Umbrohi revääril: bioloogia ja ehted

pealkirjad ja on tundmatutelt adressaatidelt. Nii kaotasin peaaegu a

suurepärane sõnum pealkirjaga: Invasiivsete liikide tiaara. See oli

kindlasti veider ja ma ei teadnud saatjat, kuid miski pani mind

ei vajuta "kustuta" nuppu ja mul on väga hea meel

ei teinud. Sõnum pärines Jan Yagerilt, Invasive loojalt

Liik: Ameerika leinav tiaara – tõeline ehe, millest on valmistatud

kuld ja hõbe (objekt

Stories/tiara/index.html). Mainisin seda tööd ühes ettekandes I

andis konverentsil. Jan luges selle kohta veebist

(

sva/media/1403/large/Proceedings2005.pdf) ja võttis minuga ühendust – üks

elektroonilise side eelised, piisav tasakaalustamiseks

rämpsposti tüütus.

Ma tõin Yageri tiaara näitena suhtest, mida ma näen

ehete ja bioloogia vahel. Taimi kujutavate kaunistuste kandmine ja

loomad on mulle biofiilia ilming. Bioloog Edward

O. Wilson (1984) defineerib biofiiliat kui inimese kaasasündinud soovi omada

kokkupuude teiste liikidega. Wilson kirjeldab seda seoses vajadusega

veeta aega looduslikus keskkonnas, ümbritsetuna loomadest ja taimedest. Me oleme.

samuti püüavad rahuldada oma biofiilset soovi ennast ümbritsedes

taimede, lemmikloomade ning taimede ja loomade kujutistega. Aastal an

varasemas ABT artiklis kirjeldasin selle kalduvuse sügavust ja laiust

telesaadete ja kunstiteoste osas (Flannery, 2001). Olen ka

kirjutatud biofiilia ja sisekujunduse suhetest

(Flannery, 2005). Selliseid esitusi leidub aga mitte ainult

meie kodudele, vaid meie isikutele, ehete kujul. Alates biofiiliast

näib olevat geneetiliselt mõjutatud omadus, see pole üllatav

et isiklikud kaunistused taimede ja loomade kujutistega on

leidub kogu maailma kultuurides. See kehtib nii praegu kui ka praegu

minevik. Ma tahan selle väite kohta tõendid siin välja tuua ja ka esitada

argument, et õpilastele biofiilia ja selle teadvustamine

ilmingud on viis suurendada nende tundlikkust keskkonna suhtes

ja illustreerida, kuidas bioloogia on seotud meie teiste osadega

kultuur.

Mineviku ehted

Alustan mõne näitega iidsetest ehetest numbrist

erinevatest kultuuridest, et illustreerida nii pikka looduse ajalugu

esindused kehakaunistustes ja ka geograafiline laius

see komme. Esitan selle küsitluse, sest üks ridadest

tõendid, mida Wilson ja teised kasutavad geneetilise idee toetamiseks

Inimkäitumise aluseks on nõuda nende üldlevimist. Minose kits

ripats aastast 1500 eKr, Vana-Egiptuse kullidega kaelakee ja a

Rooma klamber kotka ja selle saagiga illustreerivad minu seisukohta. Igaks

kontinent annab kaunistusi: Hiina nahkhiire ripats, asteekide madu

pross, Baule linnuripats Elevandiluurannikult ja kõrvarõngad

emailitud linnud keskaegsest Ukrainast. Seda loetelu võiks jätkata lõputult, aga

isegi need vähesed näited viitavad sellele, et ehted kujul

organismid, eriti loomad, on inimkultuuride seas üldlevinud

aeg ja ruum.

Ma lähen nüüd lääne kultuurile nulli, sest see on nii

kus me elame, geograafiliselt, kultuuriliselt ja enamasti

vaimselt ja emotsionaalselt. Siin on looma- ja taimekujutiste traditsioon

isiklikus kaunistuses on eriti tugev. Ma tahan alustada sellest

mainides mitte otseselt ehete näidet, vaid pigem lehte alates a

Renessansiaegne tundide raamat. Selle ääres on ehete kujutised,

sealhulgas lilleline ripats. Paljudel teistel pildil olevatel ripatsitel on

religioosne tähendus. See leht näitab liikumist vaatamise suunas

looduse leidmiseks, see tähendab loomuliku teoloogia arendamiseks. See

aastal pidi Suurbritannias saama eriti tugevaks lõimeks

sajandil ja oli oluline evolutsiooni tõendite laiendamiseks. Sisse.

Lisaks, nagu mitmed ajaloolased on märkinud, oli religioosne mõte

oluline kaasaegse teaduse kasvule hiliskeskajal,

Renessanss ja kaugemalgi (White, 1979).

Lilleripats pandi sellele käsikirjalisele lehele kui a

religioosne sümbol. Lilled sümboliseerivad puhtust ja ilu ning ilmselgelt

siin peegeldab lille ilu noore neitsi ilu

pildil samal lehel. Taime- ja loomakujundite kasutamine ehetes

on sageli sümboolne. Näiteks võib Ameerika kotkanõel tähistada

patriotism. Võib väita, et orgaaniliste kujutiste kasutamine

ehted on rohkem kultuuriliselt kui bioloogiliselt põhinevad, et need pildid

on olulised selle tõttu, mida nad religioosselt tähistavad,

etnilised või poliitilised tõekspidamised. Biofiilsust oleks raske väita

Ameerika kotkanõela tähtsus neljandal juulil või

shamrocks revääril St. Patricku päev.

Kuid ma ei usu, et organismide kasutamine sümbolitena on tõend

biofiilia tähtsuse vastu. Juba see, et loomad ja

taimi kasutatakse nii sageli sümbolitena, mille poolt väidetakse, mitte

biofiilia tähtsuse vastu. Kui proovite väljendada sügavalt tunnetatud

uskumused ja püüdlused, on inimesed ikka ja jälle elavate juurde läinud

sümbolite maailm. See võib olla rohkem kui juhus, et kasutame muid

liigid ja nende sarnasused nii mitmel erineval viisil ja sümboliseerimiseks

nii palju erinevaid asju. Et meil tundub loomisel eriti mugav

organismidel põhinevad sümbolid viitab ehk sellele, et kui otsime leida

ideede ja uskumuste väljendamise viisid, pöördume selle poole, mis on kõige tuttavam

meie. millega tunneme end kõige enam seotuna, nimelt teiste eluvormidega.

Teine näide 16. sajandist on luige ripats, a

looduslike ja inimtekkeliste materjalide kombinatsioon. Imeliku kujuga pärl

moodustab luige keha, samas kui ülejäänud loom koosneb

emailitööd ja ehted. Ökoloog Evelyn Hutchinson (1965) märgib seda

sellised kaunistused, millest paljud on loodud 16. ja 17. sajandil, on

näiteid kunsti ja teaduse, dekoratsiooni ja looduse kokkusulamisest

ajalugu. Tema jaoks tähistavad need aega, enne kui tekkis lõhe

kunst ja teadus, enne olid kunstimuuseumid ja teadusmuuseumid. See

oli tagasi, kui olid kurioosumite kapid, kus hoiti esemeid

mõlemast valdkonnast ja selliste ehete puhul esemeid, mis kombineerivad

kaks valdkonda.

See seose tunne ornamendi ja looduse vahel. kunsti vahel

ja teadust, renessansiajal on vaadeldud veidi

erineval viisil, autor Pamela Smith (2003). Ta väidab, et sellised käsitöölised nagu

kullassepad ja keraamikud aitasid kaasa kaasaegse arengule

taimede ja loomade realistlikke kujutisi luues. To

saavutada elutruud kujutised väikestest loomadest, nagu salamandrid, kullassepad

läks nii kaugele, et võttis elusloomi ja aeglustas neid vee alla laskmisega

uriinis või äädikas ja seejärel mässige need kipsi, et muuta need elutruuks

hallitus. Sarnast protsessi kasutati ka taimse materjali puhul. See tehnika oli

seejärel võtsid need keraamikud nagu Bernard Palissy, kes oli tuntud oma poolest

madude, konnade ja lehtedega kaunistatud vaagnad (Amico, 1996). Smith

väidab, et naturalismi poole püüdlemisel pidid käsitöölised ühendama teadmisi

oma käsitöös looduse tähelepaneliku jälgimisega, sealhulgas käsitsemisega

isendid ja nende kohta hoolikate märkmete tegemine. Ta näeb siin doosi linki

"teadmise" ja "tegemise" vahel, naturalistliku vahel

esindus ja uue visuaalkultuuri tekkimine, mis rõhutas

pealtnägija ja vahetu kogemus. Need mõjutasid siis

kaasaegse teaduse areng, keskendudes otsesele vaatlusele.

Seega võib väita, et seos ehete ja bioloogia vahel läheb

teadusliku uurimise enda olemuseni.

Juugend ja kaugemale

Püüdes oma mõtet mitte liiga pika nimekirjaga üle pingutada

näiteid, hüppan 16. sajandist 19. sajandisse. aasta lõpp

19. sajandil ja 20. sajandi alguses oli kunsti kõrgaeg

Nouveau liikumine, mis tõi endaga kaasa palju kauneid ehteid

rikas organismipiltide poolest (Moonan, 1999). Lalique paabulinnu pross on

suurepärane esitus, mis ühendab realismi ja stilisatsiooni. Õigus

linnu keha on üsna loomulik, samas kui sabasuled on olnud

kaunilt väänatud ja lihtsustatud. See lihtsate koosmõju

realistlik on paljude loodusest pärit kujunduste funktsioon ja neid oli

terveid sellel teemal 19. sajandi lõpus kirjutatud raamatuid.

Veel üks näide sellest on Lumen Gillardi ohakas

interplay, samas kui Philippe Wolfersi orhidee juuksekaunistus on rohkem

realistlik (Moonan, 2000). Vähemalt on see nii realistlik kui võimalik,

arvestades, et see on kuldne lill, mis on kaetud teemantide ja rubiinidega.

Selliste ehete disain on nende kasutamisel huvitav probleem

sobivad materjalid. Töötamises tundub midagi võõrast

kõige kõvemad mineraalid esindavad kõige õrnemaid lilli. peal

teisalt tundub sobilik kasutada vääriskive, et luua a

sellise hinnalise lille mudel. Paulding Farnhami prossis

teine ​​20. sajandi vahetuse disainer, ühe elamise toode

asja kasutatakse teise esindamiseks: pärlitest valmistatud krüsanteem koos

pärlite delikatess kui imeline delikatessi tähistaja

ema kroonlehed.

Nüüd tahan liikuda edasi sajandi keskpaigani ja mainida kahte ekstravagantset

aega tähistavad tükid. Üks on Jeani väljamõeldud linnusõlg

Schlumberger ja teine ​​on väga stiliseeritud nautiluskarpide pross

Martin Katz. Need, nagu enamik juugendajastu tükke

Ma mainisin, on prossid. See on osaliselt selle tagajärg

valik, kuid see on ka sellepärast, et orgaaniliste vormide ülekaal sisse

ehted on nõeltega. Prossid istuvad õlal ja nii ka kallid

nähtavad ja kuna see rõivaosa on tavaliselt üsna tavaline, on nad

lisage palju elegantsi. Samuti võivad nad olla piisavalt suured, et organism

on tuvastatav: Orhideed oleks raske sõrmuse külge panna. Õigus

nende tükkide toretsemine viitab nende tüki toretsemisele

sõjajärgne aeg, mil vähemalt mõnes ringkonnas oli raha külluses ja seal

olid põhjused seda tähistada. Kuigi olen keskendunud kallitele

ehted, sama tüüpi kujundused filtreeritud alla kostüümi ehteid

turul, nagu juveeliletid kirbukatel tänapäeval hästi näitavad. See oli

eriti 1929. aasta suure krahhi järgsetel aastatel

endised rikkad püüdsid kandes ka edaspidi selline välja näha

viimistletud ehteid. Nagu Gabriella Mariotti (1996) osutab

välja, paljud edukamad neist võltsingutest olid esindused

lilled, alates klaaskangadest kuni kividega kaetud emailtulpideni.

Ehted täna

Praegu kasutatakse organisme endiselt palju

ehted. Üks moeröögatusi on tänapäeval riidest lilleprossid ja jällegi,

need ulatuvad stiliseeritud, nagu täpiline üldine lill, kuni siidini

lilled, mida on raske tegelikust eristada. Samuti on olemas

sama lihtsa ja realistliku koosmõju traditsioonilisemas

tükid. Uus-Meremaa kunstniku Ruth Bairdi kaelakee koosneb

loodusliku taime pohutukawa lehtede metallilised kujutised

lehe eraldamine taimest, mis kipub seda stiliseerima. peal

teisest küljest on David Freda looming väga realistlik ja tõeliselt hämmastav

(Gans, 2003). Tema Northern Black Rat Snake kaelakee poleks see

esimene asi, mida ma endale kaela riputaksin, aga see on põnev tükk.

Tema Pink Lady Slipper Orchid pross on aga jällegi tähelepanuväärne

veidi kurjakuulutav või vähemalt veider ja sama võib öelda ka tema kohta

Tomat Hornworm Caterpillar pross.

Need tükid on meeldetuletused, et ilmuvad üsna vastikud olendid

üsna korrapäraselt ehetes: limane ja/või ohtlik muundub

luksuslik. See võib jällegi olla seotud biofiiliaga. Wilsoni raamatus

sellel teemal on peatükk madudest. Seal ta kirjutab

tõendeid selle kohta, mis näib olevat kaasasündinud hirm madude ees

seotud vaimustusega nende olendite vastu. Nii hirm kui vaimustus

on madude vastu kõrgendatud huvi vormid, millel oleks olnud

kohanemisvõimeline eelis, mis aitab inimestel vältida mürgiste madude hammustamist. Võib-olla on see lummus selle tuum

külgetõmme pigem tõrjuvate olendite vastu kehakaunistuseks. Võime küll

millegipärast on huvitav võtta vastik ja muuta see selleks

ilus: võib olla ka lohutav neid kontrollimatuid külmutada

tahkest metallist olendid ja juveelid.

Kui David Freda looming on väga realistlik, siis John Paul

Milleri looming on stiliseeritum. Kiiresti heitis pilgu Freda tükk

võib tunduda elusorganismina; sellist viga ei tehtaks

Milleri ehted. Siin on väärismetall suhteliselt maskeerimata

email: kuld kumab läbi. Miller on spetsialiseerunud

selgrootud – kaheksajalgadest sõnnikumardikate ja tigudeni (Krupema, 2002):

Jällegi, need loomad ei pruugi olla kellegi nimekirjas

lemmikloomi, kuid tema töö on lihtsalt ilus, lisades

atraktsioon olla bioloogiliselt põnev. Ma piiran ennast

mainida kolme esinduslikku tükki. Kõik on ripatsid ja kõik on

vapustav: kaheksajalg, liblikas ja tigu. Paljud leiaksid

liblikas ilus päriselus, nii et ümberkujundamine siin ei ole nagu

radikaalne nagu kaheksajalg ja tigu. Viimasel on emailitud

kest ja kaheksajalal on kombitsate jaoks pisikesed kullast helmed. Ikkagi

teine ​​imeline juveliir on Vina Rust, kes ammutab inspiratsiooni

botaanilised illustratsioonid ja mikrofotod (

pacinilubel.com/exhibits/2006.06_01.html) Ta on loonud sõrmuse, mis

meenutab ristlõiget läbi tolmuka. Tal on ka plekiline rakk

seeria hõbetükid kullasisustustega. Nendest piisab, et teha a

bioloogist saab ehtefanaatik.

Yager

Ilmselgelt sobivad Jan Yageri ehted teema alla

kaasaegsed ehted. Pärast meilivahetust saatis Jan mulle paki

teavet tema kunsti kohta. Nii sain teada, et tal on a

märkimisväärne kogum taimi kujutavaid töid. Aga nagu invasiivsed liigid

Tiara, tema teosed keskenduvad liikidele, mida ei pruugita vääriliseks pidada

kulla ja hõbedaga kujutamisest. Ta on teinud kauni võilille prossi, mille kesksest kivist kiirgavad hõbedased lehed, mis pöördub

välja, et olla natuke auto turvaklaasi Jan korjas lähedalt tänavalt

tema stuudio. Sealt saab ta palju ideid – ja

materjalid – tema töö jaoks. Mitu aastat tagasi sai ta teadvusele

otsus saada oma keskkonnast teadlikumaks. Tänavatelt ja

kõnniteed oma stuudio ümber, kogus ta pragude pudeleid, sigaretikoni,

ja kulunud kuuliümbrised, mille ta pani kaelakeedesse koos kullaga

ja hõbedat. Kaelakee kujundused põhinesid Ameerika indiaanlaste ehetel

austusavaldusena kunagi selles piirkonnas elanud Lenni Lenape indiaanlastele

Philadelphia, kus Yageril on oma stuudio (Rosolowski, 2001).

Yager kogus ka taimi, mis kasvasid kõnniteepragudes ja tühjaks

partiid; nii jõudis ta võililleprossi loomiseni. Sisse.

lisaks on tal kullast ja hõbedast võililleleht rehvimustriga

märgid – see on imeline – nagu ka sigurikaelakee ja portulakpross. Algselt oli ta mõelnud nende kaelakeedele

uimastitega seotud elemendid ja taimsed ehted kui väga erinevad

tükid. Siis mõistis ta, et need kõik hõlmavad taimi, alates sigaretist

tagumik sisaldab kuivatatud tubakalehti ja pragude viaalid on anumad

kokaiini lehtedest saadud kokaiin. Nii ühendas ta mõlemat tüüpi ehteid

näitus nimega City Flora/City Flotsam, mida näidati mõlemas

Victoria ja Alberti muuseum Londonis ning kaunite kunstide muuseum

Boston. Kõigis neis töödes palub Yager meil lähemalt uurida

ärge visake maha prahti ja umbrohtu; ka neil on ilusad elemendid ja lükkamine

küsimus, mida me ilusaks peame. Kui palju ilus on kultuuriline

määratletud? See on küsimus, mille võib esitada selle kohta, kuidas me taimi väärtustame

kuna "umbrohi" ei ole bioloogiline kategooria, on see väärtus

taimede kohta otsuseid teeme.

Yageri tähelepanu detailidele on erakordne, muutes teda

tükid väga loomulikud – kuigi need on loodud kõige rohkem

meedia abiootiline. Ta on isegi ostnud mikroskoobi lähemale

ta on uurinud taimi, mida ta kasutab. Tema juurde

üllatusena avastas ta, et taimed, mis on niivõrd tema osa

paljudel juhtudel ei ole kohalikud liigid. Suure tõenäosusega

neid polnud seal, kui Lenni Lenape indiaanlased sellel maal kõndisid

(Brown, 1999). Just see mõistmine viis Yageri looma

Invasiivsed liigid Tiara on mõeldud kandmiseks kõige invasiivsematele liikidele

kõik, inimene. Ta on just lõpetanud töö "Kasuliku tiaraga".

Teadmised, kaunistatud muu hulgas rukki, kartuli ja ristikuga, Jälle

selles teoses on ajaloolisi vihjeid. Pealkiri pärineb

Philadelphias asutatud Ameerika Filosoofiaühingu põhikiri

aastal 1743 "kasulike teadmiste edendamise eest".

Üliõpilastele, kes on huvitatud isiklikust kaunistusest, on Yageri töö a

üllatus: Kes võiks arvata, et juveliirile pakub huvi bioloogia?

Kuigi nad ei pruugi tahta tiaarat kanda (... siis jälle on

midagi muud), on bioloogia ja ehete vahelise seose idee

midagi, mida nad poleks võib-olla kunagi mõelnud. See ühendus võib aidata

et nad saaksid teadlikuks muudest sellistest seostest ja nägema bioloogiat vähemana

isoleeritud oma ülejäänud kogemustest.

Mardikad ja linnud

Mõnevõrra sama sõnumi saadab ka teine ​​20. sajandi ehtekunstnik

nagu Yager. Jennifer Trask on loonud Jaapani Beetle ripatsi

tõelised Jaapani mardikad, mis on Ameerika Ühendriikides võõrkahjurid

(Valge, 2003). Ta mängib külgetõmbe/tõrjumise teemal ja tema

teos on ka viide 19. sajandi moeröögatusele reaalsete organismide kui

ornament. 19. sajandi vaste Traski loomingule on mardikas

prossi ja kõrvarõnga komplekt. Aastal "Põrnika jäledused" ja Linnud edasi

Bonnets: Zooloogiline fantaasia üheksateistkümnenda sajandi lõpu kleidis, Michelle

Tolini (2002) kirjutab sellest moeröögatusest, mis jooksis elavate mardikate juurde, kes olid seotud

kuldketid ronivad daamide õlgadele. Tänapäeva kunstnik,

Jared Gold, pakub elavaid susisevaid prussakaid, mis on kaunistatud kristallidega

ja sarnased lõastused (Holden, 2006).

Üks veidramaid näiteid, mida Tolini toob, on paar

lindude peadest valmistatud koolibri kõrvarõngad. See ei ole

minu tassike teed, kuid see toob esile selle, mida võiks vaadelda kui perverssust

biofiilia: teiste liikide külgetõmme võib viia organismide tapmiseni

lihtsalt selleks, et hoida neid lähedal, nagu hirvepeast trofeede ja tiigrinahast vaipade puhul.

Paljud liigid on selle huvi tõttu ohustatud

19. sajandil lindude sulgede ja isegi tervete lindude kasutamine mütsides, nagu

üks ohtlikumaid suundumusi. Kuna paljud õpilased on lummatud

keha kaunistus – mida veidram, seda parem – see teema võiks olla rohkem

huvitav viis väljasuremise, võõrliikide ja

keskkonnakaitse kui traditsioonilisem lähenemisviis

konkreetse keskkonnaprobleemi arutamine.

See teema paneb õpilasi mõtlema ka oma suhte üle

loodusele, millised organismid neile meeldivad: nende lemmikloomad, nende

topised, jääkarude või haide plakatid – või vöö

lukk bronniga või kõrvarõngad, mille küljes rippuvad orhideed

neid. See on visuaalselt rikkalik teema ajastul, mil visuaal on

esikohal. See on ka viis kunsti vaheliste suhete uurimiseks

ja teadus. Püüdes panna õpilased mõistma, et teadus pole seda

miski muust kultuurist lahutatud, kuid vägagi osa sellest

see, Yageri tiaara on suurepärane näide.

Inimareng

Selle ehte juures on veel midagi olulist. Paul Shepard

(1996) seob inimese bioloogia ja käitumise, kuid erinevaga

rõhk Wilsonilt, arendavamalt. Ta väidab seda

kuna inimesed arenesid maailmas, kus on palju muid organisme ja millel oli konstantne

kokkupuude loomade ja taimedega, see on kujundanud inimese bioloogiat;

seetõttu on selline kontakt vajalik inimese normaalseks arenguks, mõlemad

füüsiline ja võib-olla veelgi olulisem psühholoogiline. Looduses ja

Madness (1982), Shepard väidab, et kontakt loodusega on vajalik

normaalseks psühholoogiliseks küpsemiseks. Ta väidab kindlalt, et

ilma intiimse suhteta elusolenditega formatsiooni ajal

aastat, saavad inimesed füüsiliselt täiskasvanuks psühholoogiliselt infantiliseerunud olekus

olek ja selle tulemusena ei tunne end täidetuna ega koge raevu, mis on

paljude vägivalla juured.

Shepard ütleb ka, et loomade pildid on kasulikud meeldetuletustena

elusmaailm, kuigi need ei asenda eluga kokkupuudet.

Nii et isegi ehted võiksid mängida rolli vaimse heaolu loomisel. Sisse.

Lisaks väidab Shepard, et taimed toimivad sarnaselt

rikastavad inimmõistuse küpsemist. Taimed pakuvad kombatavat kontakti

ja nõuavad nende hoolt, kannatlikkust ja hoolikat jälgimist. Ilmselgelt

taime ja inimese kohtumine erineb looma ja inimese kohtumisest ning

see muudab selle norskamise oluliseks, kuna see soodustab arengut

erinevatest vaimsetest reaktsioonidest. Rohelises looduses / Inimloomuses: tähendus

artiklist Plants in Our Lives, Charles Lewis (1996) kirjutab paljudest viisidest

et taimed mõjutavad meie elu nende terapeutilise väärtuse tõttu

haiglad nende rekreatiivseks väärtuseks parkides ja tagahoovides. Nii et a

krüsanteempross võib olla selle lingi hea näide, me saame seda teha

meiega kaasas kandma.

Võib-olla esitan kivide ja siidi kohta üsna suuri väiteid

lilled, kuid selle essee mõte on olla provokatiivne, teha

sa mõtled meie elu üsna tavalisest osast teistmoodi,

et aidata teil näha seost selle vahel, mida me kanname ja kuidas me sellest mõtleme

loodusmaailm ja lõpuks, et seda teha lõbusalt, et näha seda linki kui

põnev ja uudishimulik. Kui ma suudan mõlemat teadust teha, siis saan hakkama

täitsin vähemalt osa oma eesmärgist muuta teadus rohkemaks

minu õpilaste jaoks asjakohane.

Viited

Amico, L. (1996). Bernard Palissy: Maise paradiisi otsinguil.

Pariis: Flammarion.

Brown, G. (1999). Jan Yager: Urban stigmata. Ornament, 23(2),

19-22.

Flannery, M.C. (2001). Elu koos organismidega. Ameerika bioloogia

Õpetaja, 63, 67-70.

Flannery, MC. (2005). Meduusid laes ja hirved koopas:

Siseviimistluse bioloogia. Leonardo, 38(3), 239-244.

Gans, J.C. (2003). David Freda väike ja suur maailm.

Metalsmith, 23(5), 21-27.

Holden, C. (2006). Särje pross. Teadus, 312, 979.

Hutchinson, G.E. (1965). Ökoloogiline teater ja

Evolutsiooniline mäng. New Haven, CT: Yale'i ülikooli kirjastus.

Krupenia, D. (2002). John Paul Miller. American Crafts, 62(6),

44-49.

Lewis, C. (1996). Roheline loodus/inimloomus: taimede tähendus

Meie Eludes. Urbana, IL: University of Illinois Press.

Mariotti, G. (1996). Vapustavad võltsingud. FMR, 83, 117-126.

Moonan, W. (1999, 13. august). Ehetena sädelevad draakonid.

New York Times, F38.

Moonan, W. (2000, 10. november). Orhideede võidukäik. New York

Times, F40.

Shepard, P. (1982). Loodus ja hullus. San Francisco: Sierra klubi.

Shepard, P. (1996). Kõigesööja jäljed. Washington, DC: saar

Vajutage.

Smith, P. (2003). Käsitöölise keha: kunst ja kogemused

teadusrevolutsioon. Chicago: University of Chicago Press.

Tolini, M. (2002). "Põrnika jäledused" ja linnud edasi

kapotid: Zooloogiline fantaasia üheksateistkümnenda sajandi lõpu kleidis.

Nineteenth-Century Art Worldwide, 1(1). Saadaval veebis aadressil: 19the-artwordwide.org/spring_02/articles/toli.html.

Rosolowski, T. (2001). Amneesiasse sekkumine: Jan Yager

mnemooniline kaunistus. Metalsmith, 21 (1), 16-25.

Valge, C. (2003). Kullastandard. American Craft, 63(4), 36-39.

Valge, Lynn. (1979). Teadus ja enesetunne: keskaeg

kaasaegse vastasseisu taustal. Aastal G. Holton & R. Morison

(Toimetajad), Limits of Scientific Inquiry, 47-59. New York: Norton.

Wilson, E.O. (1984). Biofiilia. Cambridge, MA: Harvardi ülikool

Vajutage.

MAURA C. FLANNERY, DEPARTMENT EDITOR

MAURA C. FLANNERY on bioloogiaprofessor ja direktor

Õpetamise ja õppimise keskus St. Johni ülikool, Jamaica,

NY 11439; e-mail: flannerm@stjohns.edu. Ta teenis B.S. bioloogias

Marymount Manhattani kolledžist; M.S., samuti bioloogia alal, Bostonist

Kolledž; ja Ph.D. teadushariduses New Yorgi ülikoolist. Tema

peamised huvid on teaduse edastamine mitteteadlastele ja sisse

bioloogia ja kunsti suhe.