Сорняки на лацкане: биология и украшения

названия и получены от неизвестных получателей. Вот так я чуть не потерял

отличное сообщение с заголовком: Тиара инвазивных видов. Это было

определенно странно, и я не знал отправителя, но что-то заставило меня

не нажал кнопку "удалить", и я очень рад, что

не сделал. Сообщение было от Яна Ягера, создателя Invasive.

Разновидности: Американская траурная тиара — настоящее ювелирное изделие, изготовленное из

золото и серебро (предмет

Stories/tiara/index.html). Я упомянул об этой работе в своей презентации.

выступил на конференции. Ян прочитал об этом в сети.

(

sva/media/1403/large/Proceedings2005.pdf) и связался со мной — одним из

преимущества электронной связи, достаточные, чтобы сбалансировать

раздражение от нежелательной почты.

Я привел Тиару Ягера как пример отношений, которые я вижу.

между ювелирными изделиями и биологией. Ношение украшений, изображающих растения и

животные кажутся мне проявлением биофилии. Биолог Эдвард

O. Уилсон (1984) определяет биофилию как врожденное стремление человека иметь

контакт с другими видами. Уилсон описывает это в связи с необходимостью

проводить время на природе, в окружении животных и растений. Мы

также пытаемся удовлетворить наше биофильное желание, окружая себя

с растениями, домашними животными и изображениями растений и животных. В

ранее в статье АБТ я описывал глубину и широту этой склонности

с точки зрения телешоу и произведений искусства (Flannery, 2001). Я также

написано о взаимосвязи биофилии и оформления интерьера

(Фланнери, 2005). Однако подобные изображения встречаются не только в

не только в наших домах, но и на наших лицах, в виде украшений. Поскольку биофилия

кажется, это генетически обусловленная черта, и это неудивительно

что личные украшения с изображениями растений и животных недопустимы.

Встречается в культурах всего мира. Это верно и сейчас, и в

прошлое. Я хочу изложить здесь доказательства этого утверждения, а также представить

аргумент, что информирование студентов о биофилии и ее

проявления – это способ повысить свою чувствительность к окружающей среде.

проблемы и проиллюстрировать, как биология связана с другими частями нашей

культура.

Ювелирные изделия прошлого

Начну с некоторых примеров старинных украшений из ряда

разных культур, чтобы проиллюстрировать как долгую историю природы

изображения в нательных украшениях, а также географическая широта

этот обычай. Я представляю этот опрос, потому что одна из линий

доказательства, использованные Уилсоном и другими для поддержки идеи генетического

Основой человеческого поведения является утверждение об их повсеместном распространении. Минойская коза

кулон 1500 г. до н.э., древнеегипетское ожерелье с ястребами и

Римская застежка с изображением орла и его добычи иллюстрирует мою точку зрения. Каждый

континент дарит украшения: кулон из китайской летучей мыши, ацтекскую змею.

брошь, кулон в виде птицы Бауле из Кот-д’Ивуара и серьги с

эмалированные птицы из средневековой Украины. Этот список можно продолжать и продолжать, но

даже эти несколько примеров показывают, что украшения в виде

организмы, особенно животные, повсеместно распространены среди человеческих культур на протяжении

время и пространство.

Сейчас я собираюсь сосредоточиться на западной культуре, потому что это

где мы живем, географически, культурно и по большей части,

мысленно и эмоционально. Здесь традиция изображения животных и растений.

в личном украшении особенно силен. Я хочу начать с

упомянув не пример ювелирного украшения напрямую, а, скорее, страницу из

Часослов эпохи Возрождения. В его рамке есть изображения драгоценностей,

включая подвеску-цветок. Многие другие подвески на фото имеют

религиозное значение. На этой странице показано движение к рассмотрению

природы найти Бога, то есть развитие естественного богословия. Это

должен был стать особенно сильной нитью в Британии в XIX в.

века и сыграл важную роль в расширении доказательств эволюции. В

Кроме того, как отмечали ряд историков, религиозная мысль была

важное значение для роста современной науки в позднем средневековье,

Возрождение и не только (Уайт, 1979).

Цветочный кулон был помещен на эту страницу рукописи в качестве

религиозный символ. Цветы символизируют чистоту и красоту, и, очевидно,

здесь красота цветка отражает красоту юной девы

фото на той же странице. Использование изображений растений и животных в украшениях.

часто носит символический характер. Например, значок с американским орлом может означать

патриотизм. Вполне можно утверждать, что использование органических изображений в

ювелирные изделия имеют более культурную, чем биологическую основу, поэтому эти изображения

важны из-за того, что они означают с точки зрения религии,

этнические или политические убеждения. Было бы трудно претендовать на биофильность

важность значка с американским орлом для четвертого июля или

трилистник на лацкане св. День Патрика.

Но я не думаю, что использование организмов в качестве символов является доказательством

против значения биофилии. Сам факт того, что животные и

растения так часто используются в качестве аргументов в пользу символов, а не

против важности биофилии. Пытаясь выразить глубоко прочувствованное

убеждений и стремлений, люди снова и снова возвращались к живым

мир для символов. Возможно, то, что мы используем другие

виды и их сходства во многих отношениях и символизировать

так много разных вещей. Кажется, нам особенно комфортно создавать

символы, основанные на организмах, возможно, указывают на то, что, когда мы ищем

способы выражения идей и убеждений, мы обращаемся к тому, что наиболее знакомо

нас. к тому, к чему мы чувствуем наибольшую привязанность, а именно к другим формам жизни.

Другой пример XVI века — кулон в виде лебедя.

сочетание натуральных и искусственных материалов. Жемчужина необычной формы

образует тело лебедя, а остальная часть животного состоит из

эмалированные изделия и драгоценности. Эколог Эвелин Хатчинсон (1965) отмечает, что

такие украшения, многие из которых созданы в XVI и XVII веках,

примеры слияния искусства и науки, декора и природы.

история. Для него они представляют собой время до того, как образовался разрыв между

искусство и наука, прежде чем появились художественные и научные музеи. Это

было тогда, когда были кунсткамеры, в которых хранились предметы

из обеих сфер, и в случае таких украшений предметы, сочетающие в себе

два царства.

Это ощущение связи между орнаментом и природой. между искусством

и наука в эпоху Возрождения рассматривалась несколько иначе.

Другой путь Памелы Смит (2003). Она утверждает, что такие мастера, как

ювелиры и керамисты внесли свой вклад в развитие современного

наука путем создания реалистичных изображений растений и животных. К

добиться реалистичных изображений мелких животных, таких как саламандры, ювелиры

зашел так далеко, что взял живых животных, замедлил их, погрузив в воду

в моче или уксусе, а затем заклейте их гипсом, чтобы придать им реалистичность.

форма. Аналогичный процесс использовался с растительным материалом. Эта техника была

затем его подхватили керамисты, такие как Бернар Палисси, известный своими

блюда, украшенные змеями, лягушками и листьями (Амико, 1996). Смит

утверждает, что, продвигая натурализм, ремесленники должны были объединить опыт

в своем ремесле с тщательным наблюдением за природой, включая обращение с

образцы и делать на них тщательные записи. Она видит здесь ссылку на дозу

между «знанием» и «действием», между натуралистическим

репрезентации и появление новой визуальной культуры, которая подчеркивала

очевидец и личный опыт. Затем они повлияли на

развитие современной науки с упором на прямое наблюдение.

Таким образом, можно утверждать, что связь между ювелирными изделиями и биологией существует.

за пределы предмета, к сути самого научного исследования.

Модерн и не только

Чтобы не усложнять мою точку зрения слишком длинным списком

примеры, я перескочу из 16 века в 19 век. Конец

XIX и начало XX века были периодом расцвета искусства.

Движение в стиле модерн, принесшее с собой множество прекрасных украшений.

богат изображениями организмов (Moonan, 1999). Брошь Lalique в виде павлина

прекрасное представление, сочетающее реализм и стилизацию. The

тело птицы довольно натуралистично, а рулевые перья были

красиво искажено и упрощено. Это взаимодействие простого с

реалистичность — особенность многих рисунков с натуры, и были

целые книги написаны на эту тему в конце XIX века.

Медальон Люмена Гилларда с чертополохом — еще один пример этого.

взаимодействие, а украшение для волос в виде орхидеи от Филиппа Вольферса более

реалистичный (Мунан, 2000). По крайней мере, это настолько реалистично, насколько это возможно,

учитывая, что это золотой цветок, инкрустированный бриллиантами и рубинами.

Дизайн таких украшений представляет интересную проблему при использовании.

соответствующие материалы. Кажется, есть что-то странное в использовании

самый твердый из минералов, чтобы изобразить самый нежный из цветов. На

с другой стороны, кажется уместным использовать драгоценные камни для создания

модель такого драгоценного цветка. В броши Полдинга Фарнема:

еще один дизайнер начала 20-го века, продукт одного живого

вещь используется для обозначения другой: хризантемы из жемчуга с

деликатность жемчуга как чудесное обозначение деликатности

мамины лепестки.

Теперь я хочу перейти к середине века и упомянуть два экстравагантных

произведения, свидетельствующие о времени. Одна из них — причудливая брошь-птица от Jean.

Schlumberger и другая — очень стилизованная брошь из ракушки наутилуса от

Мартин Кац. Они, как и большинство произведений периода модерна.

Я уже говорила, это броши. Частично это является результатом

отбором, но это еще и потому, что преобладание органических форм в

украшения в булавках. Броши сидят на плече и поэтому стоят дорого.

видимы, и поскольку эта часть одежды обычно довольно простая, они

добавить изюминку. Кроме того, они могут быть достаточно большими, чтобы организм

можно опознать: было бы трудно поместить орхидею на кольцо. The

Яркость этих произведений свидетельствует о яркости

послевоенная эпоха, когда по крайней мере в некоторых кругах денег было в избытке и существовало

были причины отпраздновать это событие. Пока я сосредоточился на дорогих

ювелирные изделия, те же виды дизайна переходят в бижутерию.

рынок, о чем сегодня хорошо свидетельствуют ювелирные прилавки на блошиных рынках. Это было

особенно это имело место в годы после Великого краха 1929 года, когда

бывшие богатые пытались и дальше выглядеть так, нося

изысканные украшения для костюмов. Как указывает Габриэлла Мариотти (1996)

Оказалось, что многие из наиболее успешных из этих подделок были изображениями

цветы, от стеклянных анютиных глазок до эмалевых тюльпанов, усыпанных стразами.

Ювелирные изделия сегодня

В настоящее время организмы все еще активно используются в

Ювелирные изделия. Сегодня в моде тканевые броши-цветы, и опять же,

они варьируются от стилизованного, как в родовом цветке в горошек, до шелковых.

цветы, которые трудно отличить от настоящих. Существует также

такое же взаимодействие простого и реалистичного в более традиционных

куски. Ожерелье новозеландской художницы Рут Бэрд состоит из

металлические изображения листьев местного растения похутукава — с

отделение листа от растения приводит к его стилизации. На

с другой стороны, работы Дэвида Фреды очень реалистичны и поистине удивительны.

(Ганс, 2003). Его ожерелье в виде змеи Северной Черной Крысы не было бы

Первое, что я бы повесил себе на шею, но это очаровательная вещь.

Его брошь Pink Lady Slipper Orchid, опять же, впечатляет.

немного зловещий или, по крайней мере, странный, и то же самое можно сказать и о его

Брошь-гусеница томатного червя.

Эти произведения напоминают о том, что появляются довольно отвратительные существа.

довольно часто встречается в ювелирных изделиях: скользкое и/или опасное превращается в

роскошный. Это опять же может относиться к биофилии. В книге Уилсона

по этой теме есть глава о змеях. Там он пишет о

свидетельства того, что кажется врожденным страхом перед змеями, который

в сочетании с увлечением этими существами. И страх, и восхищение

являются формами повышенного интереса к змеям, которые имели бы

адаптивное преимущество, помогающее людям избежать укусов ядовитых змей. Возможно, именно это увлечение лежит в основе

влечение к достаточно отталкивающим существам в качестве украшения тела. Мы можем

как-то интересно взять отвратительное и превратить его в

прекрасное: возможно, также будет приятно заморозить эти неконтролируемые

существа из цельного металла и драгоценных камней.

Хотя работы Дэвида Фреды очень реалистичны, Джон Пол

Работы Миллера более стилизованы. Часть Фреды быстро взглянула на

может показаться живым организмом; такая ошибка не будет допущена с

Украшения Миллера. Здесь драгоценный металл относительно не замаскирован

эмаль: золото просвечивает. Миллер специализируется на

беспозвоночные - от осьминогов до навозных жуков и улиток (Крупема, 2002).:

Опять же, эти животные не обязательно будут в чьем-либо списке

любимые домашние животные, но его работы просто прекрасны, с добавлением

привлекательность биологической привлекательности. я ограничусь

упомянув три репрезентативных произведения. Все подвески и все

потрясающие: осьминог, бабочка и улитка. Многие нашли бы

бабочка красивая в реальной жизни, поэтому трансформация здесь не такая

радикально, как в случае с осьминогом и улиткой. Последний имеет эмалированное покрытие.

панцирь, а щупальца осьминога имеют крошечные золотые бусины. Все еще

еще один замечательный ювелир – Вина Руст, черпающая вдохновение в

ботанические иллюстрации и микрофотографии (

pacinilubel.com/exhibits/2006.06_01.html) Она создала кольцо, которое

напоминает поперечное сечение тычинки. У нее также есть окрашенная клетка

серия серебряных изделий с золотыми инкрустациями. Этого достаточно, чтобы сделать

биолог стал фанатиком ювелирных изделий.

Ягер

Очевидно, украшения Яна Ягера подходят под тему

современные украшения. После того, как мы обменялись электронными письмами, Ян прислал мне пакет

информация о ее творчестве. Так я узнал, что у нее есть

значительная часть работ с изображением растений. Но, как и инвазивные виды

Тиара, ее произведения посвящены видам, которые нельзя считать достойными.

изображения в золоте и серебре. Она сделала прекрасную брошь в виде одуванчика с серебряными листьями, расходящимися от центрального камня, который поворачивается.

Похоже, это кусок автомобильного безопасного стекла, который Ян подобрал на улице неподалеку.

ее студия. Именно там она черпает многие идеи – и

материалы - для ее работы. Несколько лет назад она сделала сознательное

решение стать более осведомленным о своем окружении. С улиц и

тротуары вокруг своей студии, она собирала флаконы с крэком, окурки,

и стреляные гильзы, которые она вкладывала в ожерелья вместе с золотом.

и серебро. Дизайн ожерелья был основан на украшениях американских индейцев.

как дань уважения индейцам ленни ленапе, которые когда-то жили в районе

Филадельфия, где у Ягер есть студия (Росоловски, 2001).

Ягер также собирал растения, которые росли в трещинах тротуаров и пустых

лоты; именно так она пришла к созданию броши-одуванчика. В

Кроме того, у нее есть золотой и серебряный лист одуванчика с протектором шины.

знаки - это чудесно, как и ожерелье из цикория и брошь из портулака. Первоначально она думала об ожерельях с их

элементы, связанные с наркотиками, и украшения из растений как совершенно разные виды

куски. Потом она поняла, что все они связаны с растениями, поскольку сигареты

окурки содержат сушеные табачные листья, а флаконы с крэком служат вместилищами для

кокаин, полученный из листьев коки. Поэтому она соединила оба типа украшений в

выставка под названием «Городская Флора/Городские обломки», которая была показана на обоих

Музей Виктории и Альберта в Лондоне и Музей изящных искусств в Лондоне.

Бостон. Во всех этих работах Ягер просит нас присмотреться,

не выбрасывать мусор и сорняки; у них тоже есть красивые элементы и они толкают

вопрос о том, что мы считаем красивым. Сколько красоты в культурном отношении

определенный? Это вопрос, который можно задать о том, как мы ценим растения.

поскольку «сорняк» — это не биологическая категория, это ценность

суждение, которое мы выносим о растениях.

Внимание Ягер к деталям необычайно, что делает ее

произведения очень натуралистичны, даже несмотря на то, что они созданы в самой

абиотик среды. Она даже приобрела микроскоп для более детального изучения.

наблюдения, и она провела исследование растений, которые использует. Ей

к удивлению, она обнаружила, что растения, которые являются неотъемлемой частью ее

окружающей среды во многих случаях не являются местными видами. По всей вероятности,

их не было там, когда индейцы ленни-ленапе ходили по этой земле

(Браун, 1999). Именно это осознание привело Ягера к созданию

Тиара инвазивных видов, предназначенная для ношения наиболее агрессивными видами.

всё, человек. Она только что закончила работу над «Тиарой полезного».

Знания, украшенные среди прочего рожью, картофелем и клевером, Опять

В этом произведении присутствуют исторические аллюзии. Название происходит от

устав Американского философского общества, основанного в Филадельфии

в 1743 г. «За распространение полезных знаний».

Для студентов, которые увлекаются личными украшениями, работа Ягера — это

сюрприз: Кто бы мог подумать, что ювелир будет интересоваться биологией?

Хотя они, возможно, и не захотят носить тиару (... опять же, это

нечто иное), идея связи между биологией и ювелирным искусством

то, о чем они, возможно, никогда не подумали. Это соединение может помочь

им осознать другие подобные связи и, таким образом, рассматривать биологию как менее

изолированы от остального своего опыта.

Жуки и птицы

Другой художник-ювелир 20-го века посылает примерно то же сообщение.

как Ягер. Дженнифер Траск создала подвеску «Японский жук» с

настоящие японские жуки, чужеродные вредители в США

(Уайт, 2003). Она играет на теме притяжения/отталкивания, и ее

Работа также является отсылкой к увлечению 19-го века реальными организмами, поскольку

орнамент. Аналогом работы Траска XIX века является жук.

комплект брошь и серьги. В «Жук-мерзости» и «Птицы на

Чепчики: Зоологическая фантазия в платье конца девятнадцатого века, Мишель

Толини (2002) пишет об этом увлечении, связанном с живыми жуками, привязанными к

золотые цепочки взбираются на плечи дам. Современный художник,

Джаред Голд предлагает живых шипящих тараканов, украшенных кристаллами

и подобные привязи (Holden, 2006).

Один из наиболее причудливых примеров, которые приводит Толини, — это пара

серьги колибри, сделанные из голов птиц. Это не

моя чашка чая, но это поднимает вопрос о том, что можно рассматривать как извращение

биофилия: влечение к другим видам может привести к гибели организмов.

просто чтобы держать их под рукой, как в случае с трофеями в виде оленьих голов и коврами из тигровой шкуры.

Из-за этого интереса многие виды оказались под угрозой исчезновения.

В 19 веке использование птичьих перьев и даже целых птиц в шляпах, как

одна из самых опасных тенденций. Поскольку многие студенты увлекаются

украшение на тело - чем причудливее, тем лучше - эта тема могла бы быть более

интересный взгляд на вопросы вымирания, чужеродных видов и

охраны окружающей среды, чем более традиционный подход

обсуждение конкретной экологической проблемы.

Эта тема также заставляет студентов задуматься о своих отношениях.

природе, какие организмы им нравится иметь рядом: своих питомцев, своих

чучела животных, плакаты с белыми медведями или акулами или пояс

пряжка с раскрученной бронзой или серьги со свисающими орхидеями.

Их. Это визуально насыщенная тема в эпоху, когда визуальное

выдающийся. Это также способ изучить взаимосвязь между искусством

и наука. Стремясь убедить студентов в том, что наука не

нечто отделенное от остальной культуры, но во многом являющееся частью

тиара Ягера – прекрасный тому пример.

Человеческое развитие

В этом украшении есть еще кое-что важное. Пол Шепард

(1996) связывает воедино биологию и поведение человека, но по-другому.

акцент по сравнению с акцентом Уилсона, более развивающий. Он утверждает, что

поскольку люди развивались в мире, богатом другими организмами, и имели постоянные

контакт с животными и растениями сформировал биологию человека;

поэтому такой контакт необходим для нормального развития человека, как

физическое и, что еще важнее, психологическое. В природе и

Безумие (1982), Шепард утверждает, что контакт с природой является необходимостью.

для нормального психологического созревания. Он делает сильное заявление о том, что

без интимной связи с живыми существами во время формирования

лет люди достигают физической взрослости в психологически инфантильном состоянии.

состояние, и в результате не чувствую себя удовлетворенным и испытываю ярость, которая

в основе большого количества насилия.

Шепард также говорит, что изображения животных полезны как напоминание о

живой мир, хотя они не заменяют общение с жизнью.

Таким образом, даже украшения могут сыграть роль в построении психического благополучия. В

Кроме того, Шепард утверждает, что растения функционируют аналогично

обогащают созревание человеческого разума. Растения обеспечивают тактильный контакт

и требуют их заботы, терпения и пристального наблюдения.

Встреча растение-человек отличается от встречи животное-человек, и

это делает храп важным, поскольку он способствует развитию

различных психических реакций. В книге «Зеленая природа/Человеческая природа: смысл»

Растения в нашей жизни Чарльз Льюис (1996) пишет о многих способах

что растения влияют на нашу жизнь, начиная с их терапевтической ценности в

больницы к их рекреационной ценности в парках и на задних дворах. Итак,

Хорошим примером этой ссылки может быть брошь-хризантема, которую мы можем

носите с собой.

Возможно, я предъявляю довольно большие претензии к стразам и шелку.

цветы, но весь смысл этого эссе в том, чтобы быть провокационным, заставить

ты по-другому думаешь о довольно обыденной части нашей жизни,

чтобы помочь вам увидеть связь между тем, что мы носим, ​​и тем, как мы думаем о

мир природы и, наконец, чтобы получить от этого удовольствие, увидеть эту ссылку как

увлекательный и любопытный. Если я смогу заняться наукой и тем, и другим, то у меня будет

достиг хотя бы части своей цели — сделать науку более

актуально для моих учеников.

Рекомендации

Амико, Л. (1996). Бернар Палисси: В поисках земного рая.

Париж: Фламмарион.

Браун, Г. (1999). Ян Ягер: Городские стигматы. Орнамент, 23(2),

19-22.

Фланнери, М.К. (2001). Жизнь с организмами. Американская биология

Учитель, 63, 67-70.

Фланнери, MC. (2005). Медуза на потолке и олени в берлоге:

Биология внутреннего убранства. Леонардо, 38 (3), 239–244.

Ганс, Дж.К. (2003). Маленький, великий мир Дэвида Фреды.

Металлист, 23(5), 21-27.

Холден, К. (2006). Брошь Роуч. Наука, 312, 979.

Хатчинсон, Дж.Е. (1965). Экологический театр и

Эволюционная игра. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета.

Крупения, Д. (2002). Джон Пол Миллер. Американские ремесла, 62 (6),

44-49.

Льюис, К. (1996). Зеленая природа/Человеческая природа: значение растений

в нашей жизни. Урбана, Иллинойс: Издательство Университета Иллинойса.

Мариотти, Дж. (1996). Потрясающие фейки. FMR, 83, 117-126.

Мунан, В. (1999, 13 августа). Стрекозы, мерцающие как украшения.

Нью-Йорк Таймс, F38.

Мунан, В. (2000, 10 ноября). Триумф орхидей. Нью-Йорк

Таймс, F40.

Шепард, П. (1982). Природа и безумие. Сан-Франциско: Сьерра-клуб.

Шепард, П. (1996). Следы всеядного. Вашингтон, округ Колумбия: Остров

Нажимать.

Смит, П. (2003). Тело ремесленника: искусство и опыт

Научная революция. Чикаго: Издательство Чикагского университета.

Толини, М. (2002). «Жуки-мерзости» и птицы на

шляпки: Зоологическая фантазия в костюме конца девятнадцатого века.

Искусство девятнадцатого века во всем мире, 1 (1). Доступно онлайн по адресу: 19the-artwordwide.org/spring_02/articles/toli.html.

Розоловский, Т. (2001). Вмешательство в амнезию: Ян Ягер

мнемоническое украшение. Металлист, 21(1), 16-25.

Уайт, С. (2003). Золотой стандарт. Американское ремесло, 63 (4), 36–39.

Уайт, Линн. (1979). Наука и самоощущение: Средневековье

фон современного противостояния. В Г. Холтон & R. Морисон

(Редакторы), Пределы научных исследований, 47-59. Нью-Йорк: Нортон.

Уилсон, Э.О. (1984). Биофилия. Кембридж, Массачусетс: Гарвардский университет

Нажимать.

MAURA C. FLANNERY, DEPARTMENT EDITOR

MAURA C. ФЛАННЕРИ — профессор биологии и директор

Центр преподавания и обучения на ул. Университет Джона, Ямайка,

Нью-Йорк 11439; электронная почта: flannerm@stjohns.edu. Она получила степень бакалавра наук. по биологии

из Мэримаунт-Манхэттенского колледжа; степень магистра биологии из Бостона.

Колледж; и доктор философии. получил степень бакалавра естественных наук в Нью-Йоркском университете. Ее

основные интересы заключаются в передаче науки неученым и в

Связь биологии и искусства.