prirodnom okruženju, okruženi životinjama i biljkama. Namo

takođe pokušavamo da zadovoljimo našu biofilnu želju tako što ćemo se okružiti

sa biljkama, kućnim ljubimcima i prikazima biljaka i životinja. U an

ranijem članku ABT-a opisao sam dubinu i širinu ove sklonosti

u smislu TV emisija i umjetničkih djela (Flannery, 2001). I ja sam takodje

pisano o odnosu biofilije i unutrašnjeg uređenja

(Flannery, 2005). Međutim, takvi se prikazi nalaze ne samo u

našim domovima već na našim osobama, u obliku nakita. Od biofilije

izgleda da je to genetski uslovljena osobina, nije iznenađujuće

da su lični ukrasi sa predstavama biljaka i životinja

nalaze u kulturama širom sveta. Ovo je tačno i sada i u budućnosti

prošlost. Želim ovdje iznijeti dokaze za ovu tvrdnju i također ih predstaviti

argument da osvještavanje učenika o biofiliji i njenoj

manifestacije je način da se poveća njihova osjetljivost na okoliš

pitanja i ilustrirati kako je biologija povezana s drugim dijelovima našeg

kulture.

Nakit prošlosti

Počeću s nekim primjerima drevnog nakita iz broja

različitih kultura kako bi se ilustrovala duga istorija prirode

predstave u tjelesnim ukrasima kao i geografsku širinu

ovaj običaj. Predstavljam ovu anketu jer je jedan od redova

dokazi koje koriste Wilson i drugi da podrže ideju o genetici

Osnova za ljudsko ponašanje je tvrdnja o njihovoj sveprisutnosti. Minojska koza

privezak iz 1500. godine prije Krista, staroegipatska ogrlica sa jastrebovima, i a

Rimska kopča sa orlom i njegovim plijenom sve ilustruje moju tezu. Svih

kontinent donosi ukrase: kineski privezak slepog miša, astečka zmija

broš, privjesak za ptice Baule iz Obale Slonovače i naušnice sa

emajlirane ptice iz srednjovjekovne Ukrajine. Ova lista bi se mogla nastaviti u nedogled, ali

čak i ovih nekoliko primjera ukazuje na to da nakit u obliku

organizama, posebno životinja, sveprisutan je među ljudskim kulturama

vremena i prostora.

Sada ću se usredsrediti na zapadnu kulturu jer je ovo

gdje živimo, geografski, kulturno i najvećim dijelom,

mentalno i emocionalno. Ovdje je tradicija životinjskih i biljnih slika

u ličnom ukrasu je posebno jak. Želim da počnem

ne spominjući direktno primjer nakita, već stranicu iz a

Renesansna knjiga sati. Na ivici ima slike nakita,

uključujući cvjetni privjesak. Mnogi drugi privjesci na slici imaju

vjerski značaj. Ova stranica pokazuje kretanje ka gledanju

prirode da pronađe Boga, odnosno razvoj prirodne teologije. Toj

trebalo je postati posebno jaka nit u Britaniji u 19

stoljeća i bio je važan za širenje dokaza o evoluciji. Ut

Osim toga, kao što su primijetili brojni istoričari, religijska misao je bila

važno za razvoj moderne nauke u kasnom srednjem veku,

Renesansa i dalje (White, 1979).

Cvjetni privjesak je stavljen na ovu stranicu rukopisa kao a

vjerski simbol. Cveće simbolizuje čistoću i lepotu, i to očigledno

ovdje, ljepota cvijeta odražava ljepotu mlade djevice

slika na istoj stranici. Upotreba biljnih i životinjskih slika u nakitu

često je simboličan. Na primjer, igla američkog orla može značiti

patriotizam. Moglo bi se tvrditi da je upotreba organskih slika u

nakit je više kulturološki nego biološki zasnovan, te slike

važni su zbog onoga što označavaju u smislu religije,

etnička ili politička uvjerenja. Bilo bi teško tvrditi da je biofilan

važnost igle američkog orla za 4. jul ili od

djeteline na reveru za sv. Patrikov dan.

Ali ne mislim da je upotreba organizama kao simbola dokaz

protiv značaja biofilije. Sama činjenica da životinje i

biljke se tako često koriste kao simboli koji se zalažu za, a ne

protiv, važnost biofilije. Kada pokušavate da izrazite duboko osećanje

vjerovanja i težnje, ljudi su uvijek iznova odlazili živima

svijet simbola. Možda je više od slučajnosti da koristimo druge

vrste i njihove sličnosti na toliko različitih načina i da ih simboliziraju

toliko različitih stvari. Čini se da nam je posebno ugodno stvarati

simboli zasnovani na organizmima možda ukazuje da kada tražimo da pronađemo

načine izražavanja ideja i uvjerenja, okrećemo se onome što nam je najpoznatije

nas. za ono za šta osećamo da smo najvezaniji, a to su drugi oblici života.

Drugi primjer iz 16. stoljeća je privjesak labuda, a

kombinacija prirodnih i ljudskih materijala. Biser neobičnog oblika

formira tijelo labuda, dok se ostatak životinje sastoji od

emajl i dragulji. Ekologinja Evelyn Hutchinson (1965) to primjećuje

takvi ukrasi, mnogi od njih nastali u 16. i 17. vijeku, jesu

primjeri stapanja umjetnosti i nauke, dekoracije i prirode

historija. Za njega oni predstavljaju vrijeme prije nego što je nastala podjela između

umjetnosti i nauke, prije su postojali muzeji umjetnosti i naučni muzeji. Toj

se vratio kada su postojali ormari sa kuriozitetima u kojima su se nalazili predmeti

iz oba carstva, au slučaju takvog nakita, predmeta koji se kombinuju

dva carstva.

Ovaj osjećaj povezanosti između ornamenta i prirode. između umjetnosti

i nauke, tokom renesanse, posmatrano je u neznatnoj meri

drugačije od Pamele Smit (2003). Ona tvrdi da zanatlije kao npr

zlatari i keramičari doprineli su razvoju moderne

nauke stvaranjem realističnih prikaza biljaka i životinja. To

postići realistične slike malih životinja kao što su daždevnjaci, zlatari

otišao toliko daleko da je uzimao žive životinje, usporavao ih potapajući ih

u urinu ili sirćetu, a zatim ih umotajte u gips kako bi izgledali kao životni

kalup. Sličan proces je korišten i sa biljnim materijalom. Ova tehnika je bila

zatim su preuzeli keramičari poput Bernarda Palissyja koji je bio poznat po svom

tanjiri ukrašeni zmijama, žabama i lišćem (Amico, 1996). Smith

tvrdi da su zanatlije u guranju za naturalizam morali kombinirati stručnost

u svom zanatu uz pažljivo posmatranje prirode, uključujući rukovanje

uzorke i pažljivo zabilježiti ih. Ona vidi vezu za dozu ovdje

između "znanja" i "činjenja", između naturalističkog

reprezentacija i pojava nove vizuelne kulture koja je naglasila

očevidac i iskustvo iz prve ruke. Oni su tada uticali na

razvoj moderne nauke sa njenim naglaskom na direktno posmatranje.

Dakle, može se tvrditi da veza između nakita i biologije ide

izvan predmeta do suštine samog naučnog istraživanja.

Art Nouveau and Beyond

U nastojanju da svoju poentu ne opterećujem predugačkom listom

primera, skočiću sa 16. veka na 19. vek. Kraj

19. vek i početak 20. veka doživeli su vrhunac umetnosti

Nouveau pokret koji je sa sobom donio mnogo lijepog nakita

bogata slikama organizama (Moonan, 1999). Lalique paun broš je

divna reprezentacija koja spaja realizam i stilizaciju. Pik

tijelo ptice je prilično naturalističko, dok je repno perje bilo

prekrasno izobličeno i pojednostavljeno. Ova interakcija jednostavnog sa

realističnost je odlika mnogih dizajna iz prirode, a bilo ih je

čitave knjige napisane na ovu temu krajem 19. veka.

Medaljon od čička Lumena Gillarda je još jedan primjer ovoga

interplay, dok je ukras za kosu od orhideja Philippea Wolfersa više

realističan (Moonan, 2000). Barem je realno koliko može biti,

s obzirom da je to zlatni cvijet optočen dijamantima i rubinima.

Dizajn takvog nakita je zanimljiv problem u korištenju

odgovarajućim materijalima. Čini se nešto strano u zapošljavanju

najtvrđi mineral koji predstavlja najnježnije cvijeće. Na

s druge strane, čini se da je prikladno koristiti drago kamenje za stvaranje a

model tako dragocjenog cvijeta. U brošu Pauldinga Farnhama,

još jedan dizajner s prijelaza 20. stoljeća, proizvod jednog života

stvar se koristi za predstavljanje druge: krizantema od bisera, sa

delikatnost bisera kao divan označitelj delicije

mum petals.

Sada želim da pređem na sredinu veka i pomenem dva ekstravagantna

komadi koji ukazuju na vrijeme. Jedan je fantastični broš za ptice od Jeana

Schlumberger i drugi je vrlo stilizirani broš od nautilus školjke

Martin Katz. Ovi, kao i većina komada iz perioda secesije

Spomenuo sam, su broševi. Ovo je dijelom rezultat

selekcije, ali i zbog prevlasti organskih oblika u

nakit je u iglama. Broševi sjede na ramenu i tako su skupi

vidljivi, a budući da je ovaj dio odjevnog predmeta obično prilično jednostavan, oni

dodati veliku dozu štih. Takođe, mogu biti dovoljno velike da organizam

je prepoznatljiv: bilo bi teško staviti orhideju na prsten. Pik

kitnjast ovih komada ukazuje na blistavost

poslijeratno doba, kada je bar u nekim krugovima novca bilo u izobilju i bilo

bili su razlozi da se to proslavi. Dok sam se koncentrisao na skupo

nakit, iste vrste dizajna filtrirane do bižuterije

pijaca, kao što danas dobro ukazuju tezge sa nakitom na buvljacima. Ovo je bilo

posebno u godinama nakon Velikog sloma 1929. godine

nekadašnji bogati pokušavali su da nastave tako izgledati noseći

razrađeni komadi kostimskog nakita. Kao što pokazuje Gabriella Mariotti (1996).

mnogi od najuspješnijih od ovih lažnjaka bili su prikazi

cvijeće, od staklenih maćuhica do emajliranih tulipana optočenih kamenčićima.

Nakit danas

U današnje vrijeme, organizmi se još uvijek koriste

nakit. Jedan od modnih trendova današnjice je broševe za cvijeće od tkanine, i opet,

kreću se od stilizovanog, kao u generičkom cvetu na točkice, do svilenog

cveće koje je teško razlikovati od pravog. Tu je i

ista interakcija jednostavnog i realnog u tradicionalnijem

komada. Sastavljena je ogrlica novozelandske umjetnice Ruth Baird

metalni prikazi listova autohtone biljke, pohutukawa—sa

odvajanje lista od biljke koje ga stilizira. Na

s druge strane, rad Davida Frede je vrlo realističan i zaista nevjerovatan

(Gans, 2003). Njegova ogrlica od sjeverne zmije crnog pacova ne bi bila prava

prva stvar koju bih objesio oko vrata, ali to je fascinantan komad.

Njegov broš Pink Lady Slipper Orchid je opet spektakularan

pomalo zlokobno ili barem čudno, a isto se može reći i za njega

Broš gusjenica od rajčice.

Ovi komadi su podsjetnici da se pojavljuju prilično odvratna stvorenja

prilično redovno u nakitu: ljigavo i/ili opasno pretvoreno u

luksuzno. Ovo se opet može odnositi na biofiliju. U Vilsonovoj knjizi

na tu temu postoji poglavlje o zmijama. Tamo piše o tome

dokaz za ono što se čini kao urođeni strah od zmija koji ima

uparen sa fascinacijom za ova stvorenja. I strah i fascinacija

su oblici pojačanog interesa za zmije koje bi imale

adaptivna prednost, pomažući ljudima da izbjegnu ugrize zmija otrovnica. Možda je upravo ta fascinacija u osnovi

privlačnost prema prilično odbojnim stvorenjima kao ukras tijela. Možemo

nekako mi je zanimljivo uzeti odvratno i transformisati ga

prelijepo: može biti i utješno zamrznuti ove nekontrolisane

stvorenja od čvrstog metala i dragulja.

Dok je rad Davida Frede vrlo realističan, John Paul

Millerov rad je više stilizovan. Freda je brzo pogledala

može izgledati kao živi organizam; ne bi se napravila takva greška

Millerov nakit. Ovdje je plemeniti metal relativno demaskiran

emajl: zlato blista. Miller je specijalizovan za

beskičmenjaci - od hobotnice do balege i puževa (Krupema, 2002.):

Opet, ove životinje ne bi nužno bile na ničijoj listi

omiljeni kućni ljubimci, ali njegov rad je jednostavno prelijep, sa dodatkom

privlačnost biti biološki fascinantan. Ja ću se ograničiti

da spomenemo tri reprezentativna komada. Sve su privesci i svi jesu

zapanjujuće: hobotnica, leptir i puž. Mnogi bi pronašli

leptir lijep u stvarnom životu, tako da transformacija ovdje nije kao

radikalan kao za hobotnicu i puža. Potonji ima emajliran

školjka i hobotnica ima sitne zlatne perle za svoje pipke. Ipak

još jedna divna zlatarka je Vina Rust koja svoju inspiraciju crpi od

botaničke ilustracije i mikrofotografije (

pacinilubel.com/exhibits/2006.06_01.html) Napravila je prsten koji

podsjeća na presjek kroz stamen. Ona takođe ima obojenu ćeliju

serija srebrnjaka sa zlatnim umetcima. Ovo je dovoljno da se napravi a

biolog postati fanatik nakita.

Yager

Očigledno se nakit Jana Yagera uklapa u temu

savremeni nakit. Nakon što smo razmijenili mejlove, Jan mi je poslao paket

informacije o njenoj umetnosti. Tako sam saznao da ona ima

značajan dio djela koji prikazuje biljke. Ali poput invazivnih vrsta

Tiara, njeni komadi se fokusiraju na vrste koje se možda ne smatraju vrednim

prikaza u zlatu i srebru. Napravila je prekrasan broš od maslačka, sa listovima srebra koji zrači iz središnjeg kamena, koji se okreće

to je malo auto zaštitno staklo koje je Jan pokupio sa obližnje ulice

njen studio. Tamo ona dobija mnoge ideje - i

materijala - za njen rad. Prije nekoliko godina se osvijestila

odluka da postane svjesnija svog okruženja. Sa ulice i

trotoarima oko svog studija, skupljala bočice s krekom, opuške,

i istrošene čaure koje je uključila u ogrlice zajedno sa zlatom

i srebro. Dizajn ogrlica bio je zasnovan na nakitu američkih Indijanaca

kao počast Lenni Lenape Indijancima koji su nekada živjeli na tom području

Philadelphia gdje Yager ima svoj studio (Rosolowski, 2001).

Yager je također sakupljao biljke koje su rasle u pukotinama trotoara i praznih

lots; tako je došla da napravi broš od maslačka. Ut

Osim toga, ima zlatni i srebrni list maslačka sa gazećim slojem gume

oznake - divno je - kao i ogrlica od cikorije i broš od portulaka. Prvobitno je mislila na ogrlice sa njihovim

elementi vezani za drogu i biljni nakit kao vrlo različite vrste

komada. Tada je shvatila da sve uključuju biljke, od cigareta

opušci sadrže osušene listove duhana, a bočice s krekom su posude za

kokain dobijen iz listova koke. Tako je uparila obje vrste nakita

izložba pod nazivom City Flora/City Flotsam koja je prikazana na oba

Muzej Viktorije i Alberta u Londonu i Muzej lepih umetnosti u

Boston. U svim ovim radovima Yager traži od nas da bolje pogledamo

ne odbacivati ​​krhotine i korov; i oni imaju prelepe elemente i potiskivanje

pitanje šta smatramo lepim. Koliko je ljepote kulturno

definisano? Ovo je pitanje koje se može postaviti o tome kako cijenimo biljke

budući da "korov" nije biološka kategorija, to je vrijednost

sud koji donosimo o biljkama.

Yagerova pažnja posvećena detaljima je izuzetna, što je čini

komadi vrlo naturalistički - iako su kreirani u većini

abiotik medija. Čak je nabavila i mikroskop za bliže

posmatranje, a ona je radila istraživanje o biljkama koje koristi. Za nju

iznenađenje, otkrila je da su biljke koje su toliko dio nje

životne sredine u mnogim slučajevima nisu autohtone vrste. po svoj prilici,

nisu bili tamo kada su Indijanci Lenni Lenape hodali ovom zemljom

(Brown, 1999). Upravo je ta spoznaja navela Yagera da stvori

Invazivne vrste Tijara je namijenjena da je nose najinvazivnije vrste

sve, ljudsko. Upravo je završila rad na Tijari korisnog

Znanje, okićeno ražom, krompirom i detelinom, između ostalih, Opet,

u ovom delu postoje istorijske aluzije. Naslov dolazi od

povelja Američkog filozofskog društva, osnovanog u Filadelfiji

1743. "za promicanje korisnog znanja."

Za studente koji vole lični ukras, Yagerov rad je a

iznenađenje: Ko bi pomislio da bi draguljara zanimala biologija?

Iako možda ne žele da nose tijaru (... onda opet, jeste

nešto drugačije), ideja veze između biologije i nakita je

nešto o čemu možda nikada nisu razmišljali. Ova veza može pomoći

da postanu svjesni drugih takvih veza i na taj način vide biologiju kao manje

izolovani od ostatka njihovog iskustva.

Bube i ptice

Još jedan umjetnik nakita iz 20. stoljeća šalje donekle istu poruku

kao Yager. Jennifer Trask je kreirala privjesak Japanska buba, sa

prave japanske bube, koje su vanzemaljske štetočine u Sjedinjenim Državama

(White, 2003). Ona se igra na temu privlačnosti/odbojnosti, i ona

djelo je također referenca na modu iz 19. stoljeća za stvarne organizme kao

ornament. Pandan Traskovom delu iz 19. veka je buba

set broša i minđuša. U "Beetle Abominations" i Birds on

Boneti: Zoološka fantazija u haljini kasnog devetnaestog veka, Michelle

Tolini (2002) piše o ovom hiru, koji je trčao na žive bube vezane za

zlatni lanci koji se penju na ženska ramena. Današnji umjetnik,

Jared Gold, nudi žive šištave žohare ukrašene kristalima

i slične vezice (Holden, 2006).

Jedan od bizarnijih primjera koje Tolini navodi je par

naušnice kolibri, napravljene od ptičjih glava. Ovo nije

moja šolja čaja, ali to donosi ono što bi se moglo smatrati perverzijom

biofilija: Privlačenje prema drugim vrstama može dovesti do ubijanja organizama

samo da ih drži blizu, kao kod trofeja od jelenskih glava i prostirki od tigrove kože.

Mnoge vrste su zbog ovog interesa postale ugrožene

19. vijek upotreba ptičjeg perja, pa čak i cijelih ptica u šeširima, kao

jedan od najopasnijih trendova. Budući da su mnogi studenti fascinirani

ukras tijela - što bizarniji, to bolji - ova tema bi mogla biti više

zanimljiv put u pitanja izumiranja, stranih vrsta i

očuvanje životne sredine od tradicionalnijeg pristupa

raspravlja o određenom ekološkom problemu.

Ova tema također navodi učenike da razmišljaju o vlastitom odnosu

prirodi, koje organizme vole da imaju u blizini: svoje ljubimce, svoje

plišane životinje, njihovi posteri polarnih medvjeda ili ajkula - ili pojas

kopča s branom ili naušnice s orhidejama koje vise

njima. Ovo je vizuelno bogata tema u doba kada vizuelno jeste

preeminentan. To je također način da se istraži odnos između umjetnosti

i nauke. U nastojanju da učenici uvide da nauka nije

nešto odvojeno od ostatka kulture, ali u velikoj meri deo

to, Yagerova tijara je divan primjer.

Human Development

Ima još nešto važno u vezi ovog nakita. Paul Shepard

(1996) povezuje ljudsku biologiju i ponašanje, ali sa drugačijim

naglasak od Wilsonovog, više razvojnog. On to tvrdi

budući da su ljudi evoluirali u svijetu bogatom drugim organizmima i imali su konstantu

kontakt sa životinjama i biljkama, to je oblikovalo ljudsku biologiju;

stoga je takav kontakt neophodan za normalan ljudski razvoj, oboje

fizički i možda još važnije, psihički. U prirodi i

Madness (1982), Shepard tvrdi da je kontakt s prirodom neophodan

za normalno psihičko sazrevanje. On to snažno tvrdi

bez intimnog odnosa sa živim bićima tokom formacije

godine, ljudi dostižu fizičku zrelost u psihički infantiliziranom stanju

stanje, i kao rezultat toga se ne osjećaju ispunjeno i doživljavaju bijes tj

u korenu velikog broja nasilja.

Shepard također kaže da su slike životinja korisne kao podsjetnici

živi svijet, iako nisu zamjena za izlaganje životu.

Dakle, čak bi i nakit mogao igrati ulogu u izgradnji mentalnog blagostanja. Ut

Osim toga, Shepard tvrdi da biljke funkcioniraju na sličan način kao

obogaćuju sazrevanje ljudskog uma. Biljke nude taktilni kontakt

i zahtevaju njihovu brigu, strpljenje i pažljivo posmatranje, Očigledno,

susret biljke i čovjeka razlikuje se od susreta čovjeka i životinje, i

ovo ga čini važnim jer podstiče razvoj

različitih mentalnih reakcija. U zelenoj prirodi/ljudskoj prirodi: značenje

o biljkama u našim životima, Charles Lewis (1996) piše o mnogim načinima

da biljke utiču na naše živote, od svoje terapeutske vrednosti u

bolnice na njihovu rekreativnu vrijednost u parkovima i dvorištima. Dakle a

Broš od krizanteme bi mogao biti dobar primjer ove veze, ona koju možemo

nosite sa sobom.

Možda iznosim prilično velike tvrdnje za rhinestones i svilu

cveće, ali cela poenta ovog eseja je da bude provokativna, da se napravi

razmišljaš o prilično običnom dijelu naših života na drugačiji način,

da vam pomognemo da vidite vezu između onoga što nosimo i načina na koji mislimo o tome

prirodni svijet, i konačno, da se zabavite radeći to, da vidite ovu vezu kao

fascinantno i radoznalo. Ako mogu da napravim nauku i jedno i drugo, onda ću je imati

postigao barem dio svog cilja da nauku učinim više

relevantno za moje studente.

Reference

Amico, L. (1996). Bernard Palissy: U potrazi za zemaljskim rajem.

Pariz: Flammarion.

Brown, G. (1999). Jan Yager: Urbana stigmata. Ornament, 23(2),

19-22.

Flannery, M.C. (2001). Živjeti sa organizmima. Američka biologija

Učitelj, 63, 67-70.

Flannery, MC. (2005). Meduze na plafonu i jeleni u jazbini:

Biologija unutrašnjeg uređenja. Leonardo, 38(3), 239-244.

Gans, J.C. (2003). Mali, veliki svijet Davida Frede.

Metalsmith, 23(5), 21-27.

Holden, C. (2006). Roach broš. Nauka, 312, 979.

Hutchinson, G.E. (1965). Ekološko pozorište i

Evoluciona igra. New Haven, CT: Yale University Press.

Krupenia, D. (2002). John Paul Miller. Američki zanati, 62(6),

44-49.

Lewis, C. (1996). Zelena priroda/ljudska priroda: značenje biljaka

u našim životima. Urbana, IL: University of Illinois Press.

Mariotti, G. (1996). Fantastični lažnjaci. FMR, 83, 117-126.

Moonan, W. (1999, 13. avgust). Vilin konjic svjetluca kao nakit.

New York Times, F38.

Moonan, W. (2000, 10. novembar). Trijumf orhideja. New York

Times, F40.

Shepard, P. (1982). Priroda i ludilo. San Francisco: Sierra Club.

Shepard, P. (1996). Tragovi svejeda. Washington, DC: Ostrvo

Pritisnite.

Smith, P. (2003). Tijelo zanatlije: umjetnost i iskustvo u

naučna revolucija. Chicago: University of Chicago Press.

Tolini, M. (2002). "Beetle Abominations" i ptice dalje

kape: Zoološka fantazija u haljini iz kasnog devetnaestog veka.

Umetnost devetnaestog veka širom sveta, 1(1). Dostupno na mreži na: 19the-artwordwide.org/spring_02/articles/toli.html.

Rosolowski, T. (2001). Intervencija u amneziji: Jan Yager's

mnemonički ukras. Metalsmith, 21(1), 16-25.

Vajt, C. (2003). Zlatni standard. American Craft, 63(4), 36-39.

White, Lynn. (1979). Nauka i osjećaj sebe: Srednji vijek

pozadina moderne konfrontacije. U G. Holton & R. Morison

(Urednici), Limits of Scientific Inquiry, 47-59. New York: Norton.

Wilson, E.O. (1984). Biofilija. Cambridge, MA: Univerzitet Harvard

Pritisnite.

MAURA C. FLANNERY, DEPARTMENT EDITOR

MAURA C. FLANNERY je profesor biologije i direktor

Centar za nastavu i učenje u St. John's University, Jamajka,

NY 11439; e-mail: flannerm@stjohns.edu. Stekla je B.S. u biologiji

sa Marymount Manhattan College; magistar biologije, iz Bostona

College; i doktorat u naučnom obrazovanju na Univerzitetu u Njujorku. Ona

glavni interesi su u prenošenju nauke nenaučnicima i in

odnos biologije i umjetnosti.