Onkruid op de revers: biologie en sieraden

titels en zijn afkomstig van onbekende ontvangers. Zo verloor ik bijna een

geweldige boodschap met de kop: Invasive Species Tiara. Dit was het

Absoluut vreemd, en ik kende de afzender niet, maar iets maakte mij

Ik heb niet op de knop "Verwijderen" gedrukt, en ik ben erg blij dat ik dat heb gedaan

deed het niet. Het bericht was van Jan Yager, de maker van Invasive

Soort: Een Amerikaanse rouwtiara - een echt sieraad waarvan gemaakt

goud en zilver (object

stories/tiara/index.html). Ik had dit werk genoemd in een presentatie I

gaf op een conferentie. Jan las erover op internet

(

sva/media/1403/large/Proceedings2005.pdf) en nam contact met mij op - een van de

voordelen van elektronische communicatie, genoeg om de

ergernis van ongewenste e-mail.

Ik noemde Yager's Tiara als voorbeeld van de relatie die ik zie

tussen sieraden en biologie. Het dragen van ornamenten die planten vertegenwoordigen

dieren lijkt mij een uiting van biofilie. De bioloog Edward

O. Wilson (1984) definieert biofilie als een aangeboren menselijke drang om te hebben

contact met andere soorten. Wilson beschrijft het in relatie tot de noodzaak om

tijd doorbrengen in een natuurlijke omgeving, omringd door dieren en planten. Wij

proberen ook ons ​​biofiele verlangen te bevredigen door onszelf te omringen

met planten, huisdieren en afbeeldingen van planten en dieren. In een

In een eerder ABT-artikel beschreef ik de diepte en breedte van deze neiging

in termen van tv-shows en kunstwerken (Flannery, 2001). Ik heb ook

geschreven over de relatie tussen biofilie en interieurdecoratie

(Flannery, 2005). Dergelijke representaties zijn echter niet alleen te vinden in

onze huizen, maar op onze personen, in de vorm van sieraden. Sinds biofilie

lijkt een genetisch beïnvloede eigenschap te zijn, het is niet verrassend

dat zijn persoonlijke versieringen met afbeeldingen van planten en dieren

gevonden in culturen over de hele wereld. Dit geldt zowel nu als in de

verleden. Ik wil hier het bewijs voor deze bewering uiteenzetten en ook presenteren

het argument dat het bewust maken van studenten van biofilie en haar

manifestaties is een manier om hun gevoeligheid voor de omgeving te vergroten

kwesties en om te illustreren hoe biologie zich verhoudt tot andere delen van onze wereld

cultuur.

Sieraden uit het verleden

Ik zal beginnen met enkele voorbeelden van oude sieraden uit een aantal

van verschillende culturen om de lange geschiedenis van de natuur te illustreren

representaties in lichaamsversieringen en ook de geografische breedte van

deze gewoonte. Ik presenteer dit onderzoek omdat een van de lijnen van

bewijsmateriaal dat door Wilson en anderen wordt gebruikt om het idee van een genetica te ondersteunen

De basis voor menselijk gedrag is het claimen van hun alomtegenwoordigheid. Een Minoïsche geit

hanger uit 1500 voor Christus, een oud-Egyptische ketting met haviken, en een

Romeinse sluiting met een adelaar en zijn prooi illustreren allemaal mijn punt. Elk

continent levert ornamenten op: een Chinese vleermuishanger, een Azteekse slang

broche, een Baule-vogelhanger uit Ivoorkust, en oorbellen met

geëmailleerde vogels uit middeleeuws Oekraïne. Deze lijst kan eindeloos doorgaan, maar

zelfs deze paar voorbeelden maken duidelijk dat sieraden in de vorm van

organismen, vooral dieren, zijn alomtegenwoordig in menselijke culturen

tijd en ruimte.

Ik ga nu dieper in op de westerse cultuur, omdat dit zo is

waar we wonen, geografisch, cultureel en voor het grootste deel

mentaal en emotioneel. Hier de traditie van dieren- en plantenafbeeldingen

in persoonlijke versiering is bijzonder sterk. Ik wil beginnen met

waarbij niet rechtstreeks een voorbeeld van sieraden wordt vermeld, maar eerder een pagina uit a

Renaissance-getijdenboek. Het heeft afbeeldingen van sieraden in de rand,

inclusief een bloemenhanger. Veel van de andere afgebeelde hangers hebben dat wel

religieuze betekenis. Deze pagina toont de beweging richting kijken

natuur om God te vinden, dat wil zeggen de ontwikkeling van een natuurlijke theologie. Dit

zou in de 19e eeuw een bijzonder sterke draad worden in Groot-Brittannië

eeuw en was belangrijk voor de uitbreiding van het bewijs voor evolutie. In

Bovendien was het religieuze denken dat wel, zoals een aantal historici hebben opgemerkt

belangrijk voor de groei van de moderne wetenschap in de late middeleeuwen

Renaissance en daarna (White, 1979).

De bloemenhanger werd op deze manuscriptpagina geplaatst als een

religieus symbool. Bloemen symboliseren zuiverheid en schoonheid, en dat is duidelijk

hier weerspiegelt de schoonheid van de bloem de schoonheid van de jonge maagd

afgebeeld op dezelfde pagina. Het gebruik van afbeeldingen van planten en dieren in sieraden

is vaak symbolisch. Een Amerikaanse adelaarspin kan bijvoorbeeld betekenen

patriottisme. Je zou kunnen stellen dat het gebruik van organische beelden in

sieraden zijn meer cultureel dan biologisch gebaseerd, dan deze afbeeldingen

zijn belangrijk vanwege wat ze betekenen in termen van religieus,

etnische of politieke overtuigingen. Het zou moeilijk zijn om het biofiele te claimen

belang van een Amerikaanse adelaarsspeld voor de vierde juli of van

klavers op de revers voor St. Patrick's dag.

Maar ik denk niet dat het gebruik van organismen als symbolen bewijs is

tegen de betekenis van biofilie. Het feit dat dieren en

planten worden zo vaak gebruikt als symbolen pleiten, in plaats van

tegen het belang van biofilie. Wanneer je diepgevoelde gevoelens probeert uit te drukken

overtuigingen en aspiraties zijn mensen keer op keer naar de levenden gegaan

wereld voor symbolen. Het kan meer dan toeval zijn dat we andere gebruiken

soorten en hun gelijkenissen op zoveel verschillende manieren en om te symboliseren

zoveel verschillende dingen. Dat lijkt ons bijzonder comfortabel bij het creëren

symbolen gebaseerd op organismen geven dat misschien aan als we zoeken naar iets

manieren om ideeën en overtuigingen uit te drukken, wenden we ons tot wat het meest vertrouwd is

ons. aan datgene waar we ons het meest aan gehecht voelen, namelijk andere levensvormen.

Een ander voorbeeld uit de 16e eeuw is een zwaanhanger, a

combinatie van natuurlijke en door de mens gemaakte materialen. Een vreemd gevormde parel

vormt het lichaam van de zwaan, terwijl de rest van het dier bestaat uit

emaillewerk en juwelen. De ecoloog Evelyn Hutchinson (1965) merkt dat op

Dergelijke ornamenten, waarvan er vele in de 16e en 17e eeuw zijn gemaakt, zijn dat wel

voorbeelden van de versmelting van kunst en wetenschap, van decoratie en natuurlijk

geschiedenis. Voor hem vertegenwoordigen ze de tijd voordat er een kloof ontstond tussen de twee

kunst en wetenschap, voordat er kunstmusea en wetenschapsmusea waren. Dit

was in de tijd dat er rariteitenkabinetten bestonden waarin voorwerpen waren ondergebracht

uit beide rijken, en in het geval van dergelijke sieraden, objecten die met elkaar combineren

de twee rijken.

Dit gevoel van verbinding tussen ornament en natuur. tussen kunst

en wetenschap werd tijdens de Renaissance enigszins bekeken

op een andere manier door Pamela Smith (2003). Ze stelt dat ambachtslieden zoals

goudsmeden en keramisten hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van het moderne

wetenschap door realistische afbeeldingen van planten en dieren te creëren. Tot

bereik levensechte beelden van kleine dieren zoals salamanders en goudsmeden

ging zelfs zo ver dat hij levende dieren nam en ze vertraagde door ze onder te dompelen

in urine of azijn, en omhul ze vervolgens in gips om ze levensecht te maken

gietvorm. Een soortgelijk proces werd gebruikt met plantaardig materiaal. Deze techniek was

vervolgens overgenomen door keramisten zoals Bernard Palissy, die bekend stond om zijn werk

schalen versierd met slangen, kikkers en bladeren (Amico, 1996). Smit

stelt dat ambachtslieden bij het nastreven van naturalisme hun expertise moesten combineren

in hun vak met nauwkeurige observatie van de natuur, inclusief bediening

monsters en het maken van zorgvuldige aantekeningen daarop. Ze ziet hier een dosislink

tussen ‘weten’ en ‘doen’, tussen naturalistisch

representatie en de opkomst van een nieuwe beeldcultuur die de nadruk legt

ooggetuigen en ervaringen uit de eerste hand. Deze beïnvloedden vervolgens de

ontwikkeling van de moderne wetenschap met de nadruk op directe observatie.

Er kan dus worden gesteld dat er een verband bestaat tussen sieraden en biologie

voorbij het onderwerp, naar de essentie van het wetenschappelijk onderzoek zelf.

Art Nouveau en verder

In een poging mijn punt niet uit te werken met een te lange lijst van

Voorbeelden: ik spring van de 16e eeuw naar de 19e. Het einde van

de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw zagen het hoogtepunt van de kunst

Nouveau-beweging die veel mooie sieraden met zich meebracht

rijk aan afbeeldingen van organismen (Moonan, 1999). Een Lalique pauwbroche is dat wel

een prachtige weergave die realisme en stilering combineert. De

Het lichaam van de vogel is behoorlijk naturalistisch, terwijl de staartveren dat wel zijn

prachtig verwrongen en vereenvoudigd. Dit samenspel van het eenvoudige met

het realistische is een kenmerk van veel ontwerpen uit de natuur, en dat was er ook

hele boeken die eind 19e eeuw over dit onderwerp zijn geschreven.

Het distelmedaillon van Lumen Gillard is hier een ander voorbeeld van

samenspel, terwijl het orchideeënhaarornament van Philippe Wolfers meer is

realistisch (Moonan, 2000). Het is tenminste zo realistisch als het maar kan zijn,

aangezien het een gouden bloem is, ingelegd met diamanten en robijnen.

Het ontwerp van dergelijke sieraden is een interessant probleem bij het gebruik ervan

geschikte materialen. Er lijkt iets vreemds aan het in dienst nemen van de

moeilijkste mineralen om de meest delicate bloemen te vertegenwoordigen. Op de

aan de andere kant lijkt het passend om edelstenen te gebruiken om een

model van zo'n kostbare bloem. In een broche van Paulding Farnham,

een andere ontwerper uit het begin van de 20e eeuw, het product van één leven

ding wordt gebruikt om iets anders voor te stellen: een chrysant gemaakt van parels, met

de delicatesse van de parels als een prachtige betekenaar van de delicatesse van

moeder bloemblaadjes.

Nu wil ik verder gaan naar het midden van de eeuw en twee extravagante noemen

stukken die de tijd aangeven. Een daarvan is een fantasierijke vogelbroche van Jean

Schlumberger en de andere is een zeer gestileerde nautilusschelpbroche van

Martin Katz. Deze, zoals de meeste stukken uit de Art Nouveau-periode

Ik heb al gezegd, het zijn broches. Dit is voor een deel een gevolg van

selectie, maar het komt ook door het overwicht van organische vormen

sieraden zitten in spelden. Broches zitten op de schouder en zijn dus duur

zichtbaar, en aangezien dit deel van een kledingstuk meestal vrij eenvoudig is, zijn ze ook zichtbaar

veel flair toevoegen. Ook kunnen ze groot genoeg zijn voor het organisme

is identificeerbaar: Het zou moeilijk zijn om een ​​orchidee aan een ring te zetten. De

de flamboyantie van deze stukken is indicatief voor de flamboyantie van de

naoorlogse tijd, toen er in ieder geval in sommige kringen geld in overvloed aanwezig was

waren redenen om het te vieren. Terwijl ik me heb geconcentreerd op duur

sieraden, dezelfde soorten ontwerpen gefilterd tot aan de kostuumjuwelen

markt, zoals sieradenstalletjes op rommelmarkten tegenwoordig goed aangeven. Dit was het

vooral het geval in de jaren na de Grote Crash van 1929

de voorheen rijken probeerden er zo uit te blijven zien door te dragen

uitgebreide kostuumjuwelen. Zoals Gabriella Mariotti (1996) wijst

veel van de meest succesvolle van deze vervalsingen waren afbeeldingen van

bloemen, van glazen viooltjes tot geëmailleerde tulpen bezaaid met strass steentjes.

Sieraden vandaag

Op dit moment wordt er nog steeds veel gebruik gemaakt van organismen

juwelen. Een van de rages van vandaag is die van stoffen bloemenbroches, en nogmaals,

ze variëren van gestileerd, zoals in een generieke bloem met stippen, tot zijde

bloemen die moeilijk van echt te onderscheiden zijn. Er is ook de

hetzelfde samenspel van het eenvoudige en het realistische in meer traditioneel

stukken. Een ketting van de Nieuw-Zeelandse kunstenaar Ruth Baird is samengesteld

metalen afbeeldingen van bladeren van de inheemse plant, pohutukawa - met

de scheiding van het blad en de plant heeft de neiging het te stileren. Op de

aan de andere kant is het werk van David Freda zeer realistisch en werkelijk verbazingwekkend

(Gans, 2003). Zijn ketting met de Noordelijke Zwarte Rattenslang zou niet de juiste zijn

het eerste wat ik om mijn nek zou hangen, maar het is een fascinerend stuk.

Zijn Pink Lady Slipper Orchid-broche is echter opnieuw spectaculair

enigszins sinister of op zijn minst vreemd, en hetzelfde kan gezegd worden voor de zijne

Tomaat Hornworm Caterpillar broche.

Deze stukken herinneren ons eraan dat er nogal walgelijke wezens opduiken

heel regelmatig in sieraden: het slijmerige en/of gevaarlijke getransformeerd in

de luxe. Dit kan opnieuw verband houden met biofilie. In Wilsons boek

over dit onderwerp is er een hoofdstuk over slangen. Daar schrijft hij over

bewijs voor wat een aangeboren angst voor slangen lijkt te zijn

gecombineerd met een fascinatie voor deze wezens. Zowel angst als fascinatie

zijn vormen van een verhoogde interesse in slangen die een

adaptief voordeel, waardoor mensen kunnen voorkomen dat ze worden gebeten door giftige slangen. Misschien is het deze fascinatie die de kern vormt van de

aantrekking tot nogal weerzinwekkende wezens als lichaamsversiering. Wij mogen

vind het op de een of andere manier interessant om het walgelijke te nemen en het te transformeren

het mooie: het kan ook geruststellend zijn om deze oncontroleerbare te bevriezen

wezens in massief metaal en juwelen.

Terwijl het werk van David Freda zeer realistisch is, is John Paul

Millers werk is meer gestileerd. Een Freda-stuk waar snel naar werd gekeken

lijkt misschien een levend organisme; een dergelijke fout zou niet worden gemaakt

Millers sieraden. Hier wordt met edelmetaal relatief ontmaskerd

emaille: het goud glanst er doorheen. Molenaar is gespecialiseerd in

ongewervelde dieren - van octopussen tot mestkevers en slakken (Krupema, 2002):

Nogmaals, deze dieren zouden niet noodzakelijkerwijs op iemands lijst staan

favoriete huisdieren, maar zijn werk is gewoonweg prachtig, met de toegevoegde waarde

aantrekkingskracht van biologisch fascinerend zijn. Ik zal mezelf beperken

om drie representatieve stukken te noemen. Het zijn allemaal hangers en dat zijn ze allemaal

prachtig: een octopus, een vlinder en een slak. Velen zouden de

vlinder mooi in het echte leven, dus de transformatie hier is niet zo

radicaal wat betreft de octopus en de slak. Deze laatste heeft een geëmailleerde

schelp en de octopus heeft kleine gouden kraaltjes als tentakels. Nog steeds

een andere prachtige juwelier is Vina Rust, waar ze haar inspiratie vandaan haalt

botanische illustraties en foto's (

pacinilubel.com/exhibits/2006.06_01.html) Ze heeft een ring gemaakt die

lijkt op een dwarsdoorsnede door een meeldraad. Ze heeft ook een gekleurde cel

serie zilveren stukken met gouden inleg. Deze zijn voldoende om een

bioloog wordt een sieradenfanaat.

Jager

Uiteraard passen de sieraden van Jan Yager onder het thema

hedendaagse sieraden. Nadat we e-mails hadden uitgewisseld, stuurde Jan mij een pakketje

informatie over haar kunst. Zo kwam ik erachter dat ze een

aanzienlijk oeuvre met afbeeldingen van planten. Maar zoals de invasieve soorten

Tiara, haar stukken richten zich op soorten die misschien niet als waardig worden beschouwd

van afbeelding in goud en zilver. Ze heeft een prachtige paardenbloembroche gemaakt, met zilveren bladeren die uitstralen vanuit een centrale steen die ronddraait

Het bleek een stukje autoveiligheidsglas te zijn dat Jan van de straat vlakbij had opgepikt

haar atelier. Dat is waar ze veel van de ideeën vandaan haalt

materialen - voor haar werk. Enkele jaren geleden maakte ze een bewuste keuze

beslissing om zich meer bewust te worden van haar omgeving. Van de straten en

trottoirs rond haar atelier verzamelde ze crackflesjes, sigarettenpeuken,

en gebruikte kogelhulzen die ze samen met goud in halskettingen stopte

en zilver. De kettingontwerpen waren gebaseerd op Indiaanse sieraden

als eerbetoon aan de Lenni Lenape-indianen die ooit in de omgeving woonden

Philadelphia waar Yager haar studio heeft (Rosolowski, 2001).

Yager verzamelde ook planten die in de scheuren van het trottoir groeiden en leeg stonden

veel; zo kwam ze tot de paardenbloembroche. In

Bovendien heeft ze een gouden en zilveren paardenbloemblad met bandenprofiel

merktekens - het is prachtig - net als een cichoreiketting en een posteleinbroche. Oorspronkelijk had ze gedacht aan de kettingen met hun

drugsgerelateerde elementen en de plantensieraden als zeer verschillende soorten

stukken. Toen besefte ze dat het allemaal om planten gaat, sinds sigaretten

peuken bevatten gedroogde tabaksbladeren en crackflesjes zijn daarvoor houders

cocaïne afkomstig van cocabladeren. Dus combineerde ze beide soorten sieraden

een tentoonstelling genaamd City Flora/City Flotsam die op beide werd getoond

Victoria and Albert Museum in Londen en het Museum voor Schone Kunsten in

Boston. In al deze werken vraagt ​​Yager ons om nader te kijken

laat geen puin en onkruid achterwege; Ook zij hebben mooie elementen en push

de vraag wat wij mooi vinden. Hoeveel schoonheid is cultureel

gedefinieerd? Dit is een vraag die gesteld kan worden over hoe wij planten waarderen

aangezien ‘wiet’ geen biologische categorie is, is het een waarde

oordeel dat we maken over planten.

Yagers aandacht voor detail is buitengewoon, wat haar tot een bijzonder persoon maakt

stukken die heel naturalistisch zijn, ook al zijn ze in de meeste gevallen gemaakt

abiotisch van media. Ze heeft zelfs een microscoop aangeschaft om dichterbij te komen

observatie, en ze heeft onderzoek gedaan naar de planten die ze gebruikt. Aan haar

Tot haar verrassing ontdekte ze dat de planten die zo een deel van haar zijn, een deel van haar zijn

omgeving zijn in veel gevallen geen inheemse soorten. Naar alle waarschijnlijkheid

ze waren er niet toen de Lenni Lenape-indianen door dit land liepen

(Bruin, 1999). Het was dit besef dat Yager ertoe bracht de

Invasieve soorten Tiara bedoeld om te worden gedragen door de meest invasieve soorten

allemaal, de mens. Ze is net klaar met haar werk aan The Tiara of Useful

Kennis, versierd met onder andere rogge, aardappel en klaver, Nogmaals,

er zijn historische toespelingen in dit werk. De titel komt uit de

charter van de American Philosophical Society, opgericht in Philadelphia

in 1743 "voor het bevorderen van nuttige kennis."

Voor studenten die van persoonlijke versiering houden, is het werk van Yager een

verrassing: Wie zou denken dat een juwelier geïnteresseerd zou zijn in biologie?

Hoewel ze misschien geen tiara willen dragen (... dan is het weer zo

iets anders), het idee van een link tussen biologie en sieraden is

iets waar ze misschien nooit aan hadden gedacht. Deze verbinding zou kunnen helpen

hen bewust te worden van andere soortgelijke verbanden en zo de biologie als minder te beschouwen

geïsoleerd van de rest van hun ervaring.

Kevers en vogels

Een andere sieradenkunstenaar uit de 20e eeuw zendt ongeveer dezelfde boodschap uit

als Jager. Jennifer Trask heeft een Japanse keverhanger gemaakt met

echte Japanse kevers, een buitenaards ongedierte in de Verenigde Staten

(Wit, 2003). Ze speelt met het thema aantrekking/afstoting, en haar

werk is ook een verwijzing naar een 19e-eeuwse rage voor echte organismen

ornament. Een 19e-eeuwse tegenhanger van Trasks werk is een kever

broche en oorbellen set. In "Beetle Abominations" en Birds on

Mutsen: zoölogische fantasie in kleding uit de late negentiende eeuw, Michelle

Tolini (2002) schrijft over deze rage, waarbij levende kevers vastgebonden waren

gouden kettingen die op de schouders van dames klimmen. Een hedendaagse kunstenaar,

Jared Gold biedt levende sissende kakkerlakken aan, versierd met kristallen

en soortgelijke banden (Holden, 2006).

Een van de meer bizarre voorbeelden die Tolini aanhaalt, is een paar

kolibrie oorbellen, gemaakt van de hoofden van de vogels. Dit is niet het geval

mijn kopje thee, maar het brengt naar voren wat gezien kan worden als een perversie van

biofilie: Aantrekking tot andere soorten kan leiden tot het doden van organismen

gewoon om ze dichtbij te houden, zoals bij trofeeën met hertenkoppen en tapijten van tijgerhuid.

Door deze belangstelling zijn veel soorten bedreigd

19e-eeuws gebruik van vogelveren en zelfs van hele vogels in hoeden, zoals

een van de gevaarlijkste trends. Omdat veel studenten erdoor gefascineerd zijn

lichaamsversiering - hoe bizar hoe beter - dit onderwerp zou meer kunnen zijn

interessante manier om in te gaan op de kwesties van uitsterven, uitheemse soorten, en

milieubehoud dan de meer traditionele aanpak van

bespreken van een bepaald milieuprobleem.

Dit onderwerp laat leerlingen ook nadenken over hun eigen relatie

voor de natuur, welke organismen ze graag in de buurt hebben: hun huisdieren, hun

knuffelbeesten, hun posters van ijsberen of haaien – of de gordel

gesp met een bokkend paard of de oorbellen waar orchideeën aan bungelen

hen. Dit is een visueel rijk onderwerp in een tijd waarin het visuele dat is

bij uitstek. Het is ook een manier om de relatie tussen kunst te onderzoeken

en wetenschap. In een poging om studenten te laten inzien dat wetenschap dat niet is

iets dat los staat van de rest van de cultuur, maar er wel een groot deel van uitmaakt

De tiara van Yager is daar een prachtig voorbeeld van.

Menselijke ontwikkeling

Er is nog iets belangrijks aan deze sieraden. Paul Shepard

(1996) brengt de menselijke biologie en het gedrag met elkaar in verband, maar op een andere manier

nadruk van die van Wilson, een meer ontwikkelingsgerichte. Dat beweert hij

omdat mensen evolueerden in een wereld die rijk was aan andere organismen en constant was

contact met dieren en planten, dit heeft de menselijke biologie gevormd;

daarom is dergelijk contact noodzakelijk voor een normale menselijke ontwikkeling, beide

fysiek en misschien nog belangrijker, psychologisch. In de natuur en

Madness (1982), Shepard stelt dat contact met de natuur een noodzaak is

voor normale psychologische rijping. Hij maakt de sterke bewering dat

zonder een intieme relatie met levende wezens tijdens de vorming

Jarenlang bereiken mensen de fysieke volwassenheid in een psychologisch infantiele toestand

toestand, en als gevolg daarvan voel je je niet vervuld en ervaar je woede

aan de basis van veel geweld.

Shepard zegt ook dat afbeeldingen van dieren nuttig zijn als herinnering aan

de levende wereld, ook al zijn ze geen vervanging voor de blootstelling aan het leven.

Zelfs sieraden kunnen dus een rol spelen bij het opbouwen van mentaal welzijn. In

Bovendien beweert Shepard dat planten op een vergelijkbare manier functioneren

verrijken de rijping van de menselijke geest. Planten bieden tactiel contact

en vereisen hun zorg, geduld en nauwkeurige observatie. Uiteraard is de

De ontmoeting tussen plant en mens is anders dan de ontmoeting tussen dier en mens

dit maakt het snurken belangrijk omdat het de ontwikkeling bevordert

van verschillende mentale reacties. In Groene Natuur/Menselijke Natuur: De Betekenis

van Plants in Our Lives schrijft Charles Lewis (1996) over de vele manieren

dat planten ons leven beïnvloeden, vanuit hun therapeutische waarde

ziekenhuizen aan hun recreatieve waarde in parken en achtertuinen. Dus een

Een chrysant broche is misschien een goed voorbeeld van deze link, dat kunnen we ook

met ons meedragen.

Ik maak misschien nogal grote claims voor strass-steentjes en zijde

bloemen, maar het hele punt van dit essay is om provocerend te zijn, om te maken

je denkt op een andere manier over een nogal gewoon deel van ons leven,

om u te helpen het verband te zien tussen wat we dragen en hoe we over de wereld denken

natuurlijke wereld, en ten slotte, om er plezier in te hebben, om deze link te zien als

fascinerend en nieuwsgierig. Als ik wetenschap beide kan maken, dan zal ik dat gedaan hebben

Ik heb op zijn minst een deel van mijn doel bereikt om de wetenschap méér te laten zijn

relevant voor mijn leerlingen.

Referenties

Amico, L. (1996). Bernard Palissy: Op zoek naar het aardse paradijs.

Parijs: Flammarion.

Bruin, G. (1999). Jan Yager: Stedelijke stigmata. Ornament, 23(2),

19-22.

Flannery, MC (2001). Leven met organismen. De Amerikaanse biologie

Leraar, 63, 67-70.

Flannery, MC. (2005). Kwallen op het plafond en herten in het hol:

De biologie van interieurdecoratie. Leonardo, 38(3), 239-244.

Gans, J.C. (2003). De kleine, grote wereld van David Freda.

Metaalsmid, 23(5), 21-27.

Holden, C. (2006). Voorn broche. Wetenschap, 312, 979.

Hutchinson, GE (1965). Het Ecologische Theater en de

Evolutionair spel. New Haven, CT: Yale University Press.

Krupenia, D. (2002). Johannes Paulus Molenaar. Amerikaanse ambachten, 62(6),

44-49.

Lewis, C. (1996). Groene natuur/menselijke natuur: de betekenis van planten

in ons leven. Urbana, IL: Universiteit van Illinois Press.

Mariotti, G. (1996). Fantastische vervalsingen. FMR, 83, 117-126.

Maanan, W. (1999, 13 augustus). Libellen glinsteren als sieraden.

De New York Times, F38.

Maanan, W. (2000, 10 november). Een triomf van orchideeën. De New York

Tijden, F40.

Shepard, P. (1982). Natuur en waanzin. San Francisco: Sierra Club.

Shepard, P. (1996). Sporen van een alleseter. Washington, DC: eiland

Druk op.

Smit, P. (2003). Het lichaam van de ambachtsman: kunst en ervaring in

de Wetenschappelijke Revolutie. Chicago: Universiteit van Chicago Press.

Tolini, M. (2002). "Beetle Abominations" en vogels aan

mutsen: zoölogische fantasie in laat-negentiende-eeuwse kleding.

Negentiende-eeuwse kunst wereldwijd, 1(1). Online beschikbaar op: 19the-artwordwide.org/spring_02/articles/toli.html.

Rosolowski, T. (2001). Ingrijpen bij geheugenverlies: dat van Jan Yager

geheugensteuntje. Metaalsmid, 21(1), 16-25.

Wit, C. (2003). De gouden standaard. Amerikaans ambacht, 63(4), 36-39.

Wit, Lynn. (1979). Wetenschap en het zelfgevoel: de middeleeuwen

achtergrond van een moderne confrontatie. In G. Holton & R. Morison

(Redactie), Grenzen van wetenschappelijk onderzoek, 47-59. New York: Norton.

Wilson, EO (1984). Biofilie. Cambridge, MA: Harvard Universiteit

Druk op.

MAURA C. FLANNERY, DEPARTMENT EDITOR

MAURA C. FLANNERY is hoogleraar biologie en directeur van de

Centrum voor lesgeven en leren in St. John's Universiteit, Jamaica,

NY 11439; e-mail: flannerm@stjohns.edu. Ze behaalde een B.S. in de biologie

van Marymount Manhattan College; een MS, ook in biologie, uit Boston

Middelbare school; en een Ph.D. in wetenschappelijk onderwijs aan de New York University. Haar

De grootste interesses liggen bij het communiceren van wetenschap naar niet-wetenschappers

de relatie tussen biologie en kunst.