Belaj Juvelaĵoj Kiel Portebla Arto

NEW YORK Antaŭ miloj da jaroj, alfa-masklaj kavernuloj kunigis fadenojn de buntaj bidoj por imponi la kaverno-sinjorojn. Hodiaŭ, iliaj plej privilegiitaj posteuloj eble provos fari la lertaĵon per multmilionaj diamantaj ringoj. Multe ŝanĝiĝis en kiel juveloj estas kreitaj. kaj perceptita, tamen fundamenta ideo ligas ilin: Laŭlonge de la historio, juvelaĵoj estis difinitaj kiel persona ornamo, kio estas eleganta maniero diri sian porteblajn.Tio povas ŝajni evidenta, sed dum pluva posttagmezo la pasintan monaton, vizitantoj de la Gagosian Gallery sur Madison Avenue ne estis tute certa, kion fari el la gemkrustigitaj serpentoj kaj tremantaj floroj protektitaj de vitraj vitrinoj starigitaj ĉirkaŭ la ĉambro kiel siloj. La ekranoj, ĉiu banita en aŭreolo de LED-lumo, rememorigis vivejojn ame prizorgatajn de freneza juvelarto-sciencisto. Ĉu ĝi supozeble estas portita? demandis unu virino, rigardante serpentan braceleton volvitan ĉirkaŭ kruta arĝenta piedestalo. La peco estis unu el 20 juveloj en Gagosians Precious Objects-ekspozicio, montrado de sendependa laboro de la pariza juvelisto Victoire de Castellane. La ekspozicio finis ses-semajnan kuron ĉe la galerio fine de aprilo.Iu ajn konata kun Ms. de Castellanes profunda sindonemo al la ina formo scias, ke la respondo al tiu demando estas resona jeso. Mi pensas, ke juvelaĵoj estas vere io kun sensualeco, ŝi diris dum lastatempa Skype-intervjuo. Mi amas la ideon, ke ĝi estas parto de vi mem, kiel ĝi estas kontinueco de via haŭto. Tage, S-ino. de Castellane desegnas bonajn juvelaĵojn por Dior, unu el la ĉefaj luksaj markoj de Eŭropo. En ŝiaj eksterhoroj, ŝi kuiras skandalaj, tre valorajn odojn al virineco. Precious Objects, kiu havis pecojn prezigitajn de 150,000 USD ĝis 600,000 USD, estis Ms. de Castellanes dua spektaklo ĉe Gagosian. Ŝia unua, la Baudelairian ekstravaganco Fleurs dExcs de 2011, havis 10 florajn juvelojn, ĉiu reprezentante virinon en la ekstaza brakumo de malsama medikamento. Ŝi portretis kokainon, ekzemple, kiel diamant-sequined floro kun bluaj lakaj petaloj, starigita sur disko-globo el arĝente rutilita kvarco.Dum la pecoj en Fleurs dExcs estas eksuberancaj, volumenaj, psikedelaj, la juveloj en Ms. de Castellanes 2014 serioj, bestvegetablemineral, estas, unuavide, pli moderaj. (Precious Objects enhavas laboron de ambaŭ serioj, kun emfazo sur la pli lastatempa.) Anstataŭ utiligi miriadon de gemoj kaj mineraloj, ŝi limigis sian paletron al la klasikaj valorŝtonoj: diamanto, rubeno, safiro kaj smeraldo kun la escepto de unu sensacia. 28-karataj opaloj kaj liberalaj aplikoj de lako en multkoloraj nuancoj.Unu el la plej okulfrapaj aspektoj de bestvegetablemineralo estas la atento, kiun S-ino. de Castellane pagis al ĉiu juveloj unikan arĝentan piedestalon. La standoj prenas unu el tri formoj: la bestaj pecoj ĉiuj serpentoj kurbiĝas ĉirkaŭ malglataj sablo-gisitaj formoj inspiritaj per la artefaritaj ŝtonoj de la simiofermaĵo ĉe la zoo Bois de Vincennes en Parizo, kie la artisto pasigis tempon kiel infano; la vegetalaj juveloj estas apogitaj sur spegulpoluritaj arĝentaj gutetoj; kaj facetitaj blokoj, faritaj per rapida prototipa teknologio, montras la mineralajn pecojn. La ideo ĉiam estis, Kio okazas al la juveloj kiam vi ne portas ilin? Ms. de Castellane diris. Por mi, estas tre strange vidi juvelon, kiu ne estas portita. Do mi faris dometon por ili. Ŝia idiosinkrazia aliro al juvelaĵo traktanta ĝin kiel kaj personan ornamon kaj publikan skulptaĵon estis parto de la allogeco por Gagosian, diris Louise Neri, direktoro ĉe la galerio. Ms. de Castellane estas la unua kaj nur bona juvelisto, kiun Gagosian reprezentis. Oni ne konfuzas ŝian laboron, kio estas io, kion ni ĉiam serĉas ĉe artistoj, negrave en kia medio ili laboras, Ms. Neri diris. Ŝi laboras en ĉi tiu malofta medio de belaj juvelaĵoj, kaj tamen ŝi serĉas rompi kun certaj tradicioj kaj ŝia lingvo estas klara.Se nur la juvelindustrio leksikono havus tian klarecon. En la lastaj jaroj, la esprimo portebla arto akiris valuton, kutime en priskribado de juvelo kun skulptaj kvalitoj aŭ kompleksa konstruo. Sed kiam, aŭ ĉu, belaj juvelaĵoj kvalifikas kiel arto restas temo de pasia debato.Mia honesta sento, plej multaj juvelaĵoj ne estas arto, diris Tim McClelland, juvelisto en Great Barrington, Mass., kiu trejnis ĉe Boston Universitys Program en Metiado en la malfruaj 1970-aj jaroj. Ĉiuj, kiuj faras ion nuntempe, volas senti, ke ili estas artisto, diris S-ro. McClelland, kiu nun formas duonon de la duopo malantaŭ la juvelaĵmarko McTeigue & McClelland, sed ne multaj aferoj garantias la kromnomo. La 20-a jarcento estis plena de artistoj, ofte skulptistoj, kiuj ĉizis daŭrajn niĉojn en la juvelarto. Alexander Calders mankreitaj, unu-specaj ornamaĵoj metis la scenejon por la post-mondmilito artjuvelaĵmovado; Art Smith, fiksaĵo en New Yorks West Village-sceno, estis famkonata por lia modernisma estetiko. Multaj aliaj Salvador Dal kaj Georges Braque, ekzemple surmetis juvelojn por pli mallonga restado. Eĉ Pablo Picasso okupiĝis pri la mediumo; en marto, du arĝentaj juvelaĵoj kaj arĝenta broĉo, kiujn li kreis frue en sia kariero, vendiĝis ĉe Skinner Auctioneers en Bostono al kolektanto por preskaŭ 400 000 USD. Juvelistoj kiuj laboris reen en la artan mondon, tamen, estas rimarkeble pli malmultaj. Dum neniu ĉagrenus Ren Lalique aŭ Peter Carl Faberg siajn lokojn en la listo de historiaj artistoj, necesas tre speciala juvelisto por esti aprobita de la arta homamaso. Ĉi tio povas reflekti la enradikiĝintan nocion de la artisto kiel mansardoloĝanto, iu kiu luktis por akiri eĉ malmultekostajn materialojn kiel tolo aŭ argilo. Bedaŭrinde, kiel juvelisto, vi komencas kun ĉi tiu interna valoro, kaj historie, tion havas ĉi tiuj aferoj. ĉiam estis juĝita de, diris la brita juvelisto Stephen Webster. Ĝi estas vere malfacile foriri de ĝi. Komencante en la 1940-aj jaroj, la pliiĝo de la studio-juvelaĵmovado en Usono helpis fiksi tiujn distingojn en la loko. Indiferentaj al komerca entrepreno, artjuvelistoj, kiel ekzemple la kritike aklamita konstruisto Margaret de Patta, gravitis al juvelaĵo kiel rimedo por esprimi komplikajn ideojn pri strukturo kaj spaco. La heredaĵo de tiu epoko daŭre influas nuntempajn artjuvelistojn eĉ kiel la tabuoj ĉirkaŭ uzado. multekostaj materialoj komencis forvelki, diris Ursula Ilse-Neuman, kuratoro de juvelaĵoj ĉe la Muzeo de Arto kaj Dezajno, MAD, en Novjorko.Se vi aĉetas pecon de Tiffany aŭ Harry Winston, ĝi ankoraŭ temas pri investo, S-ino. Ilse-Neuman diris. En artaj juvelaĵoj, ĉi tiuj pecoj ne nur estas dekoraciaj, sed ili ankaŭ transdonas mesaĝon aŭ signifon, eĉ se temas nur pri portado de rustita fero. La streĉiĝo inter materia valoro kaj koncipa rigoro estas plej bone esprimita en la ĝenrofleksa laboro de Daniel Brush, a. Novjorka artisto konata pro fajne forĝita aluminio, ŝtalo kaj orobjektoj, same kiel pro sia ambivalenco al komerca allogo kaj lia malrespekto por porteblo. Ĉu ĝi povas esti portita? raportisto kiu vizitis Mr. Brushs Loft lastan monaton demandis lin dum li tenis aluminian objekton formitan kiel brakringo kaj fiksita kun Mughal diamantoj al la lumo. Tio estas utilisma, funkcia koncepto, li diris. Vi povus meti vespermanĝon sur vian kapon.S-ro. Penikoj sui generis traktas la temon malgraŭ tio, impulso ŝajnas konstrui malantaŭ altvaloraj juvelaĵoj, kiuj povas esti ambaŭ porteblaj kaj aprezeblaj pro sia arta merito.Tiu bariero homoj rompas ĝin dum ni parolas, diris la juvelaristo kaj aŭtoro Marion Fasel, citante. , inter aliaj ekzemploj, Ms. de Castellanes Gagosian-spektaklo.Dum la pasinta jaro, la de Young Museum en San Francisco enscenigis The Art of Bulgari: La Dolce Vita & Preter, 19501990; la Granda Palaco en Parizo bonvenigis Cartier: Stilo kaj Historio; kaj la Metropola Muzeo de Arto gastigis Juvelojn de JAR la usonannaskitan, parizan Joel Arthur Rosenthal.La JAR-ekspozicio, kiu funkciis de Nov. 20 al marto 9, estis la Mets unua spektaklo dediĉita al nuntempa juvelisto. Ĝi ricevis severajn kritikajn recenzojn sed altiris pli ol 257 000 homojn, klarigante, ke fabele multekostaj bubeloj estas, efektive, ŝatata de homamaso.Nuntempe provanta tiun nocion estas Barato: Juveloj kiuj Sorĉis la Mondon, kiu malfermiĝis ĉe la Kremlo en Moskvo la 12-an de aprilo. kaj daŭras ĝis la 27-an de julio. Prezentante pli ol 300 juvelojn kaj juvelitajn objektojn enhavantajn kvin jarcentojn da hinda heredaĵo, la ekspozicio fokusiĝas al la reciprokaj influoj de Oriento kaj Okcidento, diris ĝia organizanto, Alex Popov. La Kremla spektaklo estas dividita en du salonojn. Unu halo kovras sudhindajn kaj fruajn Mughal-stilojn, kulminante per la laboro de la forpasinta Munnu Kasliwal, kies majstrado de tradicia hinda metiisteco helpis igi lian familian podetalbutikon, la Gemo-Palacon en Jaipur, bonafida turistloko. La dua halo omaĝas al malfruaj Mughal kaj Nizam-juvelaĵoj, same kiel la riĉan tradicion de hind-okcidentaj dezajnoj perfektigitaj fare de Cartier, Chaumet kaj aliaj francaj domoj. En taksado de la arta valoro de la pecoj rigardataj ĉe la Kremlo, Mr. Popov faris komparon: Vi estas en grandega hotelo en Las Vegas kaj en ĉiu koridoro, vi havas artaĵojn, pentraĵojn. Vi antaŭeniras, vi neniam vidas ilin. Tiam vi vidas belan pentraĵon kaj vi haltas. Kial vi haltas? Ĉar ĝi movas ion en vi. Kun juvelaĵoj, estas ĝuste la sama afero. Do, ĉu juvelistoj apartenas al la mondo de arto aŭ metio? Glenn Adamson, la lastatempe elelektita direktoro de MAD, argumentas ke ĝi ne devus gravi. La 21-a jarcento estante kio ĝi estas, kategorioj estas punktoj de referenco, sed ne tre utilaj kiel ujoj de homoj, li diris. Utila aŭ ne, la imprimaturo de artisto por ne mencii aliron al siaj riĉaj admirantoj ankoraŭ portas potencan allogon. por juvelejoj, kio povas klarigi kial tiom multaj nun varbas artistojn por labori pri komunaj projektoj. En marto, ekzemple, Hemmerle, kvarageneracia, familia juvelisto en Munkeno, publikigis libron de poemoj, Natures Jewels, vikariitan fare de la verkistino Greta Bellamacina kaj tempigitan kun la inaŭguro de hiperrealisma natur-inspira juvelaĵkolekto. Poste tiun monaton, la svisa juvelisto Chopard kunigis fortojn kun la artisto Harumi Klossowsky de Rola, kiu dizajnis luksan bestiaron de ringoj, braceletoj kaj orelringoj kiuj faris sian formalan debuton ĉe la Baselworld luksa foiro.Mr. Webster, ofta kunlaboranto kun kelkaj el la artaj mondoj grasigitaj nomoj, lastatempe malkaŝis, ke li kreas juvelaĵkolekton komence de 2015, kiu estos lia interpreto de la verko de la brita artisto Tracey Emin, proksima persona amiko. Pripensante la abismon tio longe apartigis juvelistojn kiel ekzemple Mr. Webster de artaj famuloj kiel ekzemple Ms. Emin, Mr. Adamson malaprobis la ideon ke ekzistas pordeggardistoj en la artmondo neantaj al juvelistoj sian pagendaĵon. Ĝi ne tiom malfacilas, ke juvelaĵoj estu serioze konsiderataj kiel arto, kiom malfacilas fari bonan arton, li finis.