Christian Dior ၏ စစ်ပြီးခေတ် ရွှေခေတ်သည် ROM သို့ ရောက်လာသည်။

ဒါပေမယ့် စစ်အတွင်းက အလုပ်တွေကို အမျိုးသားတွေဆီ လက်လွှတ်လိုက်ကြတဲ့ အမျိုးသမီးတွေအတွက် မျက်နှာစာကိုလည်း အမှတ်အသားပြုထားပါတယ်။ ဆိုလိုသည်မှာ 19 ရာစု corsetry နှင့် အိမ်သို့ပြန်ရန် အလွန်ခက်ခဲသော အဝတ်အစားများ အတွက် ၎င်းတို့၏ စက်ရုံအဖုံးများတွင် ရောင်းဝယ်ဖောက်ကားခြင်းကို ဆိုလိုသည်။ ၀တ်စုံအသစ်များသည် ဝတ်ဆင်သူအများအပြားကို တောင်းဆိုခဲ့ကြသည်။ ၎င်းတို့သည် လေးလံသော၊ လှုပ်ရှားမှုကို ကန့်သတ်ထားပြီး အသက်ရှုလမ်းကြောင်းကို တင်းကျပ်ထားရန် လက်ထောက် သို့မဟုတ် နှစ်ဦး လိုအပ်သည်။ လွတ်မြောက်ရန် ခဲယဉ်းသည်။

House တည်ထောင်ခြင်း နှစ် ၇၀ ပြည့် အထိမ်းအမှတ်အဖြစ် Christian Dior အမည်ရှိ ပြပွဲကို နိုဝင်ဘာလတွင် ROM တွင် ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ 25 ရက်နေ့ မှ မတ်လ 18 ရက်နေ့အထိ။ ၎င်းသည် 1947 မှ 1957 ခုနှစ်အထိ ကျော်ကြားသော ဒီဇိုင်နာ၏ ရွှေခေတ်ကို လွှမ်းခြုံထားသည်။ ပြပွဲကို Holt Renfrew မှ ကမကထပြုသည် - ဇိမ်ခံပစ္စည်းအရောင်းဆိုင်သည် ပြင်သစ် အလှပြင်ဆရာ၏ လက်ရာကို ကနေဒါသို့ ပထမဆုံး ယူဆောင်လာခဲ့သည်။

ပြင်သစ် couture စားသောက်သူများ၏ လက်ဖြင့်ပြုလုပ်ထားသော အံ့ဖွယ်အမှုများသည် အတ္တလန္တိတ်ကူးသန်းရောင်းဝယ်ရေးနှင့် တိုရွန်တိုရှိ အမျိုးသမီးများ၏ဘဝအပေါ် သက်ရောက်မှုရှိပုံကို ခြေရာခံခြင်းမှာ ROM curator Dr. Alexandra Palmer ၏ ပညာသင်ဆု။

အကြီးတန်းပြတိုက်မှူး Nora E. Vaughan ဖက်ရှင်ဝတ်စုံ curatorship သည် ROM ၏ အမြဲတမ်းဖက်ရှင်နှင့် ချည်ထည်စုဆောင်းမှုမှ ၀တ်စုံ ၃၈ ထည်အပါအဝင် အရာဝတ္တု 100 ကျော်ကို ရွေးချယ်ထားပြီး နေ့စားပုံစံ၊ ညနေဝတ်နှင့် ဘောလုံးဝတ်ရုံများကို ပြသထားသည်။ ထိုခေတ်က House of Dior မှ အသုံးပြုခဲ့သော အနုစိတ်သော ပန်းထိုးခြင်းများ၏ ငှားရမ်းဆက်စပ်ပစ္စည်းများနှင့် ဥပမာများလည်း ရှိပါသည်။

ပြပွဲပြင်ဆင်မှုလုပ်ငန်းစဉ်တွင်၊ ပြတိုက်အဖွဲ့သည် မယုံနိုင်လောက်အောင် ရှုပ်ထွေးသောပုံစံများကို ပြောင်းပြန် အင်ဂျင်နီယာချုပ်လုပ်ကာ အလေးချိန်နှင့် တိုင်းတာကာ စုံထောက်လုပ်ငန်းများကို သမိုင်းဆိုင်ရာ ဖက်ရှင်ဆိုင်ရာ ချိတ်ဆက်မှုများကို တောက်ပစေပုံဖြစ်သည့် စုံထောက်လုပ်ငန်းကို လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ဤဝတ်စုံများစွာကို ကနေဒါရှိ ဤအ၀တ်အထည်များကို ၀တ်ဆင်သော Toronto နှင့် Montreal ဆိုရှယ်လစ်များက လှူဒါန်းခဲ့ပါသည်။

ဤအပိုင်းများကို အမှန်တကယ် ဝတ်ဆင်ရန် မည်မျှ ခက်ခဲကြောင်းကိုလည်း ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့သည်။ Palmer က ဤဝတ်စုံများသည် "ရင်သပ်ရှုမောဖွယ်ရာ ပစ္စည်းတစ်ခု" ဟု သုံးသည်။ ပြပွဲ၏မီးမောင်းထိုးပြသည့် 1948 "Isabelle" တရားဝင်ဘောလုံးဂါဝန်အတွက် စကတ်ကို Dior မှပြုလုပ်ရန်၊ 13 မီတာရှိသော အထည်အဝိုင်းနှစ်ခု၊ သို့မဟုတ် ဆိုဖာနှစ်လုံးကို ဖုံးအုပ်ရန် လုံလောက်သောအဝိုင်းနှစ်ခုကို အသုံးပြုခဲ့သည်။

ဒီလို ကြည်နူးစရာကောင်းတဲ့ လွန်ကဲမှုက New Look ရဲ့ နှလုံးသားမှာ ရှိနေတယ် လို့ သူမက ဆိုပါတယ်။ ၎င်းတို့ဖော်ပြသည့် ပစ္စည်းများ၏ ရှေးခေတ်ကျောင်းပုံစံနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော ipadinuser-friendly နှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သော ရှိုး၏မှတ်စုများ၊ Dior ကိုယ်တိုင် 1956 နှင့်ချိန်းတွေ့ခဲ့သော Dior ထံမှ ကိုးကားချက်ကို ကိုးကားဖော်ပြသည်- "စစ်ပွဲပြီးပြီ... ကျွန်ုပ်၏ ခမ်းနားထည်ဝါသော ပစ္စည်းများ၏ အလေးချိန်၊ ကျွန်ုပ်၏ လေးလံသော ကတ္တီပါများနှင့် ဘရိုကိတ်များသည် မည်မျှအရေးကြီးသနည်း။ နှလုံးသားတွေ ပေါ့ပါးသွားတဲ့အခါ အထည်တွေက ခန္ဓာကိုယ်ကို အလေးချိန် လျော့ချလို့ မရဘူး။” အဆိုပါ ချည်သားအဝိုင်းသည် 14 မီတာနီးပါး တိုင်းတာသည်- ၎င်းသည် လက်များစွာ (သို့မဟုတ် couture atelier ၏ ပုံသဏ္ဍန်တွင် သေးငယ်သော ပင်မများ) နှင့် အပ်ချုပ်မှု အများအပြားဖြစ်သည်။ atelier သည် မာစတာပန်းထိုးသူများနှင့် အလုပ်လုပ်သည်။ (ပထမဆယ်စုနှစ်တစ်ခုအတွင်း Dior တွင် အလုပ်လုပ်ကိုင်ခဲ့သည့် ချည်ထိုးအိမ်သုံးလုံးမှ အလုပ် - သက်တမ်းမကုန်သေးသော နှစ်ခုသည် ပြပွဲတွင် ကိုယ်စားပြုပါသည်။) ထို့အပြင် စိတ်ကြိုက်ဖိနပ်များ (Bata Shoe Museum မှ ငှားရမ်းထားသော အချို့သော) ဆက်စပ်ပစ္စည်းများ၊ လက်ဝတ်ရတနာများနှင့် ဦးထုပ်များ။ ပန်းချီပြပွဲတွင် Dior သည် ၎င်း၏စိတ်ကူးယဉ်ပုံစံဖန်တီးသူများ၊ အပ်ချုပ်သမားနှင့် ချုပ်လုပ်သူများ၏အကူအညီဖြင့် Dior ၏ဆင်မြန်းမှုများတွင် ပေါင်းစပ်ထည့်သွင်းထားသည့် ထူးထူးခြားခြား ဖဲကြိုးများ၊ ပုတီးစေ့များ၊ sequins များနှင့် ချည်မျှင်များကို ထုတ်လုပ်ပေးသည့် လက်မှုပညာသည်များ၏ ထူးကဲပြီး ပျောက်လုနီးပါးရှိသော လက်မှုပညာကို မီးမောင်းထိုးပြသွားမည်ဖြစ်ကြောင်း Palmer မှ ပြောကြားခဲ့သည်။

Dior atelier တွင် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင် cabine သို့မဟုတ် အမြဲတမ်းအဖွဲ့သားများ (a.k.a မော်ဒယ်များ) ပါရှိပြီး ၀တ်စုံတစ်ခုစီသည် သပ်ရပ်သောပုံစံဖြင့် ဝတ်ဆင်ထားသည်။ မထင်မှတ်ဘဲ၊ ၀တ်စုံအများစုသည် အမည်တစ်မျိုးတည်းဖြင့်သာ ပါဝင်သောကြောင့် ၎င်းတို့သည် ခေတ်မီစူပါမော်ဒယ်များအတွက် ရှေ့ပြေးပုံစံဖြစ်သည်။ ပြပွဲရှိ ၀တ်စုံတစ်ခုစီကို မူရင်းရှိုးတွင် ဝတ်ဆင်ထားသည့် ဟန်နီပုံစံသို့ ပြန်လည်ခြေရာခံထားသည်။

"Dior က ပြီးပြည့်စုံတဲ့ အထုပ်တစ်ထုပ်ကို ပြခဲ့တယ်" ဟု Palmer ကဆိုသည်။ ဒါပေမယ့် ၀တ်စုံတွေက ပိုင်ရှင်တွေဖြစ်လာတဲ့ ဇာတ်လမ်းပါ။ ဒီဇိုင်နာ "ခေတ်ဟောင်း" သည် ဤကဲ့သို့ အပူလွန်ကဲသော စျေးကွက်တစ်ခု မဖြစ်လာမီတွင် လူမှုအသိုင်းအဝိုင်းများက ၎င်းတို့၏ လက်ရာများကို စနစ်တကျ ထိန်းသိမ်းရန်နှင့် လေ့လာရန်အတွက် ပြတိုက်များသို့ လှူဒါန်းလေ့ရှိကြသည်။ “အဲဒီ ပြတင်းပေါက်က ပိတ်နေတယ်” လို့ သူမက ပြောပါတယ်။

Postwar Christian Dior သည် ROM မော်ကွန်းတိုက်၏ ခိုင်ခံ့သောဝတ်စုံဖြစ်ပြီး ရှိုးရှိ နမူနာများတွင် Toronto ပရဟိတသမား Carol Rapp မှလက်ဆောင်ပေးသည့် "Venezuela" ဟုခေါ်သော အံ့မခန်းဆောင်းရာသီ 1957 ကော့တေးဝတ်စုံ ပါဝင်သည်။ Molly Roebuck ၏အိမ်ခြံမြေသည် 1957 နွေဦးတွင် Toronto ရှိ Bat Mitzvah အား 1957 ခုနှစ်နွေဦးပေါက်တွင်ဝတ်ဆင်ခဲ့သော 12 နှစ်အရွယ် Elaine Roebuck ၏ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည့် ပိုးထည်ဖော်စပ်ထားသော Elaine Roebuck ၏ Dior ဝတ်စုံကို လှူဒါန်းခဲ့သည်။ မိန်းကလေး၏ ၀တ်စားဆင်ယင်မှုသည် အသက်အရွယ်အလိုက် ပိုမိုသင့်လျော်သော အသေးစိတ်ဘာသာပြန်ဆိုထားသော Dior စတိုင်ကို ပြသထားသည်။

Palmer ရဲ့မေးခွန်းက "ဘာကြောင့် Dior အောင်မြင်ခဲ့တာလဲ?" ဟုတ်တယ်၊ စီးပွားရေး ထွန်းကားတဲ့ ကာလမှာ သူ့မှာ နက်နဲတဲ့ ရင်းနှီးမြှုပ်နှံသူတွေ ရှိတယ်။ “ဒါပေမယ့် လူတွေက ၀ယ်ထားတုန်းပဲ” ဟု သူမက ပြောပြီး စစ်အတွင်း ၀တ်စားဆင်ယင်မှု၏ လွတ်လပ်မှုနောက်ပိုင်းတွင် ပိုမိုတင်းကျပ်သော ပုံစံများဆီသို့ ပြန်သွားခြင်းသည် အစပိုင်းတွင် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်ပုံရသည်။ ဒါပေမယ့် ဖက်ရှင်က တုံ့ပြန်မှုပါ။ " '50s က '60 မှာဖြစ်ရမယ်" ဟုသူမကဆိုသည်။

Dior သည် အမျိုးသမီးများ၏ ပုံသဏ္ဍာန်နှင့် ကိုက်ညီသော “အလွန်ခိုင်မာသော အကြံဥာဏ်တစ်ခု” ရှိသည်ဟု သူမကဆိုသည်။ "အဲဒါက စကတ်ရှည်၊ ချည်ထားတဲ့ခါးနဲ့ လုံးဝန်းတဲ့ပုခုံးထက် ပိုပါတယ်။" Palmer သည် ဘော်လီနှစ်ထပ်နှင့် corsetry အပါအဝင် Dior ပြန်လည်ရှင်သန်နေသောနည်းပညာအမျိုးအစားများကိုတောက်ပစေရန်ပြပွဲတွင် 19 ရာစုဂါဝန်ကိုထည့်သွင်းထားသည်။ “ဒါပေမယ့် တစ်ချိန်တည်းမှာပဲ couture atelier ဟာ သူ့ရဲ့ သုတေသနနဲ့ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး ဓာတ်ခွဲခန်းပါပဲ” လို့ သူမက ပြောပြီး အစောပိုင်း စုဆောင်းမှုတွေကနေ နောက်ပိုင်းနှစ်တွေအထိ ကျယ်ပြန့်လာတဲ့ စိတ်ကူးတွေကို သင်မြင်တွေ့ရမှာပါ။

ပြပွဲအတွက် ငှားရမ်းထားသော ထင်ရှားသော လက်ဝတ်ရတနာ အပိုင်းအစသည် ကျော်ကြားသော တိုရွန်တို စုဆောင်းသူနှင့် ၀တ်စုံလက်ဝတ်ရတနာ အရောင်းကိုယ်စားလှယ် Carol Tannenbaum ထံမှ ရရှိသည်။ "ဒါဟာ အကောင်းမြင်မှု၊ ကြွယ်ဝမှုနဲ့ ကြီးထွားမှု ကာလတစ်ခုဖြစ်ပြီး အဲဒီခေတ်က Dior ရဲ့ ၀တ်စုံလက်ဝတ်ရတနာတွေက တကယ့်ကို ခမ်းနားပါတယ်။ အသေးစိတ်အချက်အလတ်နှင့် တည်ဆောက်မှုကို အလွန်သေးငယ်သော ပမာဏဖြင့် ပြုလုပ်ထားပါသည်။ သူမ ငှားထားတဲ့ အပိုင်းကတော့ ဖန်ရွက်တွေနဲ့ ပုလဲတွေနဲ့ ပြုလုပ်ထားတဲ့ ချိုင့်ဝှမ်းထဲက ဆွဲကြိုးတစ်ခုပါ။

“ဒါက စိတ်ကူးယဉ်လက်ဝတ်ရတနာဖြစ်ပြီး အရမ်းရှားပါတယ်။ ထိုအချိန်က Dior ၏ လက်ဝတ်ရတနာဒီဇိုင်နာ Roger Scemama မှ ဖန်တီးခဲ့ခြင်းဖြစ်သည်။ "လွန်ခဲ့သည့်နှစ်ပေါင်းများစွာက New York ရှိ Armory art show တွင် Tannenbaum သည် ၎င်းကိုတွေ့ရှိခဲ့သည်၊ "ဒါက ကျွန်မကို အံ့သြစရာပါပဲ။ အဲဒါအတွက် ကံတရားတစ်ခု ပေးခဲ့တယ်။ ငါ့ဥစ္စာဖြစ်ရမယ်။ သူ့တွင် လှပသော လည်တိုင်ရှည်တစ်ထည်ရှိပြီး ဝတ်ရုံကဲ့သို့ ချိတ်ထားသည်။ အဲဒါနဲ့ပတ်သက်ပြီး ဘာမှကြောက်စရာမရှိပါဘူး။” လို့ ပြောပြီး ဒါဟာ “အသက် ၃၅ နှစ်မှာ ကျွန်တော်တွေ့ဖူးတဲ့ ကောင်းမွန်တဲ့ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခု” လို့ New York ရှိ Bar Mitzvah မှာ ပြီးခဲ့တဲ့ နွေဦးရာသီကတည်းက သူမဝတ်ဆင်ခဲ့ဘူးတယ်လို့ ပြောပါတယ်။ “လေလံအိမ်တွေက ဒီကာလနဲ့ လယ်ကွင်းတွေ လုပ်နေတယ်” လို့ ပြောပြီး အခု ဈေးတွေက “တားတော့” လို့ ပြောပါတယ်။

ဖက်ရှင်သည် ကာတွန်းအနုပညာတစ်ခုဖြစ်ပြီး လူမှုရေးအခြေအနေ၊ လှုပ်ရှားမှုနှင့် ဝတ်ဆင်သူ၏ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးတို့ကို ပေါင်းစပ်ထားသောကြောင့် staticmuseum ရှိုးများသည် ပြတိုက်မှူးများအသက်ဝင်လာစေရန် အမြဲတမ်းစိန်ခေါ်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ၎င်း၏ ဒေသဆိုင်ရာ အကြောင်းအရာကြောင့် ဆွဲဆောင်မှု ရှိသည်- စိတ်ကူးယဉ်ဝတ်စုံများသည် ကျွန်ုပ်တို့၏ အတိတ်၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်သောကြောင့် ၎င်းတို့သည် တစ်နည်းနည်းဖြင့် ပိုမိုနီးစပ်ပုံရသည်။ ၎င်းအပြင် သဘာဝအတိုင်း လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဆွဲဆောင်မှုရှိနေသော်လည်း ရိုးရာဘက်လိုက်မှုများကြောင့် အခြားဘာသာရပ်များနောက်တွင် အချိန်အတော်ကြာ နောက်ကျကျန်နေခဲ့သည်ဟု လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက် Sarah Fee မှ ပြောကြားခဲ့သည်။ အရှေ့ကမ္ဘာခြမ်း အထည်အလိပ်နှင့် ဖက်ရှင်ကို အာရုံစိုက်သည့် ပြတိုက်မှူး။

ဖက်ရှင်နှင့် အထည်အလိပ်များသည် မကြာသေးမီကမှ လေ့လာရန်နေရာများ ဖြစ်လာကြောင်း အခကြေးငွေက ဆိုသည်။ “60s၊ 70s နဲ့ 80s တွေမှာ အမျိုးသားတွေဘက်လိုက်မှုကြောင့် အထည်အလိပ်တွေကို လျစ်လျူရှုခဲ့တယ်။ သို့သော် 90 ခုနှစ်များတွင်၊ အမျိုးသမီးမနုဿဗေဒပညာရှင်များသည် အထည်သည် ကိုယ်ပိုင်လက္ခဏာ၊ လူမှုရေးဘဝနှင့် ဘာသာရေးဘဝတို့၌ အဓိကကျသည်ဟူသော ဆက်စပ်မှုကို စတင်ခဲ့ကြသည်။ ဖက်ရှင်သည် ရေဒါပေါ်ပြန်တက်လာပြီး ကျွန်ုပ်တို့မစောင့်ထိန်းနိုင်သည့်အတိုင်းအတာအထိ ပြန်လည်ရောက်ရှိသွားခဲ့သည်။" ROM တွင် ၎င်း၏အမြဲတမ်းချည်မျှင်စုဆောင်းမှုတွင် 55,000 ပစ္စည်းများ ဘီစီအီးမှ ယနေ့အထိ၊ ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းနှင့် ယဉ်ကျေးမှုများတစ်လျှောက် ရှိသည်။ ဖက်ရှင်သည် အရှေ့မှ အနောက်၊ အနောက်မှ အရှေ့သို့ မရောက်၊ အထက်မှ အောက်သို့ တစ်ခုတည်းသော ဖြစ်စဉ်မဟုတ်သောကြောင့် သမိုင်းဝင် မော်ကွန်းတိုက်များသည် ယနေ့ခေတ် Fee က ပို၍ ဆက်စပ်မှုရှိသည်။ လမ်းယဉ်ကျေးမှုသည် အချိန်နှင့်နေရာအနှံ့ ဖြစ်ပျက်နေပါသည်။” ဖက်ရှင်အပေါ် လူကြိုက်များ စိတ်ဝင်စားမှု တိုးပွားလာသည်နှင့်အမျှ ဖက်ရှင်ပြပွဲများသည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ ပြတိုက်များအတွက် ယုံကြည်စိတ်ချရသော အလှည့်အပြောင်းများ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ Anna Wintour ၏ Met Ball သည် ကျော်ကြားသူများ-ပြည်တွင် သီးသန့်ဖိတ်ကြားမှုအများဆုံးဖြစ်လာသည်။ ဓာတ်ပုံအကြီးကြီးသည် ဖက်ရှင်ပြက္ခဒိန်ကို ကျောက်ချပြီး New York City ရှိ Metropolitan Museum of Art ရှိ ဝတ်စုံအင်စတီကျုအတွက် ငွေရှာကာ နှစ်စဉ် ဖက်ရှင်ပြပွဲကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ ပါရီသည် လက်ရှိတွင် Musee des Arts Decoratifs တွင် Dior ၏ နှစ် ၇၀ ပြည့် အထိမ်းအမှတ် အခမ်းအနားကိုလည်း ကျင်းပလျက်ရှိသည်။ Palmer ကိုယ်တိုင်က Victoria အတွက် စာအုပ်တစ်အုပ်ကို ရေးသားခဲ့သူပါ။ & လန်ဒန်ရှိ Albert ပြတိုက်သည် Dior: A New Look, A New Enterprise 1947 -57; V & A သည် Alexander McQueen၊ Jean Paul Gaultier နှင့် Missoni အပါအဝင် ရောင်းအားအကောင်းဆုံးဖက်ရှင်ပွဲများစွာကို ကျင်းပခဲ့သည်။

Palmer သည် လာမည့်နှစ်အစောပိုင်းတွင် စတင်ရောင်းချမည့် ROM ၏ Dior အပိုင်းများကို အာရုံစိုက်ကာ အခြားစာအုပ်တစ်အုပ်ကို ထုတ်လုပ်သွားမည်ဖြစ်သည်။ တရားဝင် Dior ဓာတ်ပုံဆရာ Laziz Hamani ရိုက်ကူးထားသည့် ဓာတ်ပုံများဖြင့် သရုပ်ဖော်ထားပြီး ၎င်းကို Christian Dior: History ဟု အမည်ပေးမည် ဖြစ်သည်။ & ခေတ်မီ၊၁၉၄၇-၁၉၅၇၊ (ROM Press 2018) ဟောပြောပွဲစီးရီးနှင့် ပြပွဲနှင့်ပတ်သက်သည့် အခြားပရိုဂရမ်ဆိုင်ရာ အချက်အလက်များအတွက်၊:

rom.on.ca/en/dior